匠人说：打造属于苏州最为独特的釉色。
文/笠泽
女匠：冷赟玲，80后，职业陶艺家，毕业于苏州大学艺术学院艺术硕士研究生专业。“太湖窑”工作室主人
手艺：陶艺、柴烧、苏式风格
作为80后烧陶人，冷赟玲入行至今已经12年，深受业界关注，拥有无数光环：作品连连入选《中国当代青年陶艺家作品双年展》，并进入世博会苏州馆展示……
她的工作室太湖窑创立于2006年。“太湖窑，就是以太湖湖底淤泥为原料烧制陶瓷的窑。”经历了千万年的太湖，湖底沉泥拥有粘性与丰富的物资含量，配入本地高岭土，加上她调制的釉色，经高温烧制，可得一种青灰色质密如玉的陶瓷胎质，为回报太湖的恩赐，她起名为“太湖澄泥瓷”。作为江南女儿，她做出来的东西也总是带着苏州特色。或画上园林、昆曲内容，或做成太湖石、水藻、水波纹形状。“只有这样，烧出来的东西才是最苏州的。这，就是太湖窑最核心的东西。”
譬如2012年，她设计了一套太湖石系列烛台，乍一看，是太湖石摆设，实际是太湖石形状的陶瓷，顶端腾挪处有着可以摆放烛蜡台的圆形空间。在冷赟玲眼里，太湖窑是从文化格局入手，沿袭地方传统、人文，又带创意的文化品牌。“支撑品牌的，是作品，因此必须赋予作品灵魂。这个灵魂，就是文化！”之所以紧抓苏州文化，便是这个道理。
不过，冷赟玲的作品却并不是一味甜腻，甚至还带着一份阳刚和孤傲。譬如《霁·月光》系列，寥寥几道褶皱，好似大漠层峦起伏空旷无垠的黄沙，那笼罩其上的清冷寒月，出尘脱俗，却也萧瑟寂寥。这是她另一个系列的陶艺作品，全部源自柴烧。
“柴烧摒弃了华丽，返璞归真，才更接近事物本相，更透彻，更凌厉。”尽管如此，工作室的柴窑一年也只烧一次。“资源太紧张，找不到柴禾。必须用太湖边的果树，一般的细木头不能烧，温度达不到。”冷赟玲露出些愁容，“烧的过程，有许多不确定性，一窑出来总有废品。像《霁·月光》系列，原本1组7件，但最后只有3件成品，其它全坏掉啦。”
做各种探寻，她的目标明确。 “我想打造属于苏州最为独特的釉色。”这个姓冷的姑娘，对陶瓷的心，显然是那么热。
