以经典为师，不落旁道
经典在哪里？就在中国宜兴陶瓷博物馆。
中国宜兴陶瓷博物馆作为国内成立时间最长的以陶瓷为主题的博物馆，距今已有50多年的历史，汇聚了从古至今多位名家大师以紫砂为主旋律的陶瓷艺术作品，我们进去一睹为快！
工欲善其事，必先利其器
紫砂制作工具琳琅满目，大的类别有十三种，早期的话以竹木制工具为主，博物馆里紫砂工具琳琅满目，每件工具的简介也写得极为细致。
我们现在看到的这款工具叫明针，它不是一根针，而是有角质的，这款便是牛角制的明针工具。
泥料陈列展馆
黄龙山大红泥
今天介绍的一款嘉宾就是黄龙山大红泥，《宜兴紫砂矿料》这本书记载的早期对于大红袍的定义的一款泥料。它的矿体本身就是呈大红色，但它的泥性特别奇怪，也是它的珍稀之处，就是它既有朱泥的色泽，同时又保留了紫泥的透气性，非常难得！
天青泥
这款泥料就是很多壶友都只闻其名不见其身的天青泥，它是紫泥的一种，包括《宜兴紫砂矿料》书里面介绍的也是紫泥的一种。
市面上很多人认为天青泥烧出来是淡绿色，青绿色，这种说法是不正确的。实际上之所以称为天青泥，是因为它的原矿表面对着阳光看有一种天青色。它的矿体是紫泥的矿体，烧制出来也是呈紫泥的色泽，非常稀有，目前市面上并没有见到大家公认的成品。
墨绿泥
墨绿泥是团山料的一种，也可称之为段泥的一种。我们看很多市面上销售的墨绿泥它的成品是绿色的，实际上这个是有违原矿紫砂的本义。其烧制出来是米黄色和乳黄色跟本山绿的颜色有接近，之所以称为墨绿泥是因为它的原矿表面款上去泛青或者有青皮这样的一个色泽表现。
名家经典作品展馆
这一个馆区汇集了很多历史的名家作品，也就是之前提到的以经典为师，经典就在这个地方。不得不说每一位名家，他的每一件作品，每一个历史时期都是值得传颂的，但是每一个名家都有成名作品，我们一起了解一下吧~
程寿珍——掇球
这一款掇球壶应该就是非常具有程寿珍个人代表性的一款作品。
邵大亨——仿古
这款仿古就是大名鼎鼎的大亨仿古的真迹。我们说邵大亨的仿古、掇只这两款都是传世经典，其作品多以厚重沉稳为基调。
陈曼生——瓦当
这一款瓦当壶就是曼生十八式当中的一款，取材于汉代宫廷的瓦当，造型惟妙惟肖。
陈鸣远——松段
在清代的时候陈鸣远就有一壶难求的美誉了，他的这款松段壶真的是做得巧夺天工，上面所有的肌理看上去都跟真实的一样。
朱可心——中长青壶
可心二字取自山中一杯水，可清天地心。他的作品以清雅隽秀为主，虽然器型看上去比较大气饱满，但是取材都是来源于生活，尤其是我们看到的这款中长青壶，个人认为是目前为止无出其右者 。
徐汉棠——汉棠石瓢
徐汉棠大师是顾景舟的入室大弟子，作品深受顾景舟大师的影响，可以说是宗风一脉相承，尤其是其创制的汉棠石瓢壶，大家可以自行领略一下它的风采。
顾景舟艺术馆
现在我们看到的是顾景舟的艺术馆，是在整个博物馆里面专门以顾景舟先生为主体的展览馆。在顾老的展馆里面，很多东西并不需要我们用语言去描述，大家静静地去体会，每个人都能感悟到不同的艺术底蕴。
顾景舟大师之所以被后人所推崇除了他个人的艺术成就之外，他的传道受业解惑与带出了很多现在成为大师的艺术家是密不可分的，我们看到顾景舟大师之前的授课笔记，就可以看出其人的严谨和对学术的钻研。
今天大圣走马观花式地参观了宜兴陶瓷博物馆，有很多优秀的作品没法在短时间内为大家展示，也是留给所有爱壶的朋友们一个悬念，有机会到宜兴来，亲自到博物馆体验一下不同历史文化时期带给你的艺术震撼。
好了，本期大圣说壶到这里就结束了，我们下期再见！
