半个月前，我和一家 B 轮公司的两名运营谈合作，其中有个男孩是 95 后，刚刚工作，我们聊起业内的新锐作家时，他忽然说：「我在几年前，拿过新概念大赛的二等奖。」
话题自然朝着我们共同认识的几个新概念大赛一等奖得主而去，聊了一会儿，我问他：「你现在还有写小说吗？能拿新概念二等奖，还是很有天赋和实力的。」
他黯然道：「不写了。当时我参赛认识的同一届选手，现在还在写东西的，都没几个了。其中有个一等奖的，拿奖没多久就出了书，我们都以为他会继续走这条路，可是，他现在在开一家食品公司，他和我说，再写下去，我真的会穷死，会饿死。」
气氛瞬间沉重了。
「他写东西时，有人骂，你出书不就是为了赚钱吗？等他不写了，又有人骂，只知道钱钱钱，不能坚持你的文学梦想。」
我抿了口咖啡，脑海里闪过无数朋友，叹了口气。
出书，真的赚不了多少钱。一本非畅销书，作者能拿到手的版税不到两万元，他一年能出两本书都是高产了，如果他全职写书，一年不到四万元的收入，真的过得很贫苦：要知道，年薪四万相当于月收入仅 3500 元，而且版税也不是及时打，都是在出版几个月后才能拿到。
在行业内，有几个作者的书能成畅销书？
悲哀的不是作者赚钱少，而是作者莫名背负的东西太多，好似写字的人必须要穷困潦倒才是政治正确，只要他们去挣钱，哪怕是合法的商业活动，都会被披上骂名。
艺人接广告赚钱是天经地义，会有无数粉丝去支持，写作者在公众号接一个正规广告，便会被骂得很惨。商人卖东西赚钱是毋庸置疑，会有无数人去捧场，写作者除了卖书外做什么都是错误，更何况，一本便宜的书，还会被盗版，甚至被弄成电子版在网络上免费传阅。
的确存在为了捞金而不择手段的作者，但根本原因在于，能输出好作品的作者没有人买帐，慢慢的连生计都无法维持，愿意妥协的曲线救国，顶着骂声做一些广告写一些软文，然后养活自己继续支撑，不愿意妥协的干脆转了行，再也不写字了，却依然被骂得很惨。
当作者们都饿死了，谁来创作？
我常和朋友说一句话：「只有商业和科技才能直接推动社会进步，而推动商业和科技的则是艺术。艺术必须要由商业推广，才能广为流传，但商业不能参与艺术创作过程。」
遗憾的是，很多人没办法明白这个道理。
2016 到 2017 年，对于作者们算是好年代，有部分人靠着小说被视为 IP，拿到影视、动漫、游戏改编权，痛心的是，他不卖会很穷，他卖了会被指责，卖了之后资本毁掉了原著，挨骂的依旧是作者，也有部分作者成功商业转型，拿到融资开公司或者举办付费课程，但商业转型的作者，被骂得更惨。
仿佛，无论做什么，写什么，都会被骂。
我记得我辞职前，在互联网行业工作，压力和强度都很大，我在忙碌结束回到家中后，依旧坚持写作，准时更新自媒体，我很开心公众号简族里都是爱我的小粉丝们，不会过度苛刻我，可在一些公开平台上，有大量网络暴民，他们不看整篇文章的逻辑，只要有一个细节是他不喜欢的，就会恶言相待，甚至人身攻击。
很长时间以来，我都在忍受无由的伤害和指责，我渐渐明白：很多人判断事情，无关对错，无关逻辑，无关包容，他们只想看见自己想看见的内容，观点若不同，便是「垃圾」、「恶心」、「该死」。
我鲜有回击，因为我始终倡导的价值观是「和而不同」，为大家传达好的生活方式以及积极向上的三观是我写作初衷。
然而，又有多少人记得，我也需要生计呢。
我在离职时，在辞职信里写了这么两段话——
「一直以来，人们都对营销有着极大的偏见，认为营销是炒作、是丑恶、是欺骗，但我始终认为，优秀的营销是将美好的事情推广给更多人，从而让企业、用户双方都受益，正如《营销管理》开篇里的定义：marketing management 是艺术和科学的结合——选择目标市场，并通过创造、交付和传播优质的顾客价值来获得顾客、挽留顾客和提升顾客的科学与艺术。」
「人的精力只能用来专心做一件事，同时思考两件事，都做不好，如果努力、拼命，也顶多两件事都做到 60 分，即便这已经很了不起了，大多数人如此活着都非常精彩了。可是 60 分 + 60 分绝对不等于 120 分，也不会大于 100 分。我比任何人都清楚，我的精力已经严重不够用了，我有一直在努力把公司工作和个人事业协调好，避免冲突，两方面都做到很好，显然这是不可能的。以至于最近几个月，我也被自己搞得很疲惫，无论身体还是精神又或是心理被已经进入透支状态。」
我在辞职后，决心全职做自己的事业，没了稳定的收入，我自然也要为自己的生活而考虑。我适当接了一两个广告，也开始和其他平台合作做付费课程，并经营自己的付费社群，同时也在考虑融资组建工作室的事。
我没有做任何伤天害理的事，也没有欺骗任何人，却依旧被骂得很惨。
如果有一天，所有的写作者都没钱吃饭，住在破旧不堪的屋子里瑟瑟发抖，好看的文字，还会有多少？
如果你喜欢一个作者，我不是让你纵容他，只是，我是说只是，只是给一点点包容，让他们活得体面些，同样是职业，为何写作者必须要一贫如洗呢？
别让你喜欢的作者饿死了。
