中国作家洪绍乾做客《痕迹》栏目: 文人心存善恩，才能文怀天下。

中联社讯（通讯员／方海涛）：2019年3月4日晚上19点26分，作家采访《痕迹》栏目对洪绍乾（笔若）进行独家专访，深入对作家洪绍乾的诗歌作品、生活、职业、人生、爱情、写作手法等多方面展开讨论，最终该访谈文2019年2月在《痕迹》栏目同步发布，让广大读者及网友对一直火于文坛的青年作家洪绍乾（笔若）又有了进一步的认识。

洪绍乾，笔名：笔若，男，1998年7月10日，出生于贵州省毕节市大方县，中国知名作家、诗人、音乐人、摄影师、独立学者。系现任中国青年作家协会常务理事、中国后院读诗协会主席、中国若昕文学诗刊社理事长、中联卫视江西频道总编导、中国互联网文学联盟专职作家、中国艺术签名七段设计师。“笔若诗歌奖”创始人，出版有诗集《脚趾上的下弦月》《笔若诗集》等多部作品，参写、参编著作、主编刊物多部；在《星星诗刊》《参花》等刊物发表作品百余篇，部分作品被选入国家教材。曾被媒体和文坛赞誉为“中国青年诗歌鬼才”。

洪绍乾

他曾创办《笔若摄影周刊》并发行音乐专辑《诗人与歌》被上海人民广播电台在午间音乐播出。曾在国学杯、世界诗歌散文大赛、中国当代文艺名家名作等中多次获全国大奖，且荣登中国出版集团和中国作家协会推出的“中国年度诗人榜”“90后十大青年作家排行榜”“中国90后作家排行榜”同事曾经被人民网、央视网、中国网特别报道过。目前已成为新时期文坛上创作最为丰硕、最具有活力和探索精神的励志青年作家之一。

据了解，该栏目先前有访谈过张峰、王建雄等知名作家。人物访谈《痕迹》是冬夜雪痕创办的系列访谈节目，以“白驹入隙，时光留痕”为宗旨，并且力求在物欲横流、生活快节奏的当下通过采访，深刻剖析人物的内心世界。而这次对于采访方《痕迹》栏目来说是一次具有挑战性的采访，《痕迹》做到第四期，迎来了“大牌”人物知名青年作家洪绍乾。洪绍乾在摄影、绘画、书法、音乐、诗歌等方面颇有建树，在此不做过多赘述，大家可上百度搜索，绍乾的做客，这次奖令《痕迹》蓬荜生辉。

《痕迹》系列采访四‖洪绍乾:心存善恩，文怀天下

笔若随心，神则远；人唯无欲，品能清。

《痕迹》做到第四期，迎来了“大牌”人物洪绍乾。洪绍乾在摄影、绘画、书法、音乐、诗歌等方面颇有建树，在此不做过多赘述，大家可上百度搜索，绍乾的做客，令《痕迹》蓬荜生辉。

和洪绍乾结识于中青作协，至今素未谋面。自洪绍乾加入中青作协以来，一直以饱满的精神活跃在平台，无论他创办的文学机构、还是创作的作品，都令人耳目一新。互联网的大肆宣传、作品奖项的层出不穷，一度让我对他充满偏见，认为不过是“沽名钓誉”之辈。对洪绍乾的采访我诚惶诚恐，因为他涉猎广泛、新闻不一而足，次日便着手查阅资料，交谈过后深知洪绍乾兄自小命运多舛，他的光环背后有着无尽的心酸，自此，对他的偏见也自然冰释。

洪绍乾生活照

采访实录:

我:简单介绍一下你现在从事的工作。

绍乾:现在任青星文化传媒的董事，做公司管理工作。

我:简述一下你与诗歌有着怎样的情怀？当你创作诗歌时，你想给读者表达什么？你认为你诗歌的特点是怎样的？

绍乾:我初二的时候，经历过一场大病大灾，自此，励志成为我的作品基调。我认为我的诗歌创作感情深厚、并且带有社会现实批判性，我想传达给读者正能量。

洪绍乾生活照

我:《脚趾上的下弦月》寓意你在人生坎坷中仍然心中充满光明、负重前行，但是拿它作为诗集的题目，你想过读者理解力有限吗？要知道，不了解你的人并不一定能理解其深刻含义，这会不会为读者欣赏诗歌构成障碍呢？

绍乾:一个是诗集的名字，加之我的诗歌大部分都是“朦胧诗”的写法，所以我想应该会构成障碍吧。但这本诗集的书名和我个人的经历有关，于我而言有着深刻的含义，我的脚趾受过伤，直至现在，我的脚趾里还有钢板。

我:你想过改变自己的诗歌创作手法吗？

绍乾:想过。之前我是写古诗词的，后来发现古代诗词往往会把情感逼到某一个角落，现代诗歌不一样，它可以令情感收放自如。

我:摄影与诗歌都可以称为表达的艺术，那么你认为两者有什么区别？在什么时候你会选择用摄影去表达自己的？

绍乾:先给你讲讲我对摄影热衷的缘由。最早，我在网上看到一副摄影作品，名字我现在记不清楚了，内容是关于西藏纪实，从中我看到了很多的故事，并且深深慨叹摄影这一艺术。我认为两者的区别在于摄影的灵感是瞬间爆发、从而抓住表达的某个关键点，经过后期调试处理来呈现给观众。相比于摄影，诗歌就比较大众化，给读者的第一感觉是诗中的情感表达让大家摸不着头脑，另外情感也不能得到充分的表达。

洪绍乾生活照

我:《诗人与歌》被收录在你的同名专辑里，这首歌风靡网络，收到大家追捧，mv更是在腾讯热播，那么你创作这首歌曲的灵感来自于那里？

绍乾:一切艺术都源自生活。同样，我的专辑里参考的情愫也有很多。如亲情、爱情、友情，还有自己的生活环境，另外很重要的一点，我没有忘记我的身份是诗人。

我:无论从摄影、音乐还是诗歌中，你的作品都传达给读者励志的精神，一切的艺术都来源于生活，那么你生命中经历过最大的挫折是什么？他让你学到了什么？

绍乾:小时候爷爷抱我不慎把我头朝地摔在地上。我血流不止，事后爷爷愧疚自杀，奶奶一直认为是我克爷爷，从小对我就怀恨在心，关系一直处于恶化状态。还有一次是砍树的时候发生过一重大事故。那次我的手指、脚趾都受伤严重。由于是在村里，到城市就医说不好整个人都没了，爸爸找个土医生，暂时给我头部缝了二十八针，随后抱我到医院的时候他全身是血，哭泣不止。你也知道村上邻里之间相互攀比之风严重，我就想努力出人头地，做一番给村里人看，给父母争气。

洪绍乾艺术照

我:为什么给自己的笔名起为“笔若”呢？

绍乾:其实这源于一段古训:“笔若随心，神则远。人唯无欲，品能清。”，这话表达要看淡功名利禄、重视品德修身。起初我的作品被一个“繁华如梦”的文友赏识、她给我的作品宣传推送，她认为我的作品像是女孩子写的，女孩子都喜欢用“湘”字，与此同时，那个时候正在创作书法作品，后来的号便称为“含湘笔若”。随着读者的称呼简化，结合我本人一直坚信“笔若随心，神则远。人唯无欲，品能清。”便有了“笔若”这个名字的诞生。

我:你这么帅，肯定不乏追求者吧？那么你的“爱情观”是怎样的？

绍乾:择一而终。

我:在《贵州卫视》访谈中，你说你给人类奉献的不是文字和成就，而是精神和改变，那么你觉得这个目标实现了吗？或者说还有多远？你有感觉到你作品的影响力吗？可以举例说明吗？

绍乾:褒贬不一吧，我的读者大致分为两类。一类是说我的作品具有深入解剖、情感丰富、正能量的特点，还有百分之三十的读者认为我的作品传达给她们一种很“衰”的情感，也就是伤感。这类读者也爱好写诗，但是读了我的诗之后就不再写诗，而是仔细读我的诗去揣摩其中的情感。

洪绍乾艺术照

我:你觉得人怎样的一生才算有意义？你短期目标是什么？未来呢？

绍乾:努力做自己喜欢的事情，并且要坚持到底。我现在面临着结婚，我有些着忙，心里还没有准备好，因为婚姻会对事业有影响的，但是没关系，毕竟还年轻，老了之后也可以做一些自己年轻时喜欢的事情的，例如练书法。我不认为这很晚，要知道，一些艺术是需要时间沉淀的，如陈年佳酿一般，时间越久，越有味道。

我:创办“后院读诗协会”的初衷是什么？你说过建立“中国若昕文学诗刊社”后意识到作为一名诗人，不仅要写出好的作品，更要意识到自己的责任，那么你认为诗人的责任是什么？

绍乾:我们现在很多人太爱写了，一不舒心就写，那不是什么诗歌，就是满腹牢骚。我认为要写好诗，首先你需要是一个称职的读者，具有一定的鉴赏力，这也是我创办“后院读书会”的初衷。我认为诗人的责任就是作品要有社会责任感。

文学研究院“笔若诗歌奖”

我:为什么你偏偏喜爱“朦胧诗”这一流派呢？要知道，写“朦胧诗”不会让读者能清晰了解到你所要表达的东西，你有不被理解的痛苦吗？

绍乾:朦胧诗具有情感浓厚、婉转表达的特点。在当今的政治生态中，无论做什么，你都需要政治正确，否则，你连能不能继续写下去都是一个问题。有不被理解的痛苦。最令人啼笑皆非的事情是有一次我只在网上发表了我书籍的目录就引来一大堆喷子骂！我非常不理解，你连内容都没读过，你有什么发言权。

我:在贵州中青聚网文化频道的采访中，你对诗歌的前途充满了悲观的情怀，你说二十年后随着互联网的普及，诗歌表达会渐渐淡出人类的视野，你现在还坚持这一观点吗？

绍乾:我不敢保证，但是有这个趋势。现代一些文化实体的存在，都是靠政府的扶持。加之现代社会，人们都是精致的“实用主义者，更容易忽略精神层面的东西，要知道，存在，并不一定能生存，现代还是市场经济，金钱是衡量一切的标准。

洪绍乾艺术照

我:中国文学研究院对你成名的现象展开研讨，那么你可以站在个人的角度谈谈你的作品为什么能受到大家的广泛欢迎吗？笔若文学奖的设立，对你有着什么影响，可以多角度谈一下。

绍乾:我认为我的作品具有现实批判性，并且扎根土壤，广大基层群众感同身受，大家在精神上都需要它带来的养料滋润。例如前些年很火的诗人余秀华，她的诗写的就是平常的生活:种地、喝药，这不就是老百姓通俗易懂的文学吗！“笔若文学奖”的设立，对我的影响也是有正有反。人们看到这个奖项，首先脑海中会浮现你这个人，万一奖项内的作品不合他们的口味，人们首先会批判你。不过我不后悔，因为我坚持着我的创作理念，我于心无愧。

我:我对摄影、绘画、书法、艺术纂刻等了解甚少，但是我知道每一类艺术体裁都会向大家传达“精神食粮”，那么你认为这几种体裁对于表达情感的侧重点有什么不同?

绍乾:摄影是直观的艺术，属于临场创作。艺术篆刻是工匠艺术。绘画是最难的，不仅有创作，它还考验技法和构图。书法想比较而言，就简单一些。

洪绍乾艺术照

编者有话说:

侯耀文曾经评价郭德纲:“他这一路腥风血雨的走来，必定嫉恶如仇。”洪绍乾也经历了坎坷不平，但是他属于“居庙堂之高则忧其民、处江湖之远则忧其君”的一类。他的作品境界始终脱离了“小我”，以“大我”着笔，我与之相比，可谓小巫见大巫，自愧不如。

（责任编辑：何凯风_XSE007）