Sir坐不住了，被催“开杠”。

昨晚的推送里，数个毒友跑题希望聊李诞。

有人挺——“蛮喜欢”，“从来都不是简单无脑的好笑啊”；

有人疑——“究竟是因为有道理，还是因为幽默有趣有笑点？”

Sir从来有求必应，今天就下场直接“杠”。

说清楚三件事：

李诞为何“爆”了？

李诞为何又输了？

最后，小心“李诞”。

为何爆？

当期辩题：博物馆着火，你是救一副名画，还是救一只小猫？

一道设计巧妙（狡猾）的辩题，看似奇葩、狭小的切口。但进入后，别有洞天，正反方腾挪都有很大的空间。

李诞站起来发言前，观众已经感受到：

艺术价值VS生命价值。

大义VS小我。

救集体、组织VS救一个人。

……

相持的每一对，都曾在社交平台上有过长久讨论，但从未有过唯一定论。

就现场效果来说，李诞“赢面”的线头早已埋好。

无论有心还是无意，从播出效果看——这期《奇葩说》在“造神”。

这一出好戏，他一个人唱不出来。

剧情，欲扬先抑。

从李诞加入开始，所有人都认定他是“弱鸡”，热爱“划水”，插科打诨行，上场辩论不行。他自己也干脆承认：

我谁我都怕

这屋里我谁不怕？

我觉得谁都比我厉害

观众的期待值一开始就被压低，停留在：

李诞？好笑就好。

叙事，暗藏乾坤。

外行看辩论，看的是发言、气场，说话好不好笑，煽不煽情，有无金句可以活学活用。

但有经验的辩手知道：打辩论的顺序至关重要。一、二、三、四辩谁的屁股坐在椅子上，有门道，是暗涌浮动。

李诞之前，发言的是谁？

黄执中，第六季之前，是BB King，是大神，擅长拆解辩题。

惯用开场白——

“这道辩题在说XX吗？不，它实际上说的是XX。”

本季第一期输给新奇葩雷哥。输在观众对他太熟悉，毫无惊喜，甚至Sir敢说，人话说少了。

本场同样。

他用了一个并不亲近，很精英的比喻：

远处的哭声 VS 近处的哭声。

被李诞抓了个“现行”，这不是大型装X吗？

角色，有助攻。

主角光环需要人衬托。

有人注意到，坐在台上的飞行嘉宾是谁吗？

杨超越，夸李诞会发光。

在李诞发言之前，杨超越已经有了足够的时间，传递信息：

我肯定救猫？

远处的哭声？我听不到。

她的懵逼、浅显背后渲染的情绪、价值取向是什么？

我是一个普通人，我不完美，我只想做自己。

所有这一切与杨超越在101逆袭，成为流量担当一脉相承。

与此同时，也暗度陈仓地完成李诞秀的垫场。

犹如NBA篮球赛的啦啦队表演。

好，说李诞，他做了什么？

马东三个字概况精确：地躺拳。

如果说黄执中擅长“拆解”，李诞则最擅长“消解”。

先消解氛围，戏说“伟大”。

就有了惊人的“比《蒙娜丽莎》更美的，是正在燃烧的《蒙娜丽莎》”一说，因为艺术品的价值，是永远活在人们心中，所以“画最好的归宿，就是烧了”。

这一招出奇制胜，一个看上去完全站不住脚的立场，通过插科打诨的方式，“没脸没皮”地一躺。

全场乐了。

——艺术品的价值，是永远活在人们心中？那巴黎圣母院，圆明园天灾人祸的被破坏也不被可惜可叹了？

然后，他消解责任。

离开宏大的概念，救画和救猫对于自己来说的意义是什么？

一个是政府的表彰，一个是自己对猫的爱。而作为爱猫人士，面对挥之即去的荣誉和一只小猫的慰藉，选择毋庸置疑。 

“猫奶良心”，如此无厘头的梗，也亏得他想得出来，但惟妙惟肖说出来，画面感十足，也就暂时性让观众忽略逻辑。

最后，他消解身份。

《奇葩说》的辩论，哪怕再激烈，对辩手本来说可能只是技巧的展示，留给观众的甚至只剩下八卦和段子，其实无所谓拯救和改变。

没人真正地对一个辩手苛责。

但是，李诞“诛心”了，他塑造了对方一种“知识分子”的形象：

读书很多，为远方的哭声寝食难安，决心牺牲一小部分人来拯救更多的人。

李诞说，远方的哭声是脑海中的哭声。

他想用脚踹这样的朋友，不要这样想问题。

最后，他也“上价值”，说出一段听起来很不李诞，被吹爆成奇葩史前无古人的经典。

历史已经告诉我们了，这个世界呢，维系靠的是我这样自私的人，我们这样自私地活着，但是我们不伤害别人，这个世界才能运转。

没有人注意到，李诞根本没有类似薛兆丰、蔡康永这样的“开杠”环节，完美地说完了，也就划上了句号，换句话说，现场无人短平快，贴身攻其漏洞——

Sir不得不再次感叹，不要小瞧了辩论环节的设置啊。

截止李诞发言完毕。

场内，迷弟迷妹收割一大圈。

场外，节目出现第一个大高潮，造神完成。

总结，李诞的精彩表现，除了做脱口秀多年养成，过硬的业务能力，控场强，够松弛，能催眠，也得益于三个因素的成就。

辩位巧、铺垫充分、助攻默契。

为何输？

李诞结束发言，给反方拉来41票，压倒性翻盘。

但请注意。

最后他仍没赢。

蔡康永力挽狂澜的“表演”自不必说。

纵使不讨喜的罗振宇，其实也一针见血地指出漏洞——

举个例子，如果将猫换成老鼠，蟑螂？还救吗？

结果，正方胜利。

对于辩论结果，不再赘述了。

Sir说李诞“输”，也不仅在辩论。

更在于，从这场辩论能看出，他在赢得大众的同时，逐渐输掉了“自己”。

李诞从什么时候开始“赢”的？

最初，李诞受欢迎跟“葛优躺”是一码事。面对生活重压的无力感，和短暂的逃离心。

他的“丧”，就像明知不健康却偏偏很畅销的奶茶，这一刻，也是暖的。

一句“人间不值得”，轻松击中多少人的纠结。

因为“不值得”这句话长出来的理由，似乎也无可厚非。

比如“不努力”，或者说可以不用一直不努力。

他反驳傅首尔所说的，人生就像奥林匹克。

因为有了输赢又如何，人生不是一场比赛就结束了。

社畜听了当然觉得很安慰。

因为他洞见了大众的矛盾和纠结，并顺从你的纠结，去消解你的焦虑。

他的话，就像是长征路上的一管吗啡，一根尼古丁，让人短暂地忘却疲惫，提供快捷的平静；同时，也麻醉你求生的意志，稀释你向前的动力。

在李诞的体系里，人生没有输赢，没有比赛。

但他真的这样想吗？

在另一个谈话节目，他暴露过自己的局促。

《十三邀》，面对那个更愿意倾听“远处哭声”的许知远，李诞明显过于紧张了。

挣脱“大无畏”的人设，字字谨慎。

他反对许知远当着镜头说“女人”这个词，在每次话题几近严肃的时候，就连忙插科打诨。

他怕惹怒，网上一部分敏感的“大女人”。

他承认，自己的很多戏谑，是一种面对镜头的机警的自我保护。

这个镜头背后的社交网络，喜欢的是什么，他太清楚。

甚至他清楚，什么人，什么性别喜欢自己多一些。

人设牵连的是他的饭碗。开口迎客，得罪不起。

在Sir看来，这才是真实的李诞。

我们眼中，他总把“无所谓”演绎得看起来很真实，自洽；

但对他自己，只要面对镜头，面对那个不需要说出名字的受众，他永远在跟流量比赛，跟金钱比赛，跟自己比赛。

人生不是马拉松？

他最懂马拉松。

逼自己进入封闭状态，眼中只有前方赛道。

与许知远聊到刚接触社会时的破灭感，你想继续听听他一些痛苦后的真实感受。

对不起，欠奉。

他迅速打住，话锋投入“金钱世界”，好好挣钱比什么都强。

潇洒，务实，大实话。

许知远问，真有这么严峻吗？

好像不赚钱，不比赛，就活不了似的。

李诞当然知道许知远在追问什么。

但他更知道，在更多人心中——活着，就是字面意思，更好的生活，更稳定的收入。

所以，李诞从什么时候开始“输”的？

从他开始怕的时候。

怕流量不再眷顾、怕失去话语权，最怕的是，多年苦心经营一旦被否定，随着而来的是更巨大的空虚。

甚至，李诞的“怕”，是一种更大的虚无。

他看破了人生灰暗本质，知道自己无力扭转，所以他选择躺下，娱乐至死，纵酒狂欢。

最终，他将“自己”一分为二——

一边拼命输出那个无所谓、躺在地上的小我；一边拼命压抑那个沉淀过、痛苦过的理想主义的大我。

因为他觉得只有这样，才能赢，才能一直“赢”。

小心“李诞”

这里的“小心”，有两层意思——

一方面，必须承认李诞带给我们的进步，他敢于戳穿某些精致的概念，迷惑的鸡汤；

另一方面，我们也必须警惕他的“犬儒”。

回到辩题。

一只猫，一幅画，实际上代表什么？

在Sir看，是庸俗和崇高的对立。

正如蔡康永说：选择画，是必朽的人类，在呼唤我们有没有不朽的可能。

这才是辩题本身好的地方。

——两个词，本就是平等的。

追求庸俗，是简单的快乐，也可能是平庸的认命；

追求崇高，是超然的境界，也可能是虚伪的装饰。

你要问了……

既然两边都对，为什么要警惕？

我们要警惕的，不是李诞。

而是只有“李诞”。

只有一种声音。

乃至，这种声音彻底压倒了其他声音。

发现没，我们身边早已出现了一批比“李诞还李诞”的价值观。

Sir称为“嬉皮利己主义”。

于正的爽剧《延禧攻略》告诉我们，只要你像魏璎珞，敢撕敢怼，就会主角光环，一路开挂。

智商不要了，礼貌不要了，不用管理情绪，刚起来，全民暴躁，都不好惹。

不久前，杨超越生病跳舞划水上了热搜。

她告诉我们，自己唱歌不行，跳舞一般般，辩论听不懂。

但大方承认这一切，也能火。

还有谢娜，Sir专门撰文聊过一次。

话音刚落，她在双11某台大型晚会上，为了抢汪涵的话，甚至提高音量，再次遭遇观众质疑，有人说：请停止对谢娜的“宠爱”。

她告诉我们：

我就会搞笑，并一直只会搞笑，也能受欢迎。

“李诞们”的共同点是什么？

他们都有意无意在传递一种欺骗性的论调——

自觉地、轻易地承认自己的肤浅和庸俗，就叫“真实”，就叫“通透”。

反之，就是假崇高，真虚伪。

是这样？

不说远的，刚刚宣布封麦隐退的费玉清。

每一个动作都透露着对崇高的敬重：

大夏天也戴上围巾保护嗓子，永远不会在唱歌之前喝凉水；

只要穿上登台的服装，就宁可一直站着，也不会坐下来，担心衣服出现褶皱；

上台偶尔状态不好，唱错调，忘掉歌词，观众没留心，自己主动说，承认错误……

他还在笨拙地对抗心中的“庸俗”。

于是，被称为“老派歌手”。

难道费玉清们就不值得我们尊敬吗？

Sir完全不反对李诞们的爆红。

Sir痛心的是，我们曾经相信并为之奋斗的信念，被一种被修饰、改造过的“正确”所替代。

总有声音，在我们面对困境时出现，它说：

“躺下吧。”

“承认吧。”

“放弃吧。”

关键，还不忘补一句——“你没输。”

这时候，我们应该怎么做。

Sir想起了一个人，他比谁都躺得多。

周星驰。

他爱拍小人物，更爱拍小人物的失败。

《功夫》里的阿星，面对火云邪神，第一次，完全无从招架，被打到头都掉了。

包租婆和包租公在一旁都不忍看：算了吧，算了吧……

阿星怎么办？

当火云邪神走向他。

这个趴在地上的小人物，还是挣扎着捡起身边一块小木头，对准火云邪神的头——

敲。

有用？没用。

好笑？

如果你也曾经这样“没用的努力”过，你不会笑。

比起躺平认输，这种至死还在战斗的姿态，不才真的帅？

Sir当然知道——

今天，太多屠杀以正义之名，太多谎言披着真理外衣，太多太多信仰背后，全是鸡鸣狗盗的利益。

但这不意味着我们就要全然蜕变成一个实用主义者。

放弃正义，唾弃信仰，背弃理想。

还是那句话——

我们至少要敲一敲。

不是随大流地敲。

是建立更强大的自我意志，去分辨，去选择，去战斗，去牺牲。

这，才叫活过。

当然了。

或迟或早，我们最终都会躺下。

这也不是输了。

躺下之后，我们依然可以仰望那片天空。

说白了。

今天被“李诞们”所消解、反对的崇高是什么？

没那么复杂，它就是——

头顶上璀璨的星空，是无数人、数代人捍卫的恒星点缀而成。

如果只有漂亮、稍纵即逝的流星，我们就将陷入无尽的黑夜。

此为堕落。

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