2013年的快男，火了左立，也把拥有木质沧桑嗓音的宋冬野真正的拉入到人们的视线中，那年虽然并非民谣之年，但他的创作才华和憨厚可爱的形象已经为他圈粉无数。
那时的宋冬野早已和摩登天空合作并凭借专辑《安河桥北》获得首届“鲁迅文化奖”，又一年，他的《斑马，斑马》红遍大街小巷，也成为了贯穿我高中生活的旋律，“我要卖掉我的房子，浪迹天涯”，也成为我们这群对爱情十分渴望却没有实力的学生最大的的忧伤。
可是好景不长，2016年他因为吸食大麻被抓，谁都知道作为一个公众人物，沾上毒品意味着什么，一切的一切都跌入谷底，红透半个中国的他也迅速消失于人们的视线当中。
而如今，时隔一年，这个胖子又带着他的新专辑——《郭源潮》重新出现在我音乐软件关注的歌手中。
少了强说愁的辞藻，少了诗意少年的的风流与偏执，《郭源潮》多了些大多数民谣歌曲没有的成熟与洒脱。
成长不是一个过程，而是一瞬间的事。无论是心酸还是荣耀，委屈还是得意，都能给人一种一笑而过的感觉。在歌曲中，我可以感受到他直面过往的勇气和和风流才子的一份桀骜。
其实一首歌的灵魂只有经得住人们细细琢磨的几句歌词：“层楼终究误少年”，一味的沉湎于过去，醉在安河桥下清澈的水里，沉溺于董小姐的温柔乡，也只能做一个不成熟的少年。
“自由早晚乱了余生”，我们沉溺于年少遗梦，无非是过往自由自在的生活与现在的禁锢形成了强烈的反差，小的时候掏鸟窝，偷田里的瓜果，淘气的事情做尽了，可现在只能坐在办公室里听老板的差遣。而一个艺人更是被无数的演出压的喘不过气。但这并不是没有了自由，而是拥有了目标，知道自己真正想要什么。
得不到了就得不到了，无论是“受伤的斑马”，还是已经远走的董小姐，都是曾经的渴望，人总要勇往直前。你我山前没相见只因无缘，那我们山后也不必相逢。
曾经我很喜欢听被奉为音乐教父的李宗盛的歌曲，而这个全新的宋冬野，似乎也有了相似的灵魂。
讲情而不矫情，怀旧却不沉溺，有愧疚却更多的是乐观与积极，有遗憾却也洒脱。这次的事件，让他重新审视了自己。“我依然爱着音乐，将单纯的为了自己而继续认真创作，并且暂时淡出，去游历积攒补回荒废的时间。”宋冬野吸毒后首发文如是说，“要去寻找最初的那种触动，安静的思考成长和人生的意义。”
“大起大落看清朋友，大悲大喜看清自己”，好在他还对音乐有一腔热情，还可以挨过无数黑夜后继续疯狂的追求音乐。
这个郭源潮是谁啊？也许有很多人和我一样，在最开始听到这个歌名的时候也充满了疑惑。但他是谁不重要，他只是代表了一种声音，就是开头所唱“你说你知道他们的世界，悲歌三首买一切。”这是许许多多不理解民谣，不理解民谣歌手的普遍想法，却也是许多民谣歌手的实际情况。
为什么民谣一定是忧伤的，沉溺的呢？为什么要随着民谣一起走向忧伤呢?我们自己为什么不能是积极而豁达的呢？
在我的初中时，强说愁好像已经成了那个年纪的写照，没有在那个该努力的年纪认真读书，而是在为可有可无的情怀而左右摇摆。现在想起来真的是“百无一用是情怀”。
而现在自己已经走了出来，有了自己明确的目标，就也不在关心那些风月之事。人生匆匆几十年，已经过去的只是沉没资本。不堪的过往，前生的自由，都已经随风过去，成为南柯一梦，也是少年遗梦。
那就醒来吧，下了层楼，不恋自由。向李宗盛《给自己的歌》：“是不能原谅，是无法阻挡。”过去是不能原谅，未来是无法阻挡。每一刻都在向你走来，每一刻都在离你而去，那就好好的感受，感受自己的此时此刻。
