四季轮转交替，日月天光变换，唢呐的鸣响穿透层层交融的历史，绕梁三日终究化为低吟浅唱，渐渐消失了踪迹，没了声息。
“古调虽自爱，今人多不弹”，这年月，时移俗易，再也无法见到走街串巷的艺人，再也触摸不到坚守初心的温热。
唢呐，深深地植根于孕育它的热土，唢呐匠，也曾是乡村红白喜事，婚丧嫁娶时重金相邀的座上客。
在田间地头的唢呐声响，作为农民最好的消遣方式，也是他们传达心声的媒介。
“云中见祥凤，百鸟无文章”，一曲《百鸟朝凤》，婉转幽怨，清澈激越，成为人们最高敬意的表达。
焦三爷，一个为唢呐奉献了一生的匠人，作为唢呐班主，如何让这门技艺继续传承，让他再三地斟酌。
无儿无女的三爷看似冷漠，对于徒弟严厉无比，但实则内心炽热，坚守着自己学习唢呐的初心，为守护祖传技艺过着寒微的生活，不为金钱所诱，只为德高望重之人吹奏《百鸟朝凤》的丧曲。
学艺艰难，焦三爷的两位徒弟，天鸣与蓝玉，终日用芦苇秆来吸取河水来练功，芦苇秆越练越长。
蓝玉聪明伶俐，天赋极高，天鸣为人温良敦厚，却资质平平，在大家都认为焦三爷会选择蓝玉做接班人的时候，他却选择了一直不被大家看好的天鸣。
选择的理由很简单，在拜师之时，父亲情急摔倒，天鸣眼里满满心疼的泪水，让焦三爷看到了他身上的善良与担当。
事实证明，焦三爷的选择是对的。
然而，时代骤变，最好的过去瞬间跌落为最坏的现在。
曾经，天鸣的父亲将唢呐当成自己一生的理想，强行让孩子变成自己梦想的延续，如今，面对天鸣对于唢呐技艺的坚守，却忍不住劝他另谋生路；
曾经，村里乡亲将天鸣接替唢呐班主之事情奔走相告，而如今却门前冷落，无人问津；
曾经请唢呐班要行跪拜之礼，到后来逐渐用几包香烟来打发；
曾经，路过的大叔看见天鸣练艺会暗暗给他加油，现在却有小流氓对唢呐匠人爆出粗口。
娱乐至死的年代，传统文化所承载的道德，礼仪，信仰被新一代的狂热所淹没。在现实的打压下，唢呐班的匠人生活困窘。
现实与理想的冲击，给了天鸣一个巨大的拷问：是否放弃唢呐？
不舍，现实的倾轧难以承受；舍弃，师傅一辈子的心血，匠人几代的坚守便会付之东流，唢呐艺术将后继无人。
传统技艺何去何从?
这不是天鸣一个人的困境，也是摆在我们每一个中国人面前的现实选择！
吴天明导演选择用一部心血之作来缅怀即将消逝的唢呐艺术。正是他的执着，《百鸟朝凤》才承载了其作为电影之外的价值，使得它的现实关照令人敬佩满满。
导演更是特意将故事主人公名字起为“天鸣”，把自己深深融入角色，我想，这个徒弟身份里面渗透的，应该是导演自己对于艺术的无上敬畏与初心吧！
“智者无言宿儒泪，余音绕梁青松心”，焦三爷用尽全力救场，吹响《百鸟朝凤》，那顺着唢呐碗口流出的唢呐音符，声声泣血。
故事的结尾，瓦解分散的唢呐班再也无法重组，天鸣孤独一人流着泪再次吹响《百鸟朝凤》，面对的却是焦三爷的坟茔，可这，又何止是三爷一人之墓呢？
这样的结尾渗透着深深的无力感，我们不能扭转甚至放慢时代发展的脚步，也几乎不可能让唢呐技艺重回曾经的闪耀。时代的改变是事实，过去的印记终将难以寻觅。
传统的民间艺术化为了一纸冷冰冰的“非物质文化遗产”，再也无人去为这项技艺镇守最后一脉，《百鸟朝凤》成为绝响，唢呐亮起，街头巷陌将再无回音……
