作为史上最富激情的吉他手，Slash最为人知的身份是Guns N' Roses主音吉他，长久以来，人们一直在争论，枪花属于Axl还是Slash？
对于这只传奇乐队来说，Axl自然是玫瑰。
虽然Guns的来源是Axl早期乐队另一个乐手的名字，但我们都清楚，Slash才是那个真正的“枪炮”。
暂时不去管那些重组的流言，让我们回到三十年前，在Slash的回忆中，回到结识Axl的那个下午……
1
1965年，Slash出生在英国，洛杉矶长大，从是在音乐和艺术的气氛中长大，老妈跟老爸分开后，曾经跟David Bowie交往（这位传奇老炮儿昨天刚刚去世），而且David Bowie还带着老婆到Slash家谈笑风生。
“我觉得对他们那种理想主义者来说，带着自己的妻子去见自己的情人是再自然不过的事情了”
—Slash
童年时父母的离异对SLASH的打击是巨大的，从此之后他再也没有享受过安逸平静的生活。
PS:是不是父母离婚这事特别培养艺术家？
一次偶然的机会，13岁的Slash听到Van Halen的第一张专辑《Eruption》，他被雷劈到了，他觉得应该组个乐队玩玩。
Slash 有一个好奶奶，送给他一把只有一根尼龙弦的弗拉明哥吉他……
“13岁时第一次拿起吉他时，我什么都不知道，这还要多亏我奶奶从柜子里翻出来的那块木头。”
—Slash
在一本叫做《How to play rock guitar》书的帮助下，他成为了一个吉他手，对于这本名字看上去像《吉他三月通》一样的东西，Slash这样评价：“那本书改变了我的生命，我感觉那本书是世界上唯一的一本，就在那间乐器店的书架上静静的等着我，它教会了我想学的技巧。”
“我总是嫉妒那些能够通过艺术来表达自己的人，因为吉他，我才体会到那种感觉是多么的美妙。”
—Slash
摇滚界一段伟大的历史从这里开始了……
2
Slash 一直在当地的音乐唱片店打工，认识了Izzy Stradlin（后来枪花的节奏吉他手），后者给他一盘他们乐队的盒带，Slash隐约听到一个人的独特嗓音，嗓音之高让他怀疑是不是录制中的糟音……
一天下午，他去看一只叫做Hollywood Roses乐队的演出，他见到了盒带中那个嗓音。
“太野了，他把他的肺都唱爆了！”
那个肺炸了的人叫做Axl Rose
然后Slash入队。
再然后，GUNS N’ ROSES成型，他们是：
Axl Rose Slash Izzy Stradlin Duff McKagan Steven Adler
这也是众粉心中唯一的、吊炸天的、不可取代的枪花阵容。
3
乐队开始频繁的参加些演出，名气和脾气都见长，向自己最瞧不起的LA流行金属乐队宣战，每个和他们同台演出的乐队都开始害怕枪花。
Axl的脾气太臭了，谁都知道他随时都可能发狂和人干一架。有时候因为谁看了Axl一眼让他觉得不爽，MD，干丫的，就在大街上群架……
当然，这帮人跟一般混混的区别是，他们是音乐天才，混乱的生活也不能掩盖其四溢的才华。
NB到无需所言的《Nightrain》、《Rocket Queen》都是那个时期写的。尤其是Nightrain的创作过程，Slash一直引以为傲。
“Nightrain的Riff一开始是 Izzy写出来的，我们不知道怎么往下编，但那个调子总是环绕在乐队成员的意识里。直到我们意识到我们共同的爱好—Nightrain酒，当时2美元一瓶，18度的便宜福特加，没钱的时候我们都整瓶整瓶的喝那个。那天夜里我们就几个醉鬼抱着一瓶Nightrain在小巷里溜达，我不记得谁了，但是有人开始唱起了和弦部分‘I’m on theNightrain（喝高了）’，我们都一块跟着吼，然后Axl就开始即兴加上了歌词。 这首歌太神奇了，非常完整的体现了当时我们几个人生活和精神的现状，大家的创作灵感都非常默契的相互交织在一起。几天之后的演出就开始演奏这首歌，直到现在，每次我们表演这首歌的时候我都特别兴奋，忍不住得上窜下跳，我根本控制不住那种兴奋。”
—Slash
同一时期，毒品出现了。
在Izzy和姑娘们的撺掇下，Slash给自己来了一管海洛因。
“我感觉一股热流从腹部冲向头顶，然后我就不醒人事了，等我恢复了意识之后，跟他们聊天，我感觉从来没有那么好过，完完全全从身到心的平静，安心，整个世界都是那么的和平，我快乐的不行”
“我告诉自己说 这是我这辈子玩过的最棒的玩意，比任何其他药物都NB”
—Slash
那一年，Slash19岁
4
精力过剩的枪花们过着在我们这些中国乖孩子眼里不可思议的生活，走马灯一样换女友、夜夜狂欢、坐在地上注射、躲在草堆里嘿咻……
有一次，Slash和Izzy跟一个女孩在狭小的房间里3P，Izzy也不戴套，结果他抽出来的时候射了Slash一腿……
Axl和Slash还误打误撞陷入一起强奸案指控。
当然，这一切同时也在激发着他们创作灵感，另一首名作诞生了。
“我们都坐在租来的小巴里，喝着酒玩着木吉他。我随意的拨了几个挺酷的和弦调调，马上IZZY和DUFF跟着我一快弹，我加入了几个和弦变化，一直不断的弹这几句，马上脑子里出现了一个旋律就哼了起来。这时Axl张嘴了，‘Take me down to the paradise city ’，我自己随口而出 ‘Where the grass is green and the girls are pretty’……在车上，我们一点一点把整首歌的轮廓敲定，当我们远远的可以看到市中心的高楼远景时，歌的Riff也出来了，从那个时刻起，《Paradise City》成了我最喜欢的枪花的歌。”
—Slash
1986年，乐队签约唱片公司，要求预支6位数的酬劳和版税，一个名不见经传的小乐队敢提这种要求是前无古人的，在别人看来这几个二货肯定是吃错药了，不知道跟毒品有没有关系。
唱片公司居然爽快得答应了。
有了钱，Slash立即把钱都花在了他唯一关心的东西：毒品。这段时间，他和Izzy成了不折不扣的瘾君子。
《Mr.Brownstone》就是这个时期的代表，这个名字就是他们对毒品的昵称。
此时，海洛因已经开始侵蚀Slash，他没有勇气向自己承认自己有了毒瘾，而是固执得欺骗自己是得了最恶劣的流感。
5
《 Sweet Child O' Mine》的诞生过程是这样的。
有一天，Slash自己瞎弹琴，Izzy坐在旁边，他突然对Slash瞎弹的东西有了兴趣，马上就把和弦配好了，随后Duff和Steven也把鼓点和bass加上，一个小时之内，这个瞎谈的小练习就演变成了一个完全不一样的东西。
Axl呆在他搂上的屋里听着他们的碰撞，一边听一边填词，第二天下午就完成了，歌词倾诉的对象就是他当时的女朋友，后来的老婆。
临时请来的制作人说歌曲最后的大高潮之前应该有一个充满戏剧性的过渡段，但没人想出怎么处理，此时Axl就在那自言自语：“Where do we go？Where do we go now? Where do we go？”
“‘就是它了！“制作人兴奋的说。
《 Sweet Child O' Mine》就这么完成了。
乐队迎来了第一场大型演出，其重要性相当于那句著名鸡汤“人的一生很长，但关键的时候只有几步”中的一步，可能没有那场演出就不会有后来的枪花，但此时Slash和Izzy的毒瘾犯了，藏货又被朋友偷走，不用说演出，走路都困难，开演前两小时靠带着两管儿货的朋友江湖救急才得以原地复活。
“我们疯狂的赶到演出现场，3000人的剧场早已座无虚席。我们既没有演出人员证，也没有后台通行证，何况我们被海洛因折腾了一天，那糟心的模样跟任何一个街边的流浪汉一个样，保安肯定不会让我们进场。最后只能翻剧场后面的铁栅拉，倒霉的又把我仔裤上的扣子给刮掉了。那天的演出，整晚我都一直低着头看着我的裤裆，别让我老二从拉链里溜出来——因为我从来不穿内裤。”
—Slash
7
终于找到了理想的制作人，专辑制作的速度和质量飞速提高，乐队逐渐成熟了，但Slash却仍然没有找到合适的吉他和理想的声音，其他音轨都已经完成，就等他的吉他重新录。
上帝选中了这只乐队，会给他们天赋、机遇，当然，还有趁手的乐器。
然后，上帝带着一把吉他及时出现了。
“那是一把仿59年LP，漂亮的琴面，没有护板，两个SEYMOUR DUNCAN拾音器。我拿在手里掂了掂，感觉挺不错的。”
—Slash
琴的音色非常棒，然后是找合适的音箱，Slash和制作人试了一堆Marshall，无数种组合、摆放。
那个唯一满意的音箱不是原装的，是被人改装过的，世上只有那一台，“那感觉就像是上帝帮了我的忙”，Slash回忆道。
整个录音过程，所有的吉他、音箱、麦克风的设置都没用动过，他们已经找到了最棒的组合，说什么也不能搞丢了。
“录音室房间的大小和形状，录音中使用的控制板，甚至是屋子里空气的分子质量全都和录音最后的效果有着息息相关的。尤其是空气中的湿度和温度对录音的效果作用非常大，吉他和音箱摆放的位置，麦克风的角度和距离……录音棚里存在的任何事物都决定了你录音最后的结果。”
—Slash
在此后的录音、演奏生涯中，Slash再也没有复刻成功过那时的音色，也许，上帝只会给他一次这样的馈赠。
这里有一个小插曲。
当乐队开始处理《Rocket Queen》这首歌时，Axl感觉缺少带动整首歌推向高潮的元素，然后灵感来了，Axl建议当时在场的女友跟他在录音棚里嘿咻，顺便把她叫床的声音加到曲子里，已经喝高了的其他人完全同意这个提议，录音棚里点上蜡烛，关了灯，Axl和女友在鼓旁边躺下，然后录音师录制下了那姑娘每一次发自内心的呻吟……
8
Axl买了一幅Robert William的绘画作品，内容是疯狂的：一个机器人为了给一个刚被人强奸的女孩报仇，撕碎生吞了强奸者。乐队一致同意用它来做第一张专辑的封面，专辑名字就用了这幅作品的名字。
《Appetite For Destruction》——摇滚史上最伟大的唱片之一
后来，它在美国卖出了1500万张，在世界范围内没有确切的统计数字，据称达到了3200万张……
当然，后来因为各种义正言辞的压力，专辑封面被迫更换，那些少量发行的第一版用Robert William作品做封面的专辑现在应该是枪花迷的顶级收藏品了。
另外，枪花的乐队logo是Slash亲手画的，他还一直负责设计乐队演出海报。
然后，乐队开始巡演，并且开始接触骨肉皮，是专业级的骨肉皮，不是熟人或者歌迷，就是专业睡乐队的姑娘，一视同仁，不分你是主唱还是鼓手，不管你有名没名，不管听没听过你的歌，任何乐队、任何时间，人人有份，一般骨肉皮都是17到22岁之间，超过25就是老人儿了，甚至还有年纪更大的，会带着自己的小女儿一块上……
“这帮姑娘就像公共厕所，一帮子游客下了车，到她们那去洒一泡，换了下一拨游客，继续去她们那洒。她们没有任何所谓的顾虑，就是疯狂的痴迷我们这个圈子，把自己全身心的投入到了干乐队的事业中。我觉得就冲她们的专注，也挺值得尊敬的。”
—Slash
9
如此销魂的巡演过程，自然会碰到花柳病，Slah曾经发现肚子上有奇怪的红点，那时他刚读了时代周刊上关于艾滋病的封面专题，里面图片上展示的症状跟他的一模一样，他认为自己完蛋了，并且悲壮的认为这次巡演是这辈子唯一一次国际巡演……
当然，上帝不会这么快让他去上面报道，检测结果是阴性。后来他还得过尖锐湿疣，几乎无法演出，好在最后关头还是治好了。
欧洲巡演的最后一站是伦敦，1987年10月8号，此时乐队已经积累了大量的演出经验，作为一个整体，枪花已经成型了。
他们知道自己该干什么，相互之间也非常默契，配合非常舒服自然，想都不用想就知道各自在干什么。他们可以即兴发挥让每一场演出都显得那么特别。那晚在伦敦的演出太火爆了，直到今天很多人仍然认为那场演出是枪花的巅峰之作。
“当一场演出真的屌爆的时候，你在台上是有感觉的，我和Izzy之间的吉他交流特别不可思议，Axl的能量和我的感情宣泄融洽的如胶似漆，乐队和观众的互动也是水乳交融。”
—Slash
10
结束这次巡演后，他们为传奇乐队Alice Cooper做暖场，期间发生了Axl临场放鸽子的事故，现场不可收拾，后来的岁月里这种情况屡屡出现，这也为以后枪花解体埋下了伏笔。
不管怎样，当时的Axl大多数时候还是扮演着一个相对正常的人。
然后，上帝再次出现了。
他们得到机会为偶像乐队Aerosmith做暖场， 第一场演出就差点二逼，其他所有人都提前到了现场做好了准备，但Axl直到演出开始前半个小时才现身，Steven Tyler （Aerosmith主唱）问Slash：“嗨，你们主唱在哪儿呢？”那句话后来就成了他的口头语，每次碰上都用这句话跟Slash打招呼。
巡演中纽约巨人体育场的那场，同台的还有深紫乐队，舞台巨大，他们在台上洒开了花的跑来跑去。表演了45分钟，《Paradise City》连演两遍（此歌的MV一部分现场镜头就是取自该场演出）。
观众都疯了，现场能量爆棚，就在那个地点，那个时刻，哥几个意识到在现实中他们已经真的非常受欢迎了，他们红了。
“现在回想，尽管一开始Aerosmith有好几首非常流行的单曲，但随着演出进行，很快我们就成了票房卖点。滚石一开始是想给Aerosmith做一期封面专题报道，但看了几场我们的表演和台下观众的反应后，他们马上改变主意让我们上了封面。到了巡演的尾声，我们真的成名了，火了，每天晚上那种令人兴奋的气氛让我恨不能抽自己俩嘴巴还忍不住得傻呵呵的乐，就那么不可思议！”
—Slash
同时，《Sweet Child O' Mine》和《Welcome To The Jungle》已经开始在全球范围内疯狂打榜、《Appetite For Destruction》冲入了销量榜的前十、演出观众数量破纪录（10万人）、现场观众被挤死……
“我是从来没打算成为像麦当娜那样的明星；对我来说，那种流行音乐巨星的形象根本就不是我们。但还没等我们坐下来好好想想呢，我们一夜间就成了音乐圈最火的人物。”
—Slash
Gibson公司为Slash复刻了他爱用的88年LP STANDARD吉他，每一处小磕小碰，划痕，烟头烫的疤痕都完整再现，甚至琴颈上的裂痕都有，有同等待遇的另一个人叫做Jimmy Page。
当时的枪花已经是世界级超一流乐队。
巡演结束时，乐队在机场分手，大家离开了生活在一起一年多的大家庭，各回各家各找各妈：Duff回了他和女朋友的家，Steve去了不知道哪个女朋友那儿，Axl去找女朋友，Doug去了圣地亚哥。
那个时候，乐队已经通过不停的演出赚了不少钱，而专辑的大卖让他们可以完全不用再去考虑养家糊口的问题，为了生存而奋斗的动力突然间消失了。
最后就剩Slash和Izzy孤零零的站在机场，手里拎着旅行箱，不知道何去何从……
11
这一年，Slash 22岁，Axl 25岁
其后他们中间发生了很多很多让人或亢奋、或无奈、或叹息、或伤感的故事，并且最终分道扬镳
但是，今天，就让这段往事结束在这里
让我们的思绪停留在这个离别的机场和他们年轻的身影旁
怀念那个时代、那些旋律
那一年，枪炮和玫瑰还在一起
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作者
摩灯法师 （微信：modern_master）
硬和民谣CFO（首席操蛋官）
日间乔装扮作互联网产品经理 夜间长袍加身听歌弹琴写字
