作家鲁迅与画家上官周相隔二个世纪，要将他们联系在一起总觉得有些牵强，因为在众人眼里鲁迅是名作家，以文章著名，由于名气大，身上的光环多，而遮挡了他作为收藏家和美术鉴赏家的身份。尤其在我国现代新兴木刻版画方面，鲁迅是始作俑者，被称之为“现代版画之母”，有版画集《北平笺谱》和译著《近代美术史潮论》等作品问世。鲁迅曾收藏数千种古籍善本和画册加以研究，其中上官周人物画谱《晚笑堂竹庄画传》在他心目中占有重要位置。
《晚笑堂画传》是伴随鲁迅从少年时代直到晚年的一部经典之作。鲁迅的一生是短暂的，在他56年的生涯中，与《画传》结下了不解之缘。在鲁迅先生54岁那年，仍在挂念并苦苦寻觅着《画传》。用今天的话说，鲁迅先生堪称上官周的超级粉，他长期委托友人四处网罗《画传》的不同版本，甚至动用了上海内山书店老板、日本友人内山完造兄弟。因为《画传》曾在日本五车楼出过翻刻本，且该版本刻工及印刷质量仅次于乾隆八年初刻本。在日本，上官周的绘画、张瑞图的书法被视若珍宝。鲁迅先生认为，上官周《画传》是古代版画中的经典范本。他从少年时代开始购买、临习、收藏，并加以深入研究，从这一优秀木刻版画中汲取营养，推动新兴版画。
鲁迅的收藏十分丰富，单古代碑帖画谱及画册就多达六千种，收藏国外版画作品二千余幅。鲁迅当年稿酬大部分用作购书款。哪怕在资讯发达的今天，要搜集如此数量古籍善本和画册，仍然存在一定难度。鲁迅先生在他一生中，除大量时间花在阅读写作、教学及各种社会活动外，他最大的兴趣、耗费最多时间的，也许是美术鉴赏和搜集古代版画作品。他从中汲取营养，并竭力推动新兴木刻版画运动，而这种兴趣的培养，可追溯到他的少年时代。
鲁迅在散文《从百草园到三味书屋》中描述称，他在课堂上，趁先生朗读时，就在底下偷偷的画画：“用一种叫 '荆川纸'的，蒙在小说的绣像上一个个描下来，象习字时候的影写一样。读的书多起来，画的画也多起来；书没有读成，画的成绩却不少了，最成片断的是《荡寇志》和《西游记》的绣像，都有一大本。”可见鲁迅爱好美术的习惯是从少年时代养成的。
最近，有学者在北京鲁迅博物馆资料室中，发现迄今为止鲁迅最早的一份购书单，单子为鲁迅亲笔所写，在现存手迹中，《拟购书目》为鲁迅最早的手笔。这份欲购书目有15种，购买地是上海点石斋书局，其中便有上官周的《晚笑堂画传》。而《书目》恰好是其少年时代对美术热爱的一个鲜为人知的例证。书目基本上为木刻版画、石印本画册和书法书籍。
多年前，我在朋友处有幸看到一本丰子恺先生珍藏的《画传》，是从北京保利拍卖会竞拍所得。扉页还有子恺先生的题字和印章，《画传》分二卷，为乾隆八年（1743）初刻本。内收历史人物绣像百二十幅，线条流畅，刻工细腻，刀法爽利、功夫老道，人物表情自然舒展，各具神态，每幅绣像皆附有像赞，开本宏阔、印制精美。而对于《画传》作者上官周，有必要做点交代。
上官周（1665—1752后）原名世显，后改名周，字文佑，号竹庄，福建省长汀人，善画山水、人物，山水画“烟岚弥漫，墨晕可观”，所画古今名人，功夫老到，各具神态。是公认的“闽派”画风创始人。上官周在晚年，根据历史资料创作的《画传》成为传世之作。《画传》所绘人物个个惟妙惟肖，对后人的同类作品产生深远影响，成为后人临习人物画的经典范本，倍受鲁迅、郑振铎、丰子恺、徐悲鸿、傅抱石等人的推崇。郑振铎曾在《古代木刻画史略》中称赞其“刻工严谨精细……”，“……具活泼生动之概”。
鲁迅先生十分推崇上官周，曾购买《画传》寄赠俄国木刻家亚力舍夫。日本《支那绘画史》一书中，专文论述了《画传》的艺术价值与影响，并将《画传》影印与书一同发行。日本《支那绘画史》载：“上官周《画传》的出现，在人物画法上开拓一新生面。”《画传》在中国美术史上占有重要地位。鲁迅先生在上世纪二三十年代研究和编写《北平笺谱》时，曾多次提及、购买、临习和赠送该《画谱》，对一本画谱如此关注和重视，这在鲁迅一生中实属罕见。
鲁迅和著名学者郑振铎是最早致力于中国古代版画的研究者，他们曾合作收集和出版了《北平笺谱》。他们在研究的过程中，认为上官周《画传》是我国古代版画之经典。鲁迅在1912年12月21日日记中写道：“晨微雪即止……又觅得《晚笑堂画传》一部，亦以七角银购致之，以供临习。”1934年1月9日载：“微雪。上午寄烈文信并稿二篇。寄墨斯克跋木刻家亚历舍夫等信并书二包，内计木版顾恺之画《列女传》、《晚笑堂画传》、石印《历代名人画谱》、《圆明园图咏》各一部，共十七本。”过了几天，他在写给郑振铎的信中又说：“前几天，寄了一些原版《晚笑堂画传》给俄木刻家，《笺谱》出后，也要寄一部。”可见，鲁迅先生作为中国传统文化的守护者，对《画传》这一绣像版画遗产可谓关爱有加推崇备至。
看来，称鲁迅先生为收藏家和美术鉴赏家是名符其实的，将他与上官周放在一起，有助于大家了解作家鲁迅鲜为人知的另一面。
