昨晚观赏了电影《爵迹》，影片阵容空前强大，囊括了众多当红演员。
男星方面，吴亦凡和陈学冬的一冷一谐给电影增添了几分趣味，吴亦凡在片中的半背裸身出场的时候，引发了电影院全体女生的惊呼。除此之外，还有严屹宽、陈伟霆、李治廷……哦，对了，还有00后少女刽子手王源。
女星阵容亦丝毫不让，范爷镇场，杨幂的同场竞技，还有林允不甘示弱地飚戏。当然，我最想说的是郭采洁的出场，着实惊艳了我，诱惑、妩媚。
客观上来说，影片在内容的铺述上有所欠缺，对剧情的了解最后还依靠了剧中角色穿插的回忆与陈述。但整体来说，剧情的衔接还是比较到位，并没有丝毫突兀之感。而且，作为中国第一部全真人扫描CG渲染的电影，视觉效果上，自然给了观众全新的观感体验。
所以，如果只是追随大流，刻意避实就虚的为黑而黑，这本身就是有失偏颇的，对其也显得极不公平与不负责任。
毕竟电影是由很多元素构成。
故事的背景发生于古老的奥汀大陆，大陆上有四个国家，每个国家有三个祭司，七个王爵。王爵作为白银祭司行走在大陆的代言人，拥有着超然的魂术。
作为其能力与地位的传承者，除了强大的一度王爵拥有三个使徒外，其他几个王爵都只有对应的一个使徒。王爵与使徒的关系，维系于一种不同于亲情、友情以及爱情之外的第四种情感。彼此信任，生死与共。
麒零（陈学冬）是一家普通客栈的店小二，在一次魂术师的战斗中，无意间收伏了传说中的魂兽苍雪之牙，又被七度王爵银尘（吴亦凡）收为使徒。后来在六度使徒天束幽花（林允）的追赶中误入了了魂冢，并在那里遇到了五度使徒鬼山莲泉（范冰冰），两人与受银尘之托进来解救麒零的天束幽花一起在魂冢中历经生死，最后被三度王爵漆拉解救出来。
一行人找到了逃离禁锢的三大祭司之一，在他的指引下众人齐赴永生岛。永生岛上瞬间聚齐了几乎所有的王爵与使徒，一场不同阵营的大战一触即发。
众多谜团也就此浮出了水面。（不能剧透，说多了会被打。）
有人感动于王爵与使徒生死与共的陪伴，也有人伤怀于鬼山莲泉和鬼山缝魂的兄妹亲情，更有人直接被影片中所展示出的全新魔幻世界所吸引。
而我看到的却是抗争，一种不屈从于注定，不服从于命运的抗争。
整片大陆都在抗争。
十二个白银祭司被其他世界流放封印于此，他们通过暗里的操纵控制整片大陆，从未停止过逃离封印的计划。而他们的逃离，则预示着整片大陆陷入黑暗统治，甚至毁灭。
而这种抗争又直接或间接地映射到了个体身上，并被表现地淋漓尽致。
麒零在抗争，抗争自己平凡的人生，在银尘给予新生后又要抗争失去；
银尘在抗争，抗争白银祭司对吉尔伽美什的判罚，抗争现有规则对其三观与意志的侵蚀；
鬼山兄妹在抗争，抗争白银祭司的阴谋追杀，抗争所有隐藏在黑暗里的真相；
与永生岛融为一体的六度王爵西流尔在抗争，抗争永恒不死却又毫无意义的生命，抗争从一开始便已错误的封印；
四度王爵特蕾娅在抗争，在提前探悉了白银祭司背后的秘密后，竭力想要摆脱自己作为棋子的宿命……
所有人都在抗争，用力量，用计谋，用姿色，甚至用生命。
虽说一千个人心中，有一千个哈姆雷特，但是可以看出这部电影的制作还是颇具诚意。甚至依我看来，与这部电影展现出来的一样，《爵迹》的制作同样是一种抗争。
运用多种新型技术，开创性的融入了各种前所未有的元素。虽然起点低，与西方相对成熟的技术有所差距，但影片的成功制作，本身就是一种不屈从于传统的抗争。
任何新兴事物的兴起，无不需要应对传统的挑战，甚至刻板的审视。要么沉默消亡，要么蓄势爆发。
生活中同样如此，如果说逆境是一种既成已定的命运，那么抗争就是挣脱束缚的利刃。
所有人都希望自己的人生一路坦途，但事实却总是在不经意间便陷入无以为继的困境。这个社会的结构，有人同流合污，有人不愿苟且；有人盲从于大流，有人取悦于自己；有人屈从于环境的规则，但也有人坚守内心的原则。
就像影片的最后，银尘义无反顾地救起了陷入绝境的鬼山莲泉，以此宣示自己正式走向了对宿命、对阴谋的抗争。
我希望你也是那个在生活中至死都要抗争的人。
——End——
