绍宋画馆的第二次课在期待中开始了。周六、日（3月18-19），两天。
有了上周的经验，这周上课前准备得很充分，没有手忙脚乱地折腾。周六上午九点半到达教室，贾老师已到，正在做卫生。接着，在绍宋画馆学习的其他老师也都陆陆续续地来了。
这次课的内容有三个：
一、整理、完善所绘作品的线稿。
二、讲解构图知识。
三、刷绢作旧。
（一）
在绍宋画馆学习的老师们每个人选的作品不一样，进度也不一样。赵凯老师先为每位同学看在家里练习的画稿。贾老师、嘟嘟老师做得都很好，下了很大的功夫。我因为没有完整地练习，所以没有带稿子给老师看。虽然没让老师看稿，在听老师为别人点评的时候我已经知道我的问题在哪里了。我画的铅笔稿太粗糙了，很多细节都没画出来，只是笼统的、大概的、囫囵吞枣地勾了下来。于是，周六上午我只做了一件事，把铅笔稿重新修改，完善细节。
中午饭后，我到复印店重新复印了一张铅笔稿。
下午，我开始从局部开始练习勾线。鸟的眼睛、嘴巴、羽毛、爪子、树干……
不画不知道，一画吓一跳。我的鸟眼睛怎么也画不圆，勾线笔不听我的使唤。鸟的羽毛被我丝得像鱼刺……于是，请赵老师一一为我做了示范。
傍晚的时候，远在炎黄上班的黄文老师在微信上问我在画什么，可否发给他看一看。我给他发了一张图片，图片上画了很多小圆圈，告诉他，我在练习画鸟的眼睛……
画画没有我想得那么快，问题很多，需要一点一点地解决。就这样，虽然我很着急，一直到周日下午我依旧在熟宣纸上练习，没有预想得那样完成绢稿。我的计划是用四周的时间画一张花鸟，看来做不到了。
（二）
赵凯老师结合着刘莹的《出水芙蓉图》线稿为大家讲了有关构图的知识。
有几点需要理解并记住：
1、图和背景为正负形关系。正负形有节奏感、好看，整幅图才会好看。
2、荷花和荷叶的图形之间互为正负形，画理同上。
3、荷叶的正反叶之间互为正负形。
4、平面构图中，形和形之间相互叠压，一层层地生发。
5、线和线之间，要有虚有实，才会有韵律感；圆中带方的线，要找到方的点在哪儿，要找到弧线之间的接笔。
（三）
绢是赵凯老师为大家订购的，染绢的颜色是赵老师带来的。这次用的颜色是伦勃朗透明丙烯，凡戴克棕403。这种颜色做底色有很多好处，均匀，沉淀少，抓得牢，不跳色。除了有颜色，还要有一把羊毛板刷。用水将颜色稀释后，用板刷往绢上刷。刷完一遍颜色，可用电吹风将绢吹干，再刷第二遍颜色。
有几点注意事项：
1、绢的面上有一层油质的东西，不易着色，需要刷底色才容易着色。
2、如果画的画用色方面有背托，刷底色时，绢的前后两面都要刷，否则不刷的一面不易着色。
3、整块绢的边缘处的机织边，在画画之前要扯掉，否则和其他部位的伸缩不一致，影响效果。
4、刷绢时，绢的下面不要有脏东西或墨迹，容易把绢染脏。
5、染色的遍数取决于颜色的浓度。
PS：元代中后期，绘画的“文人化”使得柔媚疏简之风日长，雄健阳刚之气日衰。很多人以“逸笔草草”为托词，忽视了绘画的严谨性。宋画是很严谨的绘画，是很高级的绘画，是最好的中国画。
