我从电影《芳华》中知道严歌苓。当时我就想，是个怎样的人？写出了这么好的作品？
看完电影后，我去图书馆借了她写的《天浴》才看完第一篇，便生出了要看完她全部作品的想法。就像年少时痴迷三毛的文字，每天捧着看，丢不开，放不下，想要看进骨子里去的感觉。完全被她笔下的人物打动，为她的文笔倾倒。
很久没有对一件事物这样痴迷了。
到目前为此，除了余秋雨先生的散文，我最爱严歌苓的小说了。这是她先天优势加后天努力的结果。
严歌苓曾说过，写作要有百分之五十的天赋，百分之二十的写作训练。我赞同她的说法，也觉得她正是这样一路走过来的。
她不但遗传了母亲的艺术天赋，还有父亲文学创作上的灵性。十几岁就考入成都军区的她，很快就成为了一名跳红色芭蕾舞的好苗子。
在对越自卫反击战前线，严歌苓主动请缨，成为一名战地记者。死亡成为越南战地医院空气中特有味道，“潜伏”在严歌苓身体里的“作家基因”一下爆发了，势头强劲。
不久，她就成功地写出了三部长篇小说，被美国新闻处发现，请她到美国访问。访问美国某个写作中心时，她发现这里有专门给作家的职业训练，很是羡慕。那一刻起，要到美国接受职业训练的想法，在她心中生根发芽。
经过努力争取，她如愿到了美国。从一个只会ABC水平的人，用一年零七个月的时间考过托福。进入哥伦比亚艺术学院，文学写作系就读，从一个不懂英文的人，到用英文写作，期间经历过多少艰辛，只有她自己知道。
由于成绩优秀，学院给了她全奖学金。后来她获艺术硕士学位及写作最高MFA学位，成为哥伦比亚大学艺术学院百年建校史上的首位华人校友。
出国之前，她还是鲁迅文学院作家研究生班的学生，是莫言、余华、迟子建的同学。
她的文字刚柔并济、语言极度凝练，以诙谐幽默的风格为内在依托，犀利多变的写作视角和叙事的艺术性，有极强的画面感。
是的，她的小说有极强的画面感。
这也是许多导演喜欢拿她的作品拍电影的重要原因，几乎拿来就可以拍了。
在我看来，所谓画面感强就是你明明在看一本书，脑海里却如电影荧幕般出现书中描绘的各种情景。严歌苓的文章有许多精彩的细节描写，正是这些细节描写能让文字富有画面感。
我们来看《天浴》里的这段描写：“文秀向坡下的马群望去，老金在她近旁坐下，掏出烟叶子，搓了一杆肥大的烟卷，叼到嘴上，一遍一遍点它。文秀听火柴断了。她眯眯眼“活该”地看着老金笑。十来根火柴才点着那土炮一样斜出来的烟卷。“
“大太阳里看不见烟头上的火，也看不见什么烟，只见一丝丝影子缭绕在老金脸上。再就是烟臭。随着烟被烧短下去，臭浓上来了。”
这段文字就画面感很强。有老金卷烟，抽烟的连贯动作。有文秀从面部表情透露出的内心情感。还有被抽的烟卷前后的形状变化，颜色和味道等，都一一呈现了出来。就像我自己就在场景内，有看得见，闻得到的质感。
能写出这样细节的她，一定非常近地接触过这样的场面。对，就是要接近要写的人、事、物。才能达到这样的效果。
相当于一个小物件，你只有走近它，看见它，调动所有的感观完善它。才能写出它的质感，甚至是它的触感，嗅觉，听觉，味觉都会进一步呈现出来。有了这些，文章的画面感自然就出来了。
要走近它，看见它，除了写自己经历过的事，还可以写身边人的事，或去体验要写的事物。
我曾问过几个写文的朋友，请他们从我一百多篇的文章里，选出几篇写得比较好的。发觉选出来的都是写我自己经历过或看见过的人和事。仔细想想也不奇怪，只有经历过，才会有细节描写。如果靠凭空想象出来的，就难达到这样的效果。
严歌苓的就是如此，只写自己经历过，或看到过的，接触过的人和事。为了更接近故事本身，她不惜时间和钱财体验各种各样的生活。例如为了写《第九个寡妇》她去农村过农民的生活，让自己知道农村的耕种收割。
为了写一个赌徒的故事，她去澳门赌博，体验赌徒的生活。赌徒没有练成，钱倒是输了不少。
为了写《小姨多鹤》，她先后三次去日本体验山村生活。了解日本的各种风俗仪式，以及老年日本女人的言行举止，生活方式。最后多鹤的倔犟，温柔，内向和暴力的生动形象，都是她在那里呆了三次才找到的。
为了写更多的故事，了解现在高中生的生活，她每年都去几次中学，和学生一起上课，聊天，交朋友……
用她的话说：“要写什么像什么。一定要有亲自体验，做足功课，把自己武装到牙齿，才把故事写出来。如果不这样，很多细节就没法写，心里也没底。”
从她听到故事，到把故事写出来，她都先做好所有的功课。这就是写作者对文字应有的敬畏，也是写作者的态度。
这是我看了她的部分作品后的收获之一，虽然我没有她那样的时间和经济去各地体验生活。但起码这是我该努力的方向。
如果你我还热爱着文字。
（备注：看了她的小说，了解她的经历，听了她的访谈，才知个中原因。写这篇分享文，不是说我写得有多好，而是因为我写得不好，在提醒自己以后要注意什么。）
