知道《头脑特工队2》上映后，内心就充满期待，三年前看第一部的时候就很感动，恰好那时开始走向自我和解，感触很深。看完第二部，感动依旧在心底蔓延，虽然是别人的故事，可那种被看见的感觉真得很好。
这一期的故事中，莱莉13岁了，青春期的到来意味着很多事情开始改变。长大的身体，不同的学习环境，以及更多样化的情绪。这不，焦焦、慕慕、尬尬就不带一声招呼地出现了，回想自己第一次有这些情绪，也是很突然。新来的情绪中，焦焦有核心话语权，但又像个反派一样，争权夺利，直言莱利已经不需要原来的四位情绪伙伴，并把它们打包送到“遗忘之地”。
看到这里时，欣喜和心痛同在，自己在那段内耗最严重的时光里，确实时时刻刻都在焦虑，感觉不到其它情绪。我极力让自己不那么焦虑，可是做不到。
我那时把么讨厌自己，其实就是讨厌焦虑的存在，讨厌它在摧毁自己的生活。我曾经把焦虑视为成长之殇，但这部电影告诉我，与乐乐一样，焦焦的出现是带着爱的。他全心全意为莱莉的未来做规划，以应对一切潜在威胁。
为了让莱莉得到火鹰冰球队的选拔，焦焦让她一大早起床，额外练习好几个小时。不可否认，这样的刻意练习确实能让技能进步迅速。可焦焦忘记了，人不可能一直处在担忧未来的状态里，太过紧张，只会适得其反。
在焦焦的控制下，莱利越来越不信任自己，她担心自己融入不了新的环境，就把头发染上跟火鹰队一样的颜色，还改口说自己很喜欢的乐队“很幼稚”。她也担心自己不够优秀，于是拼命地训练，拼命地在赛场上表现自己。她想要成为更好地自己，却不知焦虑之下的努力只是在不断浇灌头脑中那颗名为“我不够好”的种子。
失控与崩溃也是不期而至的，当你还不知道发生了什么时就已经被罚下场，关在小黑屋里。
小黑屋里的莱莉，焦躁地无意识地抖着腿，喘气快速又粗重。焦焦慌乱在控制台摆弄，掀起了一阵飓风，占据了整个大脑，其他情绪想要制止他，一时间也无能为力。剧情来到这一段的时候，我的心也紧张起来，因为此时此刻的莱莉就是曾经的我，原来每个人的成长都离不开这些课题。
我曾经也很疑惑人类的进化过程为什么没有淘汰焦虑，为什么越是现代化的社会人就越焦虑。我花了很长时间学习，走过很多坎坷之后，才逐步明白无论在什么时候，人都是有需求的。社会环境越好，价值需求就越高，那些曾经的经历，那些心底的渴望，都会在某一刻变成焦虑。
对青春期的莱莉来说，焦虑源于不知道怎么做才是对的。一方面她渴望被新的环境接纳，能在冰球上有更多的进步，可她又不由地会觉得自己做的不够好。
焦虑驱使她模仿别人，嘲讽自己喜欢的乐队，与曾经的好朋友渐行渐远，焦虑让她得到，也让她失去。
故事的最后，也是焦焦得到了安抚后，莱莉才重新找回打冰球的纯粹快乐，重新恢复与真实自我的链接，获得成长。正是因为如此，我们才对焦虑产生了反感，松弛感才变成了新的追求。
难道焦虑就一无是处吗？我并不这样认为。《头脑特工队2》中我们清楚地看到焦焦的存在给莱莉带来的实质性进步。
在《焦虑的意义》一书中，存在主义心理学家罗络 .梅 详细描写了这类焦虑的隐含意义：
焦虑是一种具备张力的生命体验。它提示我们内在的渴望，激发人们的创造力。
生命本身就是不断地体验，焦虑下的痛苦虽然不可避免，但它实实在在地让你看到了更多，体验了更多，也成长更多。
