女儿练琴的过程也颇为曲折，幼儿园大班就开始学了，但之后仿佛就走上了一条“鸡肋”道路，弹吧，母女感情屡次亮起红灯，不弹吧，又舍不得放弃，直到后来读到一本名叫《两根弦的小提琴》的书，转变了女儿和我对音乐学习的态度。
这是一本讲述中国留学生吟秋学习小提琴的故事，吟秋是个有点孤僻、有点神秘的音乐神童，从小和她的音乐领路人---爷爷学习二胡，受到了中国传统音乐的洗礼，为了出国继续深造，不得不选择远离爷爷来到陌生的德国。
书中向我们介绍了中国有着世界上最古老、最优美动听的乐器，和最打动人人心的音乐。从9000年前贾湖古人在兽骨挖出的小孔里吹出的第一个音符，到7000年前奏出凄美动听的“立秋之音”的陶埙，再到西周时期的“八音”乐器，中国的乐器足以让我们眼花缭乱。而被小泽征尔称‘应该跪下来听的音乐’——《二泉映月》，被美国旅行者飞船发射到太空的《高山流水》，以及在全世界被演奏的《梁祝》，都足以显示中国音乐在全世界深远的影响力。
中国音乐悠长的历史造就了中国音乐的独特风格，它既是儒家文化和思想的传播、更是对心灵和修养的熏陶。古琴被称作‘国乐之父，圣人之器’，所以古时候有学问的人都会弹琴。吟秋的爷爷每次在她拉琴之前，都要吟秋学习《礼经.乐记》，这为吟秋的音乐之路积累了深厚的儒家文化底蕴。直到现今，每逢重大场合，中国都会用古琴演奏乐曲，比如在97年香港回归日仪式上，就用复制的曾侯乙编钟，演奏了《天.地.人》交响曲，赢得了大家对中国古文明的赞叹。
中国的音乐不仅是演奏，更是帮助人思考的一种方式。古代用文字记录音乐是一件非常奇妙的事，琴谱没有音高和节奏，无论是诗人还是国王，对曲子的理解和心情不一样，弹出来的曲子就完全不一样。孔子向老师学琴，把一首曲子反复弹了一个多月，终于悟出乐曲的作者是周文王，反倒由老师拜孔子为师。“得之于心，方能应之于器”，古人通过演奏音乐来修身养性、交流情感，于是便有了伯牙子期的“知音之交”，“师旷之聪的”的“玄鹤降云”。所以说中国的音乐演奏，更加注重的是弹琴人对自己内心的寻求和感受。
故事最后，吟秋的爷爷重病，但因为自己的小提琴独奏音乐会即将开始，吟秋无法回国探望，便在音乐会的最后，用二胡深情演奏了《梁祝》，借以表达自己对爷爷的思念和祝福，得到了全场雷动的掌声。看到这里，我突然体会到，我们学习音乐的过程大多强调每个技巧的训练，这当然无可厚非，但其实学习音乐不仅是技巧的停留，更是文化的渗透，正如作者所说“中国音乐是一种植根在本土文化上孕育而成的自信”，通过音乐让中国人在全世界挺直脊梁，这就是音乐的力量！
