游戏改编的电影，应该是最难讨好观众的电影类型之一了。除了少数成功者，大部分游戏改编电影一上映就被粉丝骂得狗血喷头，更可怕的是没玩过游戏的新观众同样不买账，这无异于雪上加霜。评分低还是其次，关键票房惨淡，直接影响电影的经济收益。即便如此，也没人愿意在旁边眼睁睁干看，毕竟在影游联动的大趋势下，谁又舍得放弃这么大的蛋糕呢？
所以挨骂归挨骂，游戏改编电影依旧如雨后春笋，绵绵不断地冒出来。可到底该怎么改，才能让大家都心满意足？
先来看看游戏的基本定义：用于娱乐的程序。不管使用了什么硬件作为载体，本质是为了进行某项活动或过程所规定的途径。在这个定义之下，游戏的重点在于这个途径，也就是用户参与娱乐的过程。
虽然每个游戏基本都有背景故事，但并不需要十分严谨，在游戏过程中，这些背景故事的逻辑硬伤也不会凸显出来。电影则不然，要在2个小时之内讲述清楚一个有冲突有高潮又合乎逻辑，还不能脱离游戏主线的故事，显然难上加难。
电影对游戏内容改编得过多，玩家觉得不忠实于游戏，不买账。电影对游戏内容改编得过少，那就是妥妥的剧透，也不利于新观众的融入。这个度，须不偏不倚，怎么拿捏看来都左右为难。
1993年，第一部游戏改编电影《超级马里奥兄弟》面世，最终惨淡收场，从此以后，在这条路上，成功者虽有，但失败者更多。看来热门IP也不是解救一切剧情硬伤和尴尬演技的灵丹妙药。
类似《超级马里奥兄弟》的例子还少吗？
《街头霸王》《龙与地下城》《双截龙》《生死格斗》《死亡之屋》……哪一个不是步了后尘。这一系列扛着IP大旗铩羽而归的惨痛经历似乎在提醒着我们，电影并不是几个演员穿着游戏人物的服装上演一出COSPLAY舞台剧就可以安抚人心的。
一部好的作品往往需要一个团队的共同努力，游戏改编电影更是如此，因为游戏粉丝们往往较其他群体更为挑剔。本质上来说，游戏粉丝和路人观众本来就是不同的两个群体，瞻前顾后讨好两边，最后的结果就是竹篮打水一场空。
很多游戏类型，其实并不适合改编成电影。比如FPS，主角有可能只是一架飞机，除非编剧另配以大量的补充剧情，否则难以支撑起单薄的故事主线。而这么做，无疑是在榨干IP的最后价值。
也不是所有的游戏背景都要照搬到电影中。如同一座雄伟的城堡，有无数精美的房间，既然你不可能一眼就看见每个房间的摆设，也就不要指望一部电影能展现所有的游戏背景。《魔兽世界》恢弘的世界观，恐怕就是拍电视剧，也能轻松连载10年。
而对于路人观众，他们更不关心这个城堡里的房间。在有限的时间里，只需尽情体验城堡的巍峨，观赏大气磅礴的大厅陈设，就已经足够他们对城堡做出一个金碧辉煌的定论了。
粉丝决定口碑，路人决定票房，编剧和发行公司，则是这一切的始作俑者。“情怀”二字值得上10亿，掘金固然重要，可是如果一而再、再而三的把粉丝的情怀拿出来扔在地上踏践，结局会是什么，不言而喻。
