马匹早在几千年前已被人类驯化，为我们提供各种服务的同时，先民也赋予了它众多美好的寓意，譬如马到成功、龙马精神等。在古代，马是英雄们的必备之物，而一匹良驹要比伯乐更加难求，俗话说宝马良驹配英雄，有众多宝马都随着主人征战沙场，最终流传千古，譬如我们耳熟能详的“昭陵六骏”。现代马匹更多是作为一种体育项目和娱乐项目用来缅怀过去。
与此同时，马作为一种绘画题材经久不衰，被众多画家所钟爱，自古以来，名家辈出。早在唐朝，就有画家专事画马，名家辈出，宋代有李公麟(李龙眠)，元代有赵孟頫，清代有郎世宁，他们或实际观察，将马的种种形态精确地描绘出来；或不满足于形似，力求画出马的精神，以达到以马抒怀、以马寄情的目的。无论重写实还是通过画马喻人，古代画家都达到了极高的水平，使画马这门艺术表现出真正的中国气派。今天各位欣赏大漠画家徐庐陵老师的画作。
徐庐陵,江西人，1949年出生于江西吉安，父亲徐曙唏20世纪30年代师从刘海粟大师，母亲葛岱早年师从吕霞光、黄君璧、潘天寿等名师，并一辈子从事美术教育工作，自幼在家庭的影响下，和父母的指导下学习书画，16岁初中毕业后进新疆支援边疆建设，在新疆生活工作40个年头，凭着对美术事业的酷爱和执著的追求，数十年笔耕不辍，绘画艺术取得了一定的成绩，并涉及到了版画、国画。
徐庐陵老师家学渊源，自幼随父母学习绘画。后再新疆生活工作四十余年，再闲余时间老师去新疆各地观察写生，老师经过几十年的沉淀、学习融汇各家之精华，走出了自己的风格。
《马到成功》画中仅用寥寥数笔勾勒马群，却有不凡的风采。马群奋鬃扬蹄，以风驰电掣，勇往直前之感。骏马迎风迎风疾驰，四蹄飞奔，颈部鬃毛迎风飞扬与马尾，好似在腾云驾雾，虽然画面是静态的，但是立奔马那飒爽的英姿、高昂的斗志以及蕴含在画面中强烈的动势却跃然而出。
《春风吹过帕米尔》画面表现的是草原牧马的场面，画面主体为身着民族服饰的牧马人。画有一大群作原地活动的马匹，它们或立或卧、或交斗、或觅食、或翻滚嬉游，自由舒闲，聚散不一；在马群的上部，四位牧马人身骑高头大马望向远方，马群大部分虽处于不太显眼的边缘位置，但更显草原的辽阔，既突出了马作为表现对象的主题，又不失牧马生活的特点，使《春风吹过帕米尔》画面充满了浓郁的生活气息。
欣赏此幅《牧马图》，我们最突出的是哪位手握套杆英姿飒爽的牧马女，带来一种不同于内陆那些的豪爽与英姿。
徐庐陵老师画马，笔下那一幅幅雄姿勃发、虎跃龙腾的骏马，代表着老师那宽阔的眼界、博大的胸襟与达观的心性，极具艺术感染力。在老师的作品中充满西部雄浑豪放大气的情感，洋溢着多彩震撼人心的民族气息。老师的笔墨语言所吟唱的是边塞风情的民族景观。作品以其优美的意境，感人的形象，昂扬的格调谱写出清新明朗，健康向上，雅俗共赏的主旋律。
