《天天向上》前几期请了个嘉宾叫王佩瑜，她是京剧余派著名女演员，唱的是老生。节目中涵哥称其为瑜老板，这应该是对角的敬称。瑜老板身着黑色长衫缓步走上舞台，给人一种极为沉稳儒雅的感觉，真有些“陌上人如玉，君子世无双”的恍惚之感。之后其亮嗓唱了一段《秦琼卖马》，时而娓娓道来时而抑扬顿挫，平静而又不失力道，京剧的语言魅力真是耐品。
随着年龄的增长，会越对传统中讲的“做人做事要有规矩，人要稳重不轻佻”有极强的认同感。京剧中就表现出了老祖宗留下来的各种规矩，威仪厚重的身段，庄重淡然的表情，从容不迫的步法，张弛有度的念白，都在传传递着那种雍容大度、卓尔不凡的庄重气质，直让人不禁心生敬意，大声叫好。为什么好多人喜欢京剧？我想很多人迷的就是京剧本身的这种气质。手眼身法步，唱念做打跳皆有章法。
四川卫视有个很好的综艺节目叫《咱们穿越吧》，是一个寓教于乐、回归传统、非常良心的好节目。最近的一期讲的是京剧，戏班后台的规矩就不少。
1、除唱丑者外，演员忌坐大衣箱，坐大衣箱者罚。（传说戏曲艺人属“梨园弟子”，祖师爷乃是唐玄宗李隆基，他的“神像”放在大衣箱内，坐上去则意味着玷辱祖师爷）
2、除鼓师外，忌坐“九龙口”。戏谚曰：“九龙口，不准坐，服装穿破不穿错”。九龙口即打鼓的座位，从开戏至散戏，打鼓者始终不得离开。如有事离开，也必须等替者来了，才可起身。
3、后台忌打伞、下象棋。后台打伞，意味着戏班要散（伞）；下象棋要“别象眼”、“别马腿”，意味着演出不吉利。下象棋时“你走”、“我走”、“红走”、“黑后走”等话寓意不详。
4、不许说梦字。戏班中凡遇“做梦”二字，都要用“打黄梁子”代替。
5、不许两足击箱。因箱中有各神仙面具，击之不敬。
后台忌工作人员上蹿下跳、大声喧哗，节目中黄小蕾大声吵吵要演孙悟空，实在是后台大忌，怪不得名角程老板大为不满，怒称草台班子了。后面小宝表演完后穿戏服坐在衣帽箱上，坐在地上都被程老板批评了，这些小细节都表现了一个专业的戏剧工作者对戏剧的敬畏之心，更强调了后台之规矩。关于关公戏也有相当多的规矩，节目中程老板也有提及。因此私下特地查了查有关资料。
传统戏曲中关公的形象
中国传统戏曲中关公的角色，主要依据《三国演义》为创作蓝本，以京剧为例，关公角色通常由红净（或红生）演员饰演。关公的戏剧脸谱为揉红脸，表示忠勇（“红脸忠勇”的说法即由关公脸谱而来）；勾丹凤眼，双眼俊秀。加上关公有“美髯公”之称，关公角色要使用专用的大髯口，称为“五绺”或“关公髯”；手执青龙偃月刀和红马鞭，戴绿色盔头，缀黄绒球配后兜，两耳垂白飘带和黄丝穗，着绿蟒。演员勾画关公脸谱时还要特意在脸谱上再加一黑点或加一条金线，称做“破脸”，表示不敢完全模仿他。
为表达对关公的崇敬，关公戏亮相姿势也与众不同，亮相姿势计有四十八种之多，称为“关公四十八图”。
旧时戏班上演关公戏时，有许多规矩，例如：饰演关公的演员在演出前十天就要斋戒独宿、熏沐净身；出场前必须要在关公像前烧香叩头，在后台杀鸡拜祭；饰演关公的演员要在盔头里放置或者前胸挂有关帝像的黄表附，演出结束要用此纸拭脸，并拿到关帝像前焚化，以示感谢关帝的庇护等；在演出《走麦城》时，更要台上、台下烧檀香和点蜡烛，以祈求演出顺利平安。清廷皇宫演戏时，每临关公出场，帝、后、妃都得离座走几步，然后才能坐下看戏。
现今，演唱关公戏虽然并不完全遵循旧时那样的规矩，但是对饰演关公的演员也还是有一些禁忌约束的，例如：当饰演关公的演员上了妆后，不可大笑、不能举止轻浮；其他人看到饰演关公的演员上妆后也不能举止失仪。
规矩和敬畏之心，是我对京剧的最大感受。进了戏班，节目中的各位演员都缺少一份敬畏之心，言语喧哗、举止轻佻、态度轻浮，对戏班中的戏服、道具也是随意乱摸，毫无敬畏之心可言。其实这也有情可原，毕竟第一次进入这种环境。
做人，要有规矩和敬畏之心，这是我从京剧中看到的。无论何时何地，都不可忘却、懈怠。
