第三阶段：如有无冕之王，本该此生担当
这部电影对于94年香港的影坛来说，无疑是一针强心剂，那年的香港电影票房像是中瘟疫一样，以往大收特收的暑假档期平均票房竟然不过七百多万，全年票房未达四百万的影片有六十多部。而《金枝玉叶》连续放映两个月势头不减，票房直收三千万，又拿下了同年度暑假档期收入冠军，名列全年十大卖座电影。
本片的创作团队为UFO电影公司，其中的成员之一就是本片的导演陈可辛，他们向来以追求影片质量著称。
本系列两部电影中的众多昂贵家居和装潢都是货真价实的名家手笔，自然耗费不少，真正当得起“金枝玉叶”四个字。
电影的第一部主要讲述了袁咏仪、张国荣、刘嘉玲三人之间的嬉笑姻缘，刘嘉玲作为当红歌手，张国荣则扮演她的音乐制作人和男朋友，而袁咏仪则是二人的超级粉丝。一次偶然的新人招选，让张国荣签下了女扮男装的袁咏仪作为新人来栽培。
这样的一个设定才会出现后面诸多嬉笑怒骂的感情事件，比如张国荣和袁咏仪本是自然的男女恋爱，但是由于袁咏仪的假扮，让张国荣以为自己变成了gay，而刘嘉玲也由于袁咏仪的男子身份，借她作为气张国荣的筹码。
整部片子在这样现代版童话故事中进行，戏谑搞笑，但是却又让观影者真真切切感受到像顾家明（张国荣饰演）说的：“男也好，女也好，我只知我钟意你。”
而第二部的整容更加强大了，除了第一部的原创之外，梅艳芳也加入到这个现代童话爱情中，这次换做袁咏仪变成了lesbian，喜欢上了梅艳芳饰演的退隐歌手，而三角爱情故事依然在张国荣、袁咏仪、梅艳芳三人之间进行着，同样的搞笑和煽情弥漫整部电影之中。
本系列的两部电影，更是让当时退出歌坛的张国荣推出了自己的两首不朽歌曲：《追》和《今生今世》，全片也在《追》的深情歌声中慢慢的流淌，让观感愈发畅快，此时的张国荣，演技已经完全成熟，走向了第三个电影发展阶段。
这部电影看的人不少，但是坚持看完的人不多。而坚持看完的一般都会看第二次，第三次，第四次，直到完全忘记自己看过，和第一遍看的时候一样，不知道这部电影在说什么，这才是看这部电影的最高境界！
额，好吧！我承认上面一段完全是在一本正经地胡说八道，其实这部电影不难，只是王家卫用了太多碎片式的片段，导致这部电影的故事不全，人物飘忽，自然很难让人明白。
不过看这部电影其实不一定要看懂它，你可以只是去看，看到它的画面、听到它的配乐，读懂它的台词，那就够了，毕竟，对于这种电影的解读真是太多，多到可以出一本书都不止。
所以我们不需要用看书的心态来看它，只需要用听诗的心态来解它。张国荣在此片中的表演相当于一个视角，我们对于故事的理解基本就是通过他这个西毒欧阳锋的叙述来的。
不过也正好，此时张国荣38岁，有着接近中年男人的成熟，加上缭乱的胡须，不羁的打扮，这就像极了狂傲一世的西毒形象。
多面手的哥哥所能饰演的角色到底有多广，这部电影就能看出来，逗逼张国荣和袁咏仪闹场中华满汉全席，片中大量搞笑桥段，绝对让人喷饭不止，这部片子最好别再半夜空腹情况下享用，不然真的会口水直流三千尺！
让人颇为意外的是，这部美食电影的导筒竟然是由徐克执掌，徐老怪向来以拍摄武侠片和鬼怪片著称，此次的美食电影算是他的一次新试水了，但是让人惊讶的是，电影中的美食制作场面相当惊艳、考究，绝不含糊。
作为合家欢电影的代表作，和新艺城诸多的“喜事”系列不同，本片以美食挑战赛作为电影的主线，各个支线人物都是围绕主线的曲折而变化，所以电影看起来十分流畅自然，并没有“喜事”系列中“肯德基全家桶”的口味。
这部电影是根据上世纪三十年被誉为“华语恐怖片的开山鼻祖”的《夜半歌声》改编而来，而即使是原作也是翻拍自朗·钱尼主演的《剧院魅影》，但是华语版的《夜半歌声》却融入了中国特有的凄美爱情，而这一点从明代《牡丹亭》等伟大戏曲中可以看出溯源。
本片依然是两岸三地倾力合作佳片，集合了香港的张国荣、台湾的吴倩莲和大陆的黄磊三位主角，张国荣此次突破了向来的俊俏面孔，在电影的后半部分换之阴郁、诡秘的形象，而面容也惨遭硫酸毁坏。
如果看过此片，应该知道张国荣在片中正面出场的形象并不多，但是我们却能感受到张国荣无处不在的影子，这倒不是一味的捧他，而是有几个原因造成的：
一是电影的名字“夜半歌声”中的主角就是张国荣所谓的歌声，也就是他所唱的歌曲；
二是开头前半个多小时随着仆人老马对黄磊交代故事，让我们有先入为主的印象，造成了张国荣始终在场；
三是故事的安排，本片的故事始终围绕张国荣饰演的刘丹平展开，随着刘丹平的传奇事件、恋爱故事、后台操控、情人见面以及最后的报仇雪恨，都是让并不经常露面，但是却无处不在的刘丹平成为整个事件的操控者；
四是张国荣纯熟的演技，让人流连忘返的镜头神态，这算是本片留给我们最大的感动。
本片之后，张国荣和黄磊的私交也很深厚，为当时身为内地当红流行歌手黄磊的转型给出了不少宝贵的意见。
之后在2003年张国荣跳楼自杀之后，黄磊在2004年推出了自编自导自演电视剧版的《夜半歌声》，自然能看出两人的交情之深，和黄磊对于张国荣的追忆。
看完此片之后，才觉得真实的影像人生的艰难和不易，片中的信息量太大了，理想和现实、爱情和事业、成功和失败，艺术和金钱，几乎让你觉得本片不只是一部叙述拍三级片的电影，而是一部讲述每个人都可能会面对的影片。
张国荣在本片中饰演一位郁郁不得志的青年导演阿星，在失业一年的时候，突然接到一部三级片拍摄通告，这让一心打算做电影艺术的阿星感到万般纠结。
因为，如果他再不拍电影，就没有什么做导演的机会了，但是如果接下这部三级片的拍摄计划，那么自己以后的声誉又可能毁于一旦。
不过现状总是能让人们把选择的机会丢进垃圾桶，走上那条必须要走的路，阿星也一样，他选择了拍这部名叫“色情男女”的三级片（没错，这是本片的第一个自黑）。
自黑的不只是电影的名字，更有本片导演尔冬升的自黑，在本片扮演导演自己的刘青云就是大大自黑了一把，让自己拍的电影票房惨败，最终在和一个追求电影梦想的青年倾吐自己的心声之后，跳海自杀。（你没看错，尔冬升在电影中宣告了自己的死亡······）
电影大部分时间就是在写实般地描述香港那些年，拍摄三级片背后的故事，包括请来了徐锦江和舒淇这二位当年三级片的红角儿，自述三级片路上的辛酸故事。
其实很多人看到舒淇和徐锦江在电影中袒露心声的时候，已经不再觉得电影是在搞笑色情了，而是人生的无奈和背后的心酸。
就如同张国荣饰演的阿星，一心想去追求电影中的艺术，然而为了自己的出路也不得不接手三级片的活儿。
更令人感动的是他们这伙人并没有消极地对待，而是在那些日本电影大师的早期情色片中找灵感。（据说当年张国荣为了演好这个角色，特地找了几部日本的情色片仔细揣摩，哥哥这也是够拼的啊！）
本片凭借出色的故事，以及虚幻和写实的结合，让尔冬升在第47节柏林电影节拿到了金熊奖的提名，足见本片在质量上的认可度。
如果你想去看看那些真正为了理想而拼搏的人，比如尔冬升、舒淇、徐锦江和一票当年为了理想而牺牲了一些东西的人，本片绝对是最佳选择。
这部片子看的人太多，说的人也太多。
喜欢它的人都说他把何宝荣和黎耀辉的同志恋情描述的比异性恋都真切，不喜欢它的人则有着各种乱七八糟的原因。
因为我是喜欢的，自然也不知道不喜欢它的人具体有什么原因······
张国荣自己曾经说过：“这部电影是同志版的《阿飞正传》。”
也对，毕竟梁朝伟饰演的黎耀辉苦逼似的被张国荣饰演的何宝荣虐，这和《阿飞正传》中的张曼玉和刘嘉玲一样，都是被张国荣肆意虐恋的对象，但是出于对哥哥颜值的迷恋，最终还是凭一句：“黎耀辉，不如我们从头开始”所打动。
电影中南美的风情画像是每个人对于异域恋情的渴望，长镜头中的大瀑布就像是弹着吉他的西语老人，诉说着年轻时候的爱情。
电影是根据真实的红色故事改编而来，这是张国荣在内地拍的第三部电影，比起前两部艺术风格电影（《霸王别姬》、《风月》），这部影片中规中矩，走主旋律，由于张国荣自身的面容特点，饰演这类电影，总觉得不太适合。
李仁港的电影向来以动作枪战片出名，本片倒是例外，由张国荣、常盘贵子主演的这部浪漫爱情片，让李仁港在人物塑造和情感细节的描画上被一票观众所认可。
电影讲述的是常盘贵子饰演的瞳和张国荣饰演的达也在即将结婚之际却遭遇车祸，达也不幸死去，只留下了瞳一个人孤独存在。
瞳为了追寻达也以前的踪影，去了之前约定好的香港，意外遇到了在执行警方卧底任务的家宝（张国荣饰演），瞳瞬间呆掉的同时，家宝为了逃避警方的追捕和迎面而来的瞳瞬间接吻。
新一段的爱情故事就是这样展开了，当然之后少不了现在看来颇为俗套的爱情故事，包括瞳让家宝替代达也的身份，陪她渡过一天的爱情时光之类的。
而电影就是在两条线索中进行，主线是家宝和瞳的相爱故事，辅线则是家宝卧底身份被警方内鬼陷害的故事，两线交错，让这部爱情电影显得刚健又温婉，既有香港枪战动作戏的凌厉，也有日式爱情片的清新。
所以即使是一般的爱情进行曲，由于张国荣和常盘贵子的倾情演绎，让本片质感完全不同，加上本片在整体色调上用的是偏冷的色调，常出现细雨、海岸、夜景、马场等一系列烂漫场景；电影的原声音乐更是在片中充当了相当重要的爱情角色，配乐和画面的契合度让人想起了王家卫和昆汀的音乐品味。
而张国荣和常盘贵子的神采就像流星般的存在，只有那么一瞬，但是只要我们能记住那么一瞬，貌似也就足够了。
张国荣最后的两部电影都是由“无限映画”的罗志良执导，一部是这部枪战片《枪王》，另一部则是被传为成为张国荣自杀重要原因的恐怖片《异度空间》。
其实这两部电影的气质的确很相似，枪王虽然主打的是动作片，而不是心理恐怖片，但是整个电影的色调和气质相当压抑。
张国荣也奉献了荧幕上的另类表演，所饰演的枪王Rick内心压抑，并在一场意外中为了救女友而开枪自卫杀人，导致后来成为了噬血的杀人凶手。
电影的主体部分就是刻画Rick如何在精神异常的情况下，一个人杀伤几十名警察，并最终死去的故事。
其实这样一个单线叙述的故事并不太出彩，这部电影之所以成为张国荣的代表作，就在于他对于Rick歇斯底里的演绎，将人物内心的纠结演绎的丝丝入扣，如何从一个内向自大的神枪手变成一个噬血狂魔。
就像刚才说的，这部制作一般的电影却让张国荣的抑郁症倍增，其实人的心结很难说忘记就能忘记，片中的张国荣饰演的jim就是希望通过心理学的方法忘记最痛苦的事情。
不过只要心魔存在，总会爆发，而且时间越久，爆发的力量越强，jim压抑自己那么多年，阿昕的出现也只是一个引子而已，他最终都会把多年的愧疚用自杀或者其他的方式来发泄。
可能2003年张国荣的死去并不一定是这部电影所致，一个一生都追求完美的艺术家，在他的人生压力越来越大的情况下，一部小小的电影并不会对他产生什么，但是，《异度空间》这个火星，却让他最终不堪生命的重负，选择了死亡。
他，尚未走远，依然很近，
在身边，在眼前。
