词多绮丽，有清伤。
词，上接着一个伟大的时代，那个时代将整个中华的壮阔都用包容的态度融汇其中。文以载道，以诗为文，于是整个诗文中都带着一股苍生之叹。
中国人喜欢站在一个极大的视角下去看待世界，看待苍生，就连：“清泉石上流”都带着大世界下的人生观。
唐代的诗就是这样，诗文交融，从而以载道苍生。唐朝的境界博大，却将诗人的一缕愁思，一股关于自己的牢骚，一直飘进了词中。
词发于南朝，取于隋唐，变于五代，后盛于宋。本是曲子词变化由来，是茶余饭后的玩乐之用。虽然在格式音律上较为严格，不过若只为玩乐，也并不会像诗那样整整齐齐，一字不少。
所以，当词只作为一种娱乐的时候，它的疏解功能就得到了很好的运用。它没有了“载道”的束缚之后，更带着作家的内心聒噪与那一番不足为外人道也的无聊思愁，像玩笑般的娓娓道来。
所以词，可以说是作者内心的怅惘甚至是那一丝小闷骚。
前期，词不过调笑，中期白居易等人开始小用，直到晚唐衰微、五代十国相互交替时多用，到宋时，词终于成了一种全新的写作。
既然有词清丽，要写出那种“伤”的气质，女人便成了词人们的写作对象。通过女子的眼睛去表现自己的感情，带着那点如水的清爽，又有一种我见犹怜的伤感。
艳词中胭脂浓重，多唱粉墨，有些是媚到了骨子里，粉黛太过，反而腻的不行：
钗长逐鬟发，袜小称腰身。夜夜言娇尽，日日态还新。
《花间集》中浓情蜜意，多有花红柳绿。不过在第一本词集中，已有很多作家用女性的视角来写句子了：
如：烟月不知人事改，夜阑还照深宫。
又如：暮雨凄凄深院闭，灯前凝坐初更。
闺怨和深宫明月齐飘絮，用夜余下的墨迹将女子那双眉眼处带出仿佛白云小笔勾挑过的媚色。由此走出的词，和着曲缓缓唱罢，心中的那份无处发泄的牢骚便轻轻的随着筝弦的尾音勾了出去，一切如涟漪，归于平静。
女子如水，更能感受长夜漫漫的寂寞，词人将自己的愁思融入，让词与曲都脆弱清伤了起来。然而整个闺怨在词中，不过是停留在个人情感的抒发之上，再清的闺怨，却还是有一股无可奈何的牢骚气。
作为“花间鼻祖”，温庭筠在词中的地位不容忽视。他的词在《花间集》中收录66篇，推为首作。其词中也多有女子，比如这一首：
菩萨蛮
小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。
照花前后镜，花面交相映。新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。
春日明媚，不知春晓，于是懒懒的起床画眉梳妆。对镜仔细看了一遍，算是一个精致的妆容了。拿起针线，鹧鸪也成双。
写女子一日常，是一篇很正常的花间词，不过细读之后总有一股埋怨气。女为悦己者容，那个能让自己开心的人不在，即使比过春色，也不过了无生趣。鹧鸪成双，而我呢？不过亭台楼阁，空锁寂寞罢了。
女子的孤单在字里行间表现了出来。仿佛一汪春水，飘进了沁芳溪，总会有个柔弱的女孩子，感叹花飞花落，容华终老。心上的人不在，那汪水，也流的更快了。
中国文化中，比兴之词甚多。其中比兴之用较多的，且著名的，除了《诗》外，还有一个不得不提：《离骚》。《骚》中作兴良多，如香草美人，在之后就一只成为了品格高洁的人的代表，而配香草也成了之后诸多士人的喜好。从而诗词歌赋中寻找意向，便成为后代文学理论与审美的一个重点。
于是，在张蕙言的《词选》中，这首词又被提了上来。
《楚辞》中有一句有名的作兴：“众女嫉余之蛾眉”，“众女”指同朝的不肖之臣，而“蛾眉”表示“我”的美好品洁。传闻屈原被排挤，其中不少有小人作祟，只能自保自清，自佩幽兰。
微言大义。
所以再看“懒起画蛾眉”，“懒起”是因为无人赏；而“蛾眉”，则是若桃李。一个长得如此美丽动人的女孩子只能锁在深闺等着别人，而我呢？
正值晚唐，虽是出生名门却不受重用，朝廷颓败，才高八斗又有何用？不过是轻弹一曲，换了浅斟低唱。
张蕙言观微言感大义，这么一品，温庭筠的前后事与他的诗串联在了一起，于是女子的闺怨便带上了说不清道不明的别有深意。
不过要是真的这样去评价每一个作品，其实也太过较真了。有些作品中，只不过是一些若有若无的唏嘘，若被这样广而宣之，反而没了什么美感，到觉得太束缚，不自然了。
中国文学作品讲两种表达，一个是得意忘言，一个是言不尽意。词与曲不可分，所以作为一种独立的审美个体时，往往有一股音律之美。音乐婉转流动，词中也多了一股子魅色。所以词，微言大义赏析尚可，但是，换一种方式其实会更加自然，比如看其境界。
所以王国维夸赞“菡萏香销”一句大有“众芳芜秽，美人迟暮”之感。而《人间词话》批张蕙言微言大义，也是很有道理的。
闺怨可用，但是要看境界。若用的不好，刻意赏兴反而坏了气氛。
然而，词是作者观感的一种表达方式，不过少了许多束缚罢了，如果硬要用赏析之名在词的外面套上了好多个框架，反而生硬的不行，甚至不知所云。
作为音律与视觉的双重观感，词，交给我们自己去感受，这样反而比较好。毕竟词不尽意，话说一半，懂你的人自然会懂。
而张蕙言的微言说和王国维的境界说本身并没有错，这些想法都是他们通过文字与词人们引起的一种共鸣。读者有些时候更像变色龙，当诗人给予了读者一种心理环境，读者会给他们一种反映，而文字的美妙之处就在于，那种反映会随着自身心境的变化而发生变化，从而以不同的方式解答出不一样的意境。正是因为这种读者反应的多变性，与词人自身的境界眼界结合，才有了如此美妙的文化传承。
所以闺怨之中，有人看色，有人看淫，有人看孤，有人看痴。从中如果能看出千般心思时，读诗读词的方式已经不在重要，这时，词已经不在属于作者本人，而是属于一个桥梁，去架起你自己的人生之路。
最后，淡淡一笑，再也不是少年的鹤飞冲天，而是轻手去了浮名，换了浅斟低唱。
