1928年11月18日，世界上第一部有声动画片《威利号汽船》在纽约上映，虽然只是8分钟的短片，夸张的表现手法和诙谐幽默的剧情，让美国群众都记住了这个活泼的荧幕形象，今后的超级巨星“米老鼠”也通过这部电影正式出道了~
米老鼠已经89岁了，许多人年轻人认识米老鼠，大都源自80年代起在中央电视台播放的动画片，其实，它和中国的渊源超出大多数人的想象。
民国时期就圈粉无数
30年代正值电影行业的黄金期，许多电影可以做到全球放映，米老鼠在美国大获成功后，很快就引进了中国（没错，早在80多年前，在我们自己的电影院就能看各种进口大片）。国内很快掀起一阵米老鼠热！
上海最fashion的纸媒《良友》画报迅速嗅到时代的潮流，大篇幅介绍了这位“美国最红的明星”，当时MICKY MOUSE的译名是“米鼠”。
末了还不忘借势给自己打个广告：米老鼠也是我们《良友》的粉丝哦
文学大师林语堂先后三次写文谈米老鼠，从艺术的高度评论动画片的积极意义：
“我以为，动画影片给人类带来了一种莫大的幸福。它是一种超越一切时空限制的艺术形式，以别的艺术形式不可能有的艺术手段充分调动了人的想象力。……动画片就让我们的精神得以解脱，送我们进入一个奇妙的世界。”
张爱玲的童年也有米老鼠，她还在圣玛利亚女中校刊上发表文章，谈了谈自己对动画片的看法：
“如果电影是文学的小妹妹，那么卡通便是20世纪女神新赐予文艺的另一个玉雪可爱的小妹妹了。我们应当用全力去培植她，给人类的艺术发达史上再添上灿烂光明的一页。”
由于米老鼠在中国大受欢迎，老少皆爱，为了迎合群众和报刊销量，报纸杂志都挖空了心思报道。
有谈动画表现技巧的
有八卦华特·迪士尼收入的
呃，还有宣扬米老鼠“成功学”的= =
当然，各种正版的山寨的周边，连环画、填色游戏、歌谱、甚至奶糖，也都卖得超火。（找找家里有没有当时的周边，说不定会升值）
中国动漫也因此打了鸡血
米老鼠的影响不止是让大家买买买那么简单，中国动漫也因此打了鸡血，迎来了一个小高峰。
民国时期，报刊杂志上有不少讽刺社会、时政的漫画，比如叶浅予的“王先生”，丰子恺的漫画，然而这些作品主要是给大人看的，哪像米老鼠这么通俗易懂、老少皆宜呢。小朋友们缺少一个属于自己的精神偶像。
1935年夏天的一个早晨，人们一边吃饭一边翻阅《图画晨报》时，发现了一个特别的“熊孩子”，光秃秃的脑瓜上竖着三根头发，让人忍俊不禁，他就是——三毛。
现在说起三毛，都知道他是个悲惨的流浪儿，然而最初的三毛就是个普通弄堂人家的小孩，父母健在，生活还有点小资，喜欢恶作剧，整体风格轻松活泼。抗战结束后，张乐平重新创作三毛系列，才有了如今家喻户晓的《三毛从军记》《三毛流浪记》。
不止漫画，中国动画片也早在20年代起步，国内第一部独创动画片《大闹画室》由万氏兄弟（万古蟾、万籁鸣、万超尘、万涤寰4人）与长城画片公司出品。
30年代，迪士尼的米老鼠、白雪公主等动画片进入中国，给了万氏兄弟很大的触动，他们决心拍一部高质量的国产动画片。
1941年底，《铁扇公主》横空出世，这部取材自《西游记》的动画片足有73分钟，是第一部中国动画长片。《铁扇公主》在上海上映后获得空前好评，票房收入超过当时上映的所有故事片。
随后《铁扇公主》又在香港、日本和东南亚国家上映，同样反响强烈，并创下了香港电影票房纪录。
文艺创作的互相激励非常奇妙，美国动画刺激了中国，中国动画又影响了日本，日本漫画和动画鼻祖手冢治虫，正因为看了这部《铁扇公主》而放弃学医，决定从事动画创作。1978年他带着《铁臂阿童木》来到中国，第一个要拜访的就是自己的启蒙老师万籁鸣。
中国风也吹进西方动画
中国动画不仅在迪士尼的刺激下进步惊人，我们的“中国风”也吹进了西方动画。
40年代，迪士尼要做《小鹿斑比》，在此之前的《白雪公主》《小飞象》等作品的背景都是精致繁复的巴洛克风格，不适合沿用到小鹿斑比里了，怎么办？
当时迪士尼的一位员工黄齐耀，受中国风景山水画的启发，创作了一组水彩风景画，寥寥数笔勾勒出森林的静谧之感，受到大老板华特·迪士尼的称赞。
于是《小鹿斑比》的背景基调就此确定，采用东方写意手法表现美丽的大自然。这或许是受中国风影响最早的西方动画了，还被观众们认为是迪士尼早期最有美感的动画之一。
随着中国影响力日渐增强，中国风在西方也越来越受到欢迎，近年来《花木兰》《功夫熊猫》等充满中国元素的动画电影均大获成功。
米老鼠和中国的渊源就扒到这里，你还有什么难忘的记忆，也欢迎分享给萃花~！
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