让·皮埃尔·达内、吕克·达内两兄弟一直是戛纳电影节的常客。去年他们的新作《无名女孩》不出意料的获得了“金棕榈奖”的提名。这部电影依旧保留了达内兄弟几十年不变的风格，起伏的情节、生活化的影像、演员的自我发挥。
影片在戛纳放映之后，口碑褒贬不一。为此，导演对影片进行了重新剪辑，改动了32处，现在我们看到的成片要比戛纳电影节上的短了7分钟。
影片虽然叫《无名女孩》，但从医生的视角讨论了欧洲人的道德焦虑。大的命题在生活化的情景里，给人的心理冲击更大。
影片讲了什么？
影片故事简单的不能再简单，虽然打上了“惊悚”的标签，并没有可怕的镜头。“细思极恐”讲的就是这种电影。
一名叫做珍妮的医生，某天诊所关门之后，她听到敲门声并没有开门。第二天，警察在诊所附近发现了一具身份不明的女性尸体。由于内心的负罪感，珍妮开始追查死去女孩的身份。结果她发现，她的病人里不止一位跟这件事有牵连。
除了珍妮身上的负罪感和道德焦虑，影片还呈现了各种方式的痛苦和暴力。导演用最平静的方式，讲述了一连串的暴力事件。每个人都以不同的方式对其他人施展暴力，从推倒珍妮的小男孩、到嫖妓的年长患者都是如此。
为了隐瞒自己的暴行，只能隐瞒。从珍妮开始查找女尸身份开始，就穿梭在一个又一个谎言里。每一份谎言都伴随着巨大的病痛。
影片依旧是达内兄弟生活化的镜头，叙事风格也特别的克制，也没有过多的配乐。影片一切起伏的情绪都埋藏在画面之下，仅仅依靠女主角珍妮的行动来带动节奏。正是因为这样，观众从珍妮的角度出发，她内心的那份负疚感让影片观感更加压抑。影片对演员的表演要求甚高，好在影片有个近乎完美的女主角，阿黛拉·哈内尔完美的消化了一切。
任性的达内兄弟
《无名女孩》是让·皮埃尔·达内、吕克·达内两兄弟的第十部电影。他们的作品一直聚焦小人物和生活化的场景。早期有不少工人为主题的纪录片，他们以激进纪录片创作者的身份被人们熟知。后期他们进行电影创作，有着纪录片的基础，他们保持着纪实和生活化的风格。
从1999年的《罗塞塔》开始，达内兄弟就开始了他们的戛纳之旅，他们首次提名就拿下了“金棕榈”大奖。之后他们的作品大都进入了“主竞赛单元”。2005年他们凭借《孩子》再次拿下了“金棕榈”大奖。
“女性是那个感到责任，有所行动，拥有自由并最终推动社会向前的人。”
他们近几年的作品开始从女性的角度入手，《两天一夜》《单车少年》里的女性角色都承载了影片的主题。达内兄弟在这种想法下，拍摄了《无名女孩》，影片保持了他们最原始的味道，底层小人物的生活、对道德的思考。他们在作品里寻找真实，探索着还原个体天生的人性。
不少影迷朋友看完《无名女孩》给出的评价是“平庸”，说达内兄弟在吃老本，这个就见仁见智了。如果，你说说这不算是达内兄弟最好的电影，我是认得。但是说这部电影平庸，那倒不至于。
充满灵性的女主角
这部电影可以说是，女主角珍妮撑起整个剧情线。原本这个角色由达内兄弟的老搭档玛丽昂·歌迪亚小天使来出演，可惜的是因为档期的问题只能作罢。阿黛拉和导演在巴黎的一次活动上初次相遇，定下她出演珍妮后，为了她还对主角的年纪和剧情进行了修改。
《无名女孩》出来之后，阿黛拉·哈内尔的演技普遍受到称赞。这次导演又塑造了一个被道德折磨的女性形象。在追查的过程中，珍妮对病人、对真相的执着都被阿黛拉展现的很好。面对警察时，她对自己“踩过界”的行为浑然不知，回想起那个表情，阿黛拉真的太棒了。
阿黛拉也是童星出道，她13岁首次出演电影《恶魔的孩子》，她饰演的Chloé还是位残障少女。影片的口碑很好，她作为演员也被外界看好。最近几年她更是法国凯撒电影奖的宠儿，《初恋战士》、《苏珊娜》让她分别拿下了该奖项的最佳女主角和女配角。
除了阿黛拉，电影的选角也是很给力。达内兄弟的御用男演员杰瑞米·雷乃也有回归，完成了达内电影的“五连杀”。吉瑞米和阿黛拉有不少的对手戏，两人产生的化学反应也很有趣。
最后，这部电影北京国际电影节会有展映哦，要不要跟小票儿约起来~
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