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距岳飞风波亭殒命的五年，一群身份各异处于最底层的小人物，以命相搏，以智设局，相继除掉秦桧身边的酷吏何立，皇帝的眼线武义淳，最后秦桧替身被逼，号令五千禁军齐诵岳飞绝笔《满江红》，群情激荡，英烈精神未被湮灭，得以流传。
《满江红》是一部理想主义的作品，六条人命，一个信念，不为手刃奸贼，只为真相与忠贞大白天下。“正义可能会迟到，但永远不会缺席。”他们做的，就是还忠魂公道，为忠义扬名。
宋廷，还是被金人胁迫的孱弱朝廷，但家国魂未随着岳飞的逝去而消散，而是熔铸在每一个人的心底。随着故事的险象环生，真相大白，《满江红》吟出每一个宋人的心声。
叙事元素多样化，荒诞外壳蕴涵多重象征意义。
振奋人心的戏曲，如网格分布的巷道院落，配上总也不见光明温暖的青蓝色调。整个故事形式感戏剧感极强，给人一种荒诞的感觉。
开场乐令人心脑猛的一震。高亢激越的河南梆子，随不同人物出场转换不同的内容。戏曲是每场戏与下场戏的过渡段。新的线索出现，剧外观者好奇心大增，剧中人脚步匆匆，神色沉稳凝重肃杀，奔向下一程。欢腾的唱腔与人命攸关死生大事形成反差。
每次剧情反转，尖利的音乐响起，三五人便沿着巷道穿入院落。这是重复，重复是不断追查真相；也非重复，变化中在步步接近真相。
镜头是俯视的角度，能看到青黑色的瓦片覆盖的屋顶，居中是笔直巷道上匆匆移动的身影。似乎总是在困局中，无法摆脱这森严的秩序和固化的规矩。那是每个人所处的朝堂，是困死岳飞的不容僭越的皇权，是秦桧、何立之流谙熟规则的职场，也是五年后如犹斗困兽的小人物与大人物的角斗场。
色彩具有暗示性。影片的三分之二都是处于黎明前的青灰色背景，秦桧藏在青色幔帐后的影影绰绰的身影，一众人等在暗色中的角逐，文官的阴险狠辣，武将的暴戾杀戮，小人物的卑微渺小，纠结在一起，黎明前的黑暗。死亡与血腥共存，阴谋与牺牲同在。
最后，秦桧勾结金人的密信只是障眼法，岳飞的《满江红》从每一个嗓子中吼出来，温暖明亮的金色照遍苍穹每一分，土地每一寸，这色彩就是英雄的精神之光。
声、光、景的匠心设置，让整个影片具有突破性，打破常规，是张导的个人风格体现。故事如何讲，怎么讲，都可以。注重形式美感也算是一种类型。
小人物与大人物的较量，不是实力的对抗，而是人性的对决。
这部影片，大量起用喜剧明星，是勇敢之举，也是冒险之法。大量观众熟悉的“谐星”，自带流量，可为影片吸粉无数。但很明显是正剧题材的作品，因他们的加入，多了点笑料，添了点喜庆，却淡化了政治的严酷和杀戮的残忍。
好在没有出戏，每个演员都在认真演绎自己的角色，没有辜负独特的故事。
好在从小人物入手，效用兵、马夫、艺妓、更夫，是社会的底层，是被位高权重者不屑的存在。可就是这些人，在岳飞离世五年布下了生死局。用自己的命换来《满江红》的重现人间。
秦桧的宰相府总管张立相信权术，“一个人再硬都有软处。”他的镶蓝红玛瑙的匕首用来对付怂人，他的找人软肋是对付狠人。
他相信，没有他对付不了的人。瑶琴的两个姐妹惨死，因为恐惧，招了；马夫宁死不招供，但女儿的性命受到威胁，他招了；张大铁骨铮铮，眼见最爱的女人瑶琴被人凌辱，他招了。
但何立没想到的是，他以为小人物的终极选择，只是他们的虚以委蛇。他的恐怖残忍也有失败的时候，那就是遭遇必胜的信念，孤注一掷的努力和对于正义的信仰。
他死在了自己的刀下。刺向张大的刀，转向刺到张立的胸口。瑶琴不要自己的命了，柔弱的女子狠狠刺向张立的要害，不顾自己血流如注。张大嘶哑癫狂地喊：“瑶琴……杀！杀！杀！”即使是他最爱的人置身险处，他依然选择复仇。
张大看透贵人们的本性是自私。“你们这些大人物，全都打着小算盘。”秦桧每天提心吊胆，安置替身，保镖，常侍左右。副总管武义淳私藏御赐金牌，一朝得意，妄图踩在别人头上平步青云；何立饶是老奸巨猾，也希望瑶琴吐露密信内容，抓住主子秦桧的把柄。
所以，大人物的自私自利，尔虞我诈、勾心斗角注定他们的联盟是面和心不和，让小人物的反杀成为了可能，让小人物的局柳暗花明险象环生走到最后。
张大死了，但以他为首的群体胜了。凭着一颗樱桃、一只玉镯寄托的微薄爱意，凭着“精忠报国”，不当走狗给予他们的信念，他们完成了任务。
秦桧活了，但他的心是虚弱怯懦的失败者。他活得战战兢兢，重视名节却因《满江红》的传唱一败涂地。他将永远被钉在历史的耻辱柱上。
渺小与强大，卑微与高位，这场对决注定不公平。但不公平的对决中，位卑者以性命和忠贞换取最终的胜利。
影片中，岳飞，自始至终不在场，是他者，无法言说自己的心声。但他又始终在场，岳家军的无名小卒张大等人前仆后继，只为《满江红》现世。那坚毅面容、粗豪嗓子吼出的一句句词，就是不朽的浩然正气。
