天下才有一石，曹子建独占八斗，我得一斗，天下共分一斗。
----南北朝谢灵运
公元220年，曹操离世，长子曹丕登位成了魏文帝，三子曹植结束近30年的贵族公子生活，开始了另一段人生境遇。曹丕和曹植为一母所生的亲兄弟，两人共同推动了建安文学的艺术发展。在兄长当上皇帝之后，曹植的政治生命就基本结束了，但是，他的文学生命却以另外一种面貌继续生长。
公元222年，曹植来到了洛阳，接受曹丕的册封，继续接受皇帝的监视和软禁。可以想象，曹植的内心是苦闷的，曾经的他是“捐躯赴国难，视死忽如归”的白马少年，而如今却是失意落魄的贵族王侯。
返回封地途中，曹植经过洛水，车困马乏，停下来休息，忽然，“睹一丽人，于岩之畔”。
曹植连忙问身边的随从，有没有看见岩石边上有一女子？她怎么会如此的美丽？但是所有的随从都说看不见。只猜测说，臣闻河洛之神，名为宓妃，您看的大概是她了。我们看不见，您描绘来给我们看看。于是曹植就告诉他们：其形也，翩若惊鸿，婉若游龙，荣曜秋菊，华茂春松。髣髴（fǎng fú）兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪。远而望之，皎若太阳升朝霞。迫而察之，灼若芙蕖出渌(lù)波。
这就是曹植的名篇《洛神赋》中让人惊异的洛神出场。这样的洛河女神，一出现就惊呆了世人，她是如此的奇幻飘逸，似梦似真，世间没有哪一个女子可以比得上她的美丽。因为洛神的美不在其形，而在其神，是大自然中所有最美好事物的结合体，是只能想象，而深不见底的无形之物。神秘之美，美得清丽脱俗，虚幻缥缈。
“翩若惊鸿，婉若游龙，荣曜秋菊，华茂春松。髣髴（fǎng fú）兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪。”曹植的这段文字本身同样也让人惊艳，不论从文字的视觉排列还是诵读时的听觉感受，都充满了音律美和节奏美，再加上产生的画面动感联想，使得文字词彩出众，意韵生动，难怪后世在评价曹植的时候就说他是骨气奇高，词采华茂。后世的人们拼命地模仿他的词采华茂，却很少能够学到他的灿绝古今，卓尔不群的语言神韵。
因为就是太喜欢这段文字，以至于后来的人们在评价书圣王羲之的书法的时候，就直接引用“翩若惊鸿，婉若游龙”这一段，人们觉得这一段文字才能准确表现出书圣的书法神韵之美。
接下来在洛神赋中曹植与洛神相互爱慕，心有灵犀。曹植“托微波而通辞，解玉佩以要之”，而洛神则“抗琼珶(dì)以和予兮，指潜渊而为期”。然而人生有别，殊途难归，最终曹植和洛神只能黯然分离。洛神离去时，“冯夷鸣鼓，女娲清歌”，游龙齐头并进，载着云车缓缓驶去，只留下一个梦幻的背影。而曹植则只能“浮长川而忘返，思绵绵而增慕。夜耿耿而不寐，沾繁霜而至曙”了。
整篇洛神赋读下来奇幻浪漫，神秘迷离，流动着让人惊异的文字美和想象美。在曹植所处的时代，正是汉文在慢慢发展壮大的时期，文字已经从诗经中的四言一句转向五言一句。曹家三父子对于汉文的发展都做出了很大的贡献，但是其中真正身体力行，有意识地去讲究文章的遣词造句，华丽好看，却是从曹植个人开始的。
这篇《洛神赋》既是曹植所有作品中最长的一篇，也是影响最为广泛的一篇，产生了巨大的美学力量。
东晋的画家顾恺之将这篇赋变成了绘画作品，浪漫地再现了曹植与洛神相遇的情景，成为了中国的十大传世名画。
王羲之的儿子王献之则多次用小楷来书写《洛神赋》，使之成为书法中的传世名作。
另外一书法大家赵孟頫也用行书写下来《洛神赋》，成为赵氏行书的代表之作。
到了元明时期，《洛神赋》被搬上了舞台，常演不衰。
而在民间，《洛神赋》中许多的词语演变成了生活中形容女性美的常用词语，比如：惊鸿一瞥，明眸善睐，凌波微步，罗 袜生尘。如果没有这篇《洛神赋》，我们的生活会失掉一些浪漫和诗意的表达。但是曹植本人却想不到这些，在当时他的苦闷如影随形，现实中追求理想的无情幻灭，他只能在文学艺术中找到精神的寄托。
李煜是亡国之君，却为后世留下不朽之作；吴越王钱镠（liú）的政绩不为人所知，却因为思念回娘家省亲的夫人戴氏王妃，写下9字短诗“陌上花开，可缓缓归矣” 而被人们所熟知。一代诗神曹植已于公元232年12月去世，《洛神赋》也在后世的不断吟诵中获得了不朽的生命。
