相信大家对《大鱼海棠》这部国产动画片不陌生，虽然距离已上映日期过去了半年之久，但它在我的脑海里留下了深刻的印象。导演用12年的时间完成了这部动画片，用心可想而知。喜欢它的人非常喜欢，不喜欢的人把它“黑”得体无完肤，更有甚者，说它抄袭日本著名动画片宫崎骏的《千与千寻》。
在这里笔者不敢苟同，笔者认为《大鱼海棠》就是一部极具有浓郁中国风的动画片。为此笔者一一例举《大鱼海棠》和《千与千寻》的不同之处，回应网络上的“抄袭”质疑之声。
第一，故事背景设计不同：
《大鱼海棠》（后文统称《大鱼》）的故事背景设计：《大鱼》架构了一个全新的海底世界，海底世界里有一群“其他人”，他们掌管着人类世界的自然规律，人类世界善良的人死去后变成小鱼由灵婆看管，邪恶的人死去后变成老鼠由鼠婆子看管，其中，女主人公椿掌管海棠花的生长，湫掌管秋风等等。
海底世界的天空连接着人类世界的大海，每一个刚满十六岁的孩子都在成人礼这一天被送往人类世界经历成长，通往人类世界的“海天之门”由湫的奶奶打开。在这个背景之下，讲述的是少女椿在人类世界里历经成年礼的时候遇到危险，被人类男孩鲲所救，鲲却因为救椿意外死去，椿为了报恩，历经千辛万苦让变成鱼的鲲返回人类世界的故事。
《千与千寻》（后文统称《千寻》）的故事背景设计： 因为搬家中途迷路,年仅10岁的荻野千寻和父母误闯入了一个人类不应该进入的灵异小镇，小镇的主管是汤婆婆，她是当地一家叫“油屋”澡堂的主人；而“油屋”则是服侍日本天神洗澡的地方。在镇上凡是没有工作的人，都要变成猪被吃掉。
千寻的父母由于贪吃，未经店员允许就随意触碰食物，从而遭到惩罚变成了猪。千寻为了救出父母在澡堂获得一份工作，在澡堂工作的过程中，千寻从一个娇生惯养的小女孩，逐渐成长，变得越来越坚强能干；同时，她善良的品格也开始得到了澡堂中其他人的尊重，面对各种困难和危险，千寻也一次次做出了自己的选择，最终成功救出了自己的父母，返回人类世界。
第二，情节来源不同：
《大鱼》的故事灵感来自于《庄子·内篇·逍遥游第一》：“北冥有鱼，其名为鲲。鲲之大，不知其几千里也。化而为鸟，其名为鹏。鹏之背，不知其几千里也。怒而飞，其翼若垂天之云。是鸟也，海运则将徙于南冥。南冥者，天池也。”剧中的鲲，从一只小鱼，长到像鹏一样的“大鸟”，被送到了南冥天池，从而返回人类世界。
《千寻》的故事灵感，则是来自日本长野县南方天龙川流域一带村落的传统祭典，在每年日本阴历11月时期，会请数名扮演众神的人员在这段期间净身，之后在祭典当日，会场用锅炉煮着沸水迎接扮众神的人员，让“众神”慢慢地前往锅炉里泡澡。剧中的汤婆婆开了一家“油屋”澡堂，接待日本天神洗澡，正是从这里演变而来的。
第三，场景设计的不同：
在《大鱼》里的主要场景中，有很多方形、圆形、回字形等多种楼型的建筑，这些建筑的原型参考的是中国数百年前客家人建造的土楼，位于福建省龙岩市永定县。其中，椿的家族生活在一个圆形的土楼里，这桩土楼名为“承启楼”，被誉为土楼之王。承启楼规模巨大——高四层，楼四圈，上上下下四百间；圆中圆，圈套圈，历经沧桑三百年。
男主角湫的住所在一个长方形的楼里，这桩楼名为“和贵楼”，是目前保存完好的最高的土楼。和贵楼又称山脚楼，建在沼泽地上，用200多根松木打桩、铺垫，历经200多年仍坚固稳定。
除此之外，剧中举行成年礼的地方，是参考的绳武楼；影片中所说的“最北边的如升楼”，是一座小小的土楼，电影里连名字都没改，一比一还原了真实场景。
《千寻》里主要的场景“油屋”浴场，则是以日本本土的温泉景点为主，来源主要有：江户东京建筑公园，道后温泉本馆，四万温泉积善馆，涉温泉金具屋，汤原温泉油屋。
剧中锅炉爷爷存放泡澡用药材木柜的原型，来自江户东京建物公园里的文具店“武居三省堂”；整个油屋外貌的原型设计的灵感大部分都来自于道后温泉的本馆，同时也参考了四万温泉的积善馆，其中动画中朱红色的桥梁，是来自于积善馆的原景。
涉温泉的金具屋旅馆奢华的外观简直像神的住所，油屋的夜景细节便是出自金具屋。而汤原温泉街的景象被《千寻》里的街道所采用，包括千寻父母吃东西的地方，街边的店铺，灵感都来自于汤原温泉街，其中著名的油屋温泉旅馆也因为千寻用了同名“油屋”而声名大噪。
第四，人物造型的不同：
首先还是说《大鱼》，女主角椿穿着中国红的旗袍式上衣，黑色的过膝裙，一双黑色的布鞋，整体给人中式的味道；男主角鲲是在海边生活的人，上穿白色无袖马褂，下着灰色中裤，腰上系一条白色腰带，脚腕戴一根红色的脚绳。湫的服饰为一身红色，内衬为白色，和女主角的衣服形成了照应。
珮作为打开海天之门的人，服饰相对华丽，颜色以红色为主，搭配蓝色内衬和黄色腰带，长袖和下摆都给人以威严的感觉，带上龙王面具之后好似“龙王”。鼠婆的服饰整体比较像东北二人转，里衣为碎花旗袍的样式下着绿色裙再加一件外套，手打把红伞，妆容神似戏剧里的丑角，给人狡猾的感觉。
灵婆作为一个官职人员，她的人物设计参考宋代的官员服饰——宽大的腰带，腰部以上为黄，腰部以下为蓝的长衫，胸腹部正中配置醒目的红色，与《大鱼》的主体色调呼应。爷爷丿长发高高盘起，雪白的长须飘洒胸前，穿一件及地长衫，整体形象像极了中国古代神话故事中的仙人。
《千寻》里进入油屋的千寻穿着粉红色圆领衫，内穿肚兜，头发简单地束在一起，有时会在袖子上系上缚膊或者在腰上系一条围裙。白龙的服饰是以日本平安时代的“狩衣”为蓝本创造的一种下等人穿用的圆领衫，与众不同的发型，白龙的裤子是青色，粉色的腰带，穿一双木屐鞋。
油屋中的最高统治者汤婆婆，她的着装风格在整个汤屋中是最突出的——唯一穿着古典西洋服饰：膨大高耸的发髻，蓬松多褶的圆裙，加上一双高跟皮鞋，高领、蕾丝、抽褶、多层次蛋糕裁剪和羊腿袖及高腰的搭配使用，像是一套典型的维多利亚风格女装，还配有各种颜色艳丽的黄金珠宝首饰。
汤婆婆的孪生姊妹钱婆婆虽然与汤婆婆性格迥异，但由于她们孪生姊妹的关系，她们的服饰几乎完全一样，只是在指甲油的颜色上略有差异。汤婆婆的儿子——坊，一个带着红肚兜的大胖小子，红肚兜是日本传统的内衣。
服务员小青蛙穿一件十分普通的日式交领短衣，系紫红色腰带，后襟也被束在腰带中，下身没有袴，只有一条日式内裤，是典型的日本底层劳动者的形象。锅炉房里烧锅炉的爷爷，他的模样像一只大蜘蛛，墨镜和西式服装让人联想到工业革命后底层的无产阶级，但这种装束也使他成为除汤婆婆两姐妹之外第三个穿西洋服饰的人。
汤屋中女性服务人员的服饰较为多样，一种是戴帽子的侍女，她们的上衣为紫色长袖衣，下身穿红色裤裙，头戴黑色峨冠，头发后垂并在末端收拢，为典型的平安时代女性发型；还有一种侍女身穿印花交领长袍，发型与前者相同但不戴帽子。
第五，画面色彩和色调的不同：
从色彩上看，《大鱼》中的男女主人公都选择了红色衣服，鱼和海棠花也是红色，所以配色的场景以中国红为主，这样就让整个画面的色调显得非常暖，当然除了红色为主要色彩外，还配有藏青蓝的冷色彩，非常像传统中国画里朱砂配黛青的感觉。
整个画面都打着一种红色的灯光，很突出画面的视觉中心，也表明了故事的情绪基调是一种热烈浪漫的主调。其他场景的色彩配色选用绿色、黄色或者棕色都是相对偏暖的颜色，加上无色系的白色，比如椿站在梯田上看远山的绿色画面；阳光洒在爷爷家的围楼，远山近处绿草如春的画面；还是人的鲲坐在船上的夜晚像夏夜的画面；季节错乱漫山飞雪的画面，都随着情节的变化而相应的变化。
配角的服饰颜色整体也偏向暖色，凤穿着红色上衣，火神因为身份的原因头发是红色，衣服是红色和棕色的结合，后土的服饰选用深褐色，句芒的服饰选取中间色调绿色，蓐收的服饰是土黄色等等，所以使得整个电影的画面趋向于暖暖的色调，看起来舒适而柔和。
和《大鱼》不同的是，《千寻》的整体色彩都是比较明亮艳丽，细腻丰富的，选用的是多彩色系——红橙黄绿青蓝紫并在某些地方配上金色，从油屋街道上的红橙黄绿的多彩，再到坊宝宝的房间里的七彩，千寻和小玲睡觉的房间全都是多彩的颜色，油屋外观红色、绿色和金色的搭配，油屋内的金碧辉煌，汤婆婆的房间都让油屋显得富丽堂皇。
主角千寻的服饰也相应的有变化，在进油屋之前是普通的T恤衫，颜色是较淡的草绿和灰白，在进入油屋以后衣服颜色变为红色，是要符合整体油屋内部场景色调的要求。白龙在变身前后都是白色，有些类似于少女心中的白马王子形象。汤婆婆紫色的眼影、金色圆形耳环、一颗硕大的红宝石坠在胸前，宝蓝色的欧式长裙，与汤屋里的其他角色相比色彩的运用十分夸张。
其他配角，比如无脸男、锅炉爷爷、煤炭虫、三颗头，分别运用了黑色、深蓝色、蓝黑色、深绿色等冷色系色彩。在场景上也依然选择多种明亮的色彩来表现画面的丰富，如油屋外的世界用不同明度的绿和红表现草木的茂盛葱郁和花的繁多，洁白的云朵和蔚蓝的天空让我们感觉像是在梦境中一般。
在情景转折的地方多用深蓝色等冷色调来烘托气氛，比如在表现河神即将到来洗澡的汤屋外景时，用深灰色调的云彩和深蓝色调的雨夜来增加环境氛围的渲染，让人感觉更加的阴郁、沉闷。
第六，选用元素的不同：
既然《大鱼》是一部中国动画，所以剧中运用了大量的中国元素在里面。首先运用得最多的是关于“灯”方面的传统元素。在庆祝成年礼大会的围屋内外，都有各种动物或者花卉的多彩灯饰，这里有点类似于中国传统节日春节期间举办灯会的民俗文化。
椿去人间游历，看到江上漂着的点着蜡烛的纸灯，这是传统的水灯节；在剧中一直出现的灯笼，是中国古老的传统工艺品，起源于2000多年前的西汉时期。椿住的围楼里，挂的是椭圆形的灯笼，湫的家挂的是圆角矩形状的灯笼，这也是跟围楼的外观相呼应，椿家是圆形围楼，湫家是长方形围楼。
在椿去灵婆的通天阁找鲲的灵魂时，通天阁里点亮了很多圆柱形的灯笼，上面绘制着传统的花鸟山水鱼虫等，画面再切到远景的时候，这些灯笼和天上的星星连成一片，看起来像放飞的孔明灯。
在剧中每个围楼大门上都贴有一幅对联，也是运用的中国传统文化瑰宝。湫拿出核桃，送椿去人类世界的时候，用核桃画了一个图案，这个图案正是太极图，最早文献出自中国的《庄子》。剧中还有很多中国元素，就不一一例举了。
《千寻》中最典型的日本元素，要属油屋和汤婆婆的房间了。油屋里门窗上的绚丽图案，参考于日本江户时代的浮世绘，也就是日本的风俗版画，是日本独特的民族艺术和典型的花街柳巷艺术，主要描绘人们日常生活和风景，运用在油屋里很贴合。
汤婆婆的房间里摆放了好多豪华的瓷器，是参考于日本伊万里市当地兴盛的瓷器产业“伊万里烧”，色彩颜色鲜艳而丰富。
最后，让我们一起来看看这两部电影中隐藏的彩蛋！
《大鱼》里，成年礼庆祝灯会时，天空绽放的烟花是彼岸天的卡通形象BOBO和TOTO，BOBO也出现在鼠婆子房间帘子后的那堆各式各样的娃娃里面。
灵婆翻开的生死薄上，列的是彼岸天工作人员的名字，其中导演梁旋对应“醉生梦死”。
《千寻》里出现的煤炭精也在《龙猫》中出现过。
坊宝宝的房间里的一个枕头上，印的是《魔女宅急便》里的黑猫吉吉。
最精彩的一个地方，是《龙猫》里龙猫和《千寻》里的萝卜精，对比一下两个形象的眼神及其相似。不多说了，看图就知道啦！
以上从故事背景、情节来源、场景设计、人物造型、画面的色彩和色调、选用元素六个方面分别说明了《大鱼海棠》和《千与千寻》的不同之处，两者选取各自国家的建筑、历史文化、古典元素等去讲述两个不同的故事，从人物设计到色彩的运用都有明显的差异，所以《大鱼海棠》并不像《千与千寻》，不仅不像，而且是有着本土原创风格的良心之作。
尽管《大鱼海棠》里的剧情和台词确实有欠缺的地方，可毕竟在当代中国能做出如此具有中国风的动画实属不易，还是希望国人能给中国动画多一些包容。同时，我们中国人也要自信，相信我们一定可以做出世界一流的动画片。让我们共同期待导演梁旋拍的第二部《大鱼海棠》吧！
Summer
2017/01/31
