钢琴演奏者的根本职责是把乐谱上所记载的谱符化为动人的音乐，传送给听众并惹起听众的共鸣，这一过程就是我们通常所说的“音乐表现”。怎样才干使演奏具有震动人心的表现力呢?首先演奏者要具备良好的心理素质、音乐才干和全面的技术功底。
心理是客观理想在大脑中的反映。人在宇宙万物间的一切活动都是由大脑神经系统来指挥，由心理来控制的。在接触客观事物与现象，唤起思想变成行为的过程中全都离不开人的“心理”。而作为既看不见也摸不着，但却真实地被感知与观赏的听觉艺术——音乐，也是如此。
特别是扮演专业中的钢琴演奏，同样要运用大脑肉体系统来指挥与控制，同样得运用复杂而奇妙的心理来操作，只不过这种操作请求更高，它不只需求演奏者的大脑装有多层面的信息容量，还担负着将音乐符号转化为充溢生命律动的各种声响，用最佳二度创作提醒作曲家的内心世界和赋予作品鲜活的生命。
音乐不像建筑、雕琢和绘画，经过不时设想、思索与琢磨、修正那样独立地耐久的客观存在，它(钢琴演奏)是短暂的存在，即“一锤定音”——在短暂的时间里，一挥而就地奏出心中所祈求的音乐、音色和声响。不可思议，当演奏者在停止现场扮演时，必需具备良好的心理素质和心理调控才能，即冷静、头脑明晰和良好的表现愿望等。当演奏者被听众热烈的反响所感染时，常常会在扮演中呈现一些意想不到的效果：如节拍的变化，对某些音的强调，或一些奇妙的比照等等。而这一切都是他灵感火花的迸发，在这一时辰，潜认识层已进入了他全部生命的每一个细节。此时，他正以本人的心声向听众直接倾吐。因而，演奏者只要在高超的演奏技巧、心理素质和心理调控才能等各方面较完好地分离为一体，才干成为一个好的演奏者。
第一：素质要素
素质是指每个人所具有的身心条件的综合表现，是心理条件、生理条件及其机能特性的总和，其大脑特征最为重要。而演奏心理素质的先决条件是生理机制，它是指原始心情在演奏活动中的反响水平及其变量。不同的人在音乐演奏中的心理素质和心理调控才能存在很大的差别，就钢琴演奏者来说，演奏时对外部和内部环境作用下所构成的思想、心情和意志等态度和水平都直接影响演奏的成败。
在钢琴教学中，我们常常会碰到这样的状况：有的学生在锻炼时自由自在、动作乖巧，一旦上台便会意慌意乱、不知所措，呈现“脱轨”现象。这正是由于不正常的心理活动而失去了正常的演奏状态，使音乐停顿，有时固然没有停顿，但失误比拟大，控制不住键盘，没有明智地停止演奏，自始至终“紊乱”得使人无法听下去。师范生普遍存在着这种现象，由于生理上的慌张招致心理慌张呈不良的循环状态。由此可见，演奏者的心理素质和心理调控才能对演奏的胜利与否起着至关重要的作用。
第二：技术要素
假如说良好的心理素质和刚强的意志力是“软件”的话，那么充沛的技术准备就是“硬件”。在钢琴演奏中“硬件”比“软件”更为重要，没有扎实的根本功、音乐涵养，再好的心理素质也无济于事，在演奏中只能是“鱼目混珠”。由此可见，充沛的技术准备、练习的精确水平，以及对作品内涵的深入了解和把握，是消弭演奏者肉体慌张、减少心理压力的重要前提。
在演奏的全过程看谱、双手触键、脚踩踏板、耳朵倾听中，要留意的问题很多：作品整体作风的把握，旋律的突出，又不能疏忽伴奏局部，既有横向线条，又有纵向和声烘托，还要抓住低音停止，颜色性的变化音……这一切都是在活动的霎时完成的。
因而，演奏者必需在这流程中把握住各种细腻、复杂多变的霎时，谐和各种知觉，随时调整各部位的动作。要谐和各知觉，中心问题是“心理调控”，就是依照音乐的请求，疾速转移与分配本人的“留意”点于各个不同的侧面，经过心理控制好触觉与运动觉。只要根底的工作准备好了，演奏者才干做到“胸有成竹”“有备而来”，这样才干加强现场心理调控的功用。
