今天一早十点半，我一个人跑去影院看了一部一天排片仅一场，还是上午场的片子。
我在心里疑惑，这究竟是一部怎样的电影，让众多著名的导演明星纷纷力挺，63岁的电影人方励不惜下跪呢？
接下来我会尽力地不去剧透。
影片讲述了一对师徒因为“唢呐”结缘，没有天赋的小徒弟天鸣因为望子成龙的父亲殷切的希望，不得不拜师学艺，当然人物共同生活才能有故事的火花，所以严厉的焦三爷最终还是收下了他。
从所有的机会都被悟性高的师弟抢了先，到最终从师父那里得到了“继承人”的肯定，学徒天鸣这一路走来已是相当不易。
匠人呐，没有足够的耐性和赤诚的忠心，是没办法将这份工艺做到极致的。
整部影片中有一个我非常喜欢的场景，春意盎然的林子里，平日里严厉的师父躲在小徒弟的身后，偷偷跟着努力学着鸟鸣的小徒弟互相应和，直到小徒弟终于有所察觉，回头惊喜地叫了一声：
“师父！”
那份对于生命的完美诠释直教人深深动容。
时代的潮流冲淡了人们对于传统技艺的热忱，娱乐的方式花样百出，对于唢呐这门匠艺的坚守，成为了师徒二人孤绝的信仰。
百鸟朝凤，最终成为一曲泣血的绝唱，那是唯有德高望重之人才配拥有的生命赞歌，带给人余音绕梁的心灵震颤……
影片最终落幕，我还沉浸在百鸟朝凤的唢呐声中，眼泪簌簌地往下流。
一位戴着圆眼镜的大叔似乎在影院里看见了熟人，寒暄一句：“这么巧，你也来看啊？”
那人点点头，语气中透露着无奈：
“是啊，最后一场嘛，我特地赶过来的。”
我拿起手机搜了搜接下来的排片，心一下子凉透了。这的确是我所在的影院的最后一场，周末全南京也只有十四家影院会继续排片，到了下周就只有两三家还会勉力支持。
我一下子明白了63岁的方老下跪的原因，那是一种看着自己所钟爱的东西被湮没的深重的悲哀。没有钱，谁愿意为了所谓的情怀去做市场做宣传呢？
没有了宣传，也就不会有受众；没有了排片，那么观众们连对影片内容做出评判的机会都没有了。
有人说，不跪还好，这一跪我倒不想看了；
还有人说，剧情片没必要在电影院里看，谁愿意花钱去电影院看深奥的不得了的文艺片啊，我们只想去吃爆米花看人撕逼；
再有人嘲讽，既然是非商业片，还要排片量做什么，说到底还不是为了挣钱……
我们也许会为了这一跪选择看与不看，但是究竟值不值得，这也得你看了以后才会知道。
这部片的制片人，是被誉为中国“第五代导演教父”的第四代导演吴天明。吴导的经典作品《老井》《变脸》等都是以他钟爱而擅长的传统民俗文化作为故事背景来进行拍摄的，这部《百鸟朝凤》也不例外。
吴导曾经说过：“中国电影不缺钱，缺的是创作者对艺术的真诚、对生活的热情和对社会人生的深刻思考。”
然而中国的市场并不买账，艺术专线的缺口一直存在。
直到吴导去世后，他的女儿还在为这部影片四处奔走。
她说：“我让方励老师看了百鸟朝凤，他看完后背过身去，半天没有说话，等他转过身来，满眼都是泪水。”
艺术是需要传承的，我们不能对自己的文化视而不见。
无论是电影大师吴天明还是唢呐班主焦三爷，他们都需要一份文化的接力。
也许你看到的是煽情，我看到的是真实。
故事里游天鸣是否还在坚守，我不知道，但中国老电影人的这部诚意之作，它也需要一份守护。
百鸟朝凤，只能在老人去世时吹响。
你若念念不忘，他处必有回响。
（文/桃小侠）
