在新一轮的网络热点席卷后，“二舅”精神的热度下来了。在这个信息流波涛汹涌的时代里，占据视角的几乎没有单一的话题，只是时间早晚的问题，总会在下一个浪头袭来前被公众遗忘。
二舅视频主打的基调是“感动”和“抑制精神内耗”。作者用调侃的方式，不错的文笔，讲了一个被生活折磨却不向生活低头的二舅形象。当时刷爆了bilibili和朋友圈，成为一度的热门话题。这种就像看电影或书籍，每个人基调不同，最终感受必然差别极大，没有必要深一步考究。但这种视频成为传播热点，成为一种现象，就很值得思考和关注。
从感情基调而言，作者用幽默调侃的方式，塑造了这样一个平凡英雄的形象。他不向命运低头，只奉献不索取。如果说以前的作文中，我们形容奉献者“吃的是草，挤的是奶”，那文中的二舅“供的是血，什么吃的也不要”。相对于感动而言，在视频中看到更多的，是心酸和惨烈。这不是几十年前的穷苦时代，而是一个标新立异，经济腾飞的小康时代，如果我们依靠看到别人的苦难来获取感动，感动的到底有哪些？是二舅不向生活屈服的倔强？还是感动于自己的善良，被感动了。或者说站在高高在上的道德角度，去美好化苦难中的人，以及苦难本身。
有人说，二舅的故事是现实版的《活着》。在余华的《活着》中，我们没有办法赞美什么，就像《城南旧事》中英子眼里的那些奇奇怪怪的人，从儿童视角看，他们善良，努力生活，只是时代太难了。我们会怜悯那个不幸的时代和时代中无法驾驭自己命运的大多数。《活着》更是将惨烈和苦难极致化。你会去调侃这种苦难吗？或者感慨富贵在苦难中获得了自洽吗？
二战电影《钢琴家》和《辛德勒的名单》是同一时期放映的经典影片。据说《辛德勒的名单》导演斯皮尔·伯格当时是希望导演罗曼·波兰斯基来导演，因为波兰斯基本人就是波兰的犹太人，二战期间他的父亲和叔叔，均被抓入集中营，而波兰斯基的母亲就是在臭名昭著的奥斯维辛集中营遇难的。按照传统认知而言，斯皮尔·伯格拍摄《辛德勒的名单》，是在为犹太人发言，而且当时斯皮尔·伯格已经是好莱坞非常知名的大导演。但波兰斯基仍然拒绝了。但同一时期他导演了《钢琴师》。两部电影一样经典，广获好评。不同之处也很多，《钢琴家》更像纪录片，他以波兰著名钢琴家皮尔曼的真实故事为主线，记录战争创伤下人们的弱小，人性的多变，以及生命如草芥般被践踏。没有主角光环，没有上帝视角，就如那时的现实本身。《辛德勒的名单》也有类似的描述，但他有更多的英雄情结，这样的情结在很大程度上减弱了影片中灾难本身的残酷，甚至塑造了品格在灾难中的升华，是一个非常好莱坞的塑造。也许这是波兰斯基没有接拍《辛德勒的名单》 原因之一。
苦难从来就不值得被颂扬，即使他让你养成了坚毅的性格。因为没有深处其中，我们从来不知道在当下那一刻，苦难中的人有过多么的无助和绝望，我们也不知道在镁光灯没有照到的日日夜夜，那些被苦难砸中的人如何生活。
对苦难本身的颂扬，往往会忽视身处其中的人的脆弱或者真正需求。也会忽视许多藏匿于背后的社会问题。
所以，保持尊重，也许是围观者给予最大的善意。他可以苦难中坚强，也可以在苦难中脆弱。
