今天晚上八点迎来了开营以来第一次分享，来分享的嘉宾是训练营的重量级嘉宾马可老师，听起来是元朝时远涉重洋来到中国的马可·波罗。他是一位有着十五年记者经历的大咖，获奖无数，写过1700多篇新闻稿件。后来，马可老师开始反思什么才是真正快乐的文字，正如他说的，当写作成为一种不得不执行的工作时，反而没有了当初的快乐，总感觉写作不能遵从自己的内心，有种带着镣铐的痛苦。
后来，老师心里的愿望愈来愈额强烈，于是决定无论无何，先从原来的岗位走出来，没有给自己留什么后路。走出新闻社的大门时，老师的心反而轻松了。他觉得应该再写一点什么文字，因此，他一边做义工一边和一些志同道合的朋友组成社团，写着快乐的文字。
能做自己最喜欢的事，是幸福的，幸运的。但是纪实性的文字如何向文学性的文章过渡呢？马可老师也说出了他的困惑。
1、开始写的时候，无比痛苦，写不出来
2、写不长。三言两语就没话了
3、写不好。写了很多，别人不知道在说什么
4、写不妙。文章缺少一些点题金句、妙语。
后来，老师说起曾经看到的好莱坞编剧之父罗伯特·麦基写的一本书《故事》，其中有一句话是这样说的：
现实是一个纯粹的事实，而另一端是纯粹的想象，这两者之间，存在一个变幻无穷的“光谱”，所有风格各异的小说故事，便游移于这光谱之间。
原来，我们写文章，并不一定有好词好句，文辞华美，也不是把自己所知一股脑全倒出来，而是在现实、文章中找到一个媒介，称为我的感受，巧妙地翻译出来。
因为有了独特的感受，才形成了我们自己的文章，这是我们出于本能的写作，只有听从自己的内心，我们的主观意志才不会抵抗，才更快乐，写作才能更持久。
那么，如何才能更好地表达感受呢？
写作是一个从输入到输出的过程，这几乎成为一个共识。然而这个观念也会带来副作用，我就如此。我现在经常要查查资料，因为害怕写出来的东西在胡说，更可气的是，好不容易写了一大堆，没想到这个人在历史上名声这么差，搞得自己就很纠结。
是继续看书呢，还是继续看书呢？不看书，好像再也不会写了。
老师分享自己的心得，每次写的最好的文章，还真不是看书所得，而是自己最真实的感受。但凡最能打动人的文字，不是输入什么资料，什么词句，什么套路，而是输入感情、输入爱，这样文字才会拥有灵魂、拥有意蕴。
所以，我们要调动自己两方面的能力，即写实和想象。
由于写文章的时候，是一种线性思维的表达方式，在构思的时候，应该采取图像来展示的方式表现场景。运用右脑擅长想象的功能负责传送图片，而左脑负责翻译。
描写的时候需要把场景做一次定格，需要选择切入角度和描写顺序。
接着就是让静态的图片在脑海中动起来，让事物中存在某种联系。
最后，可以把自己代入场景，想象自己就是描写的对象，可以是一个人、一棵树、一个物品，这是一种聚焦的方式，更能让读者有身临其境之感。
马可老师讲的方法非常实用，今晚听了受益匪浅，感谢马可老师的分享！
