之前给大家推荐过我自学的书籍和工具，只不过没有详细的说明每本书的内容，接下来一段时间，就把我的参考书拆分给大家。我自己复习的同时，也希望能帮助更多和我一样的初学者和爱好者。
《油画的光与色》这本书，我买的时候也是看了评价，很多专业院校的学生都很推荐。果不其然，我买了之后，遇到专业人士，也纷纷向我推荐这本书。很适合学习油画刚入门的初学者和爱好者。
本书详细介绍了画油画的基本步骤，以及一些实用的技法。
作者将教会我们怎样去欣赏美丽的色彩，教我们用艺术家的眼光去审视色彩以及作画的程序，有助于我们建立足够的信心。
第一章，准确把握色彩。
第二章，调出纯净鲜艳的色彩。
第三章，光与影的家族。
第四章，简化形体对学画油画来说是一个好的开始。
第五章，静物写生：来自室内的挑战。
第六章，外光派绘画：室外的观察。
第七章，速写：小巧而精彩。
第八章，工作室内作画：开阔你的视野。
大自然是最好的老师。观察大自然的色彩，并准确的表达眼睛所看到的，而不是我们以往观念中所想的，画出的色彩，会更和谐。
外出写生，窗外的景色，或是旅行照片，都是我们创作的源泉。
调出纯净鲜艳的色彩，使灰暗与明亮互补，就能更好的突出重点来。
把握好光与影的界限，勤于观察，能使得作品更加真实。
每幅画都是下一幅的习作，这是个正在进行时的学习的过程，也是为未来的作品提高技巧的过程。
简化形体，把我们的画想象成大小不一的形体和色调拼接而成，最后构成整体。
静物写生是对色彩、色值、边缘、比例、肌理的练习，有助于我们把握光影与结构。
多进行室外写生创作和速写小品的练习，观察大自然中光影的变化，每分每秒都会呈现不同的观感。在心中留有印象后，有助于在室内创作出独一无二的作品。
色彩的观察练习，仅是绘画的一个起点。多动手画，多欣赏大师的作品，学习他们的构图、色调搭配、笔触技巧，多观察大自然，才能使我们的绘画充满灵感，又不失美感。
以下便是书中一些范图，可欣赏借鉴。
临摹确实是能快速提高画技，但临摹的作品，请勿商用，留着自己品鉴学习就好。
