新年的第一天的上午，在书店读了《宝岛一村》的剧本。
有人说剧本比故事小说难读。虽然剧本里也都交代了故事情节，人物走位和环境背景。但始终缺乏作者跟读者的直接对话，所有的对白都是通过第三者。因此有人说，话剧剧本始终比真实话剧少一点精彩。但我觉得除此之外，我在阅读的过程中感到困难的是，1人物太多，我得时常去第一页翻看他们的关系，如果是话剧现场的话，可能根据方言或者衣着，会很快的将人物区分并记住。2有些可能很搞笑的东西，在剧本上读不出来，比如两个人之间对话的节奏，看剧本都是一致的阅读速度，但在舞台上却不是的，演员可以根据情境加快或放慢节奏，让意外的搞笑戛然出现，或让深情的流露慢慢道出，所以看剧本的过程中没有了语言动作和表情的配合，没有声调和情绪的渲染，尽管有了大体的故事情节，但戏剧冲突始终少了一些。
又想，但其他的想象类文学却有的是文字作品比银幕作品要优美很多，我猜想可能是其他的作品在很短时间内没有大量的戏剧冲突，情节的发展不会强烈的集中于2个小时内，因此读者有充足的时间将自己心目中的舞台搭建及想象。除此之外，银幕演员的表现也没有像话剧演员那样重要，起到直接与观众对话的作用，银幕演员可能的主要作用还是推动故事情节的发展。
剧本读完少了一点内心的斑斓，一开始觉得这部赖声川的知名话剧可能也是just so so，没有网传的那么出神入化，更何况现在人对文学作品的越来越挑剔，在当今节奏紧凑的时代下，恨不得剧情翻转翻转，恨不得一部剧里面告诉大家生活的所有道理。在伴随着这份功利心态下看这部剧，缺失会让人失望。但今天我突然想到了一句话，才慢慢体会到了这部剧的美。
“台湾最美的景色是人”。哇，整部剧节奏缓慢，偶尔的戏剧冲突似乎全部来自日常的生活，没有刺激的飞天入地，在这缓慢的节奏里，出现的人物性格又是那么的简单，没有大是大非，没有阴谋诡计，在漫长舒缓的节奏中，一个个的情节物象生活中随处可见，但它又是可以打动人的，它是那种平凡的打动人心。
大时代下小人物的命运，一批来自五湖四海的中国人到达台湾后，在这里生活生存，心中隐隐埋藏着想着有一天能回老家看一看，这种埋藏着的想法只有一次猛烈的爆发出来，就是来眷村的人中，岁数最大的钱奶奶。其他的时间里这种想法都是缓缓流淌这的，可能到了第二代之后，这种想法只是为了完成父辈的使命而存在。
