那是一个冬日周六的下午，天气晴好。透过玻璃窗，过滤掉了寒风，传来了阳光的热度。我斜靠在床上，读到《月亮和六便士》的这一段：

他凝视着墙上的绘画，心中激荡着无法控制的感情。他对于绘画并不怎么内行，但是墙上的这些画却使他感到激动。四面墙上，从地板一直到天花板，展开一幅奇特的、精心绘制的巨画，非常奇妙，也非常神秘。库特拉斯医生几乎连呼吸都停止了。他心中出现了一种既无法理解、又不能分析的感情。如果能够这样比较的话，出许一个人看到开天辟地之初就是怀着这种欣喜而又畏服的感觉的。这幅画具有压人的气势，它既是肉欲的，又充满无限热情。与此同时它又含着某种令人恐惧的成分，叫人看着心惊肉跳。绘制这幅巨作的人已经深入到大自然的隐秘中，探索到某种既美丽、又可怕的秘密。这个人知道了一般人所不该知道的事物。他画出来的是某种原始的、令人震骇的东西，是不属于人世尘寰的。库特拉斯医生模模糊糊地联想到黑色魔法，既美得惊人，又污秽邪恶。 “上帝啊，这是天才。”

这句话脱口而出，只是说出来以后他才意识到自己是在下了一个评语。

后来他的眼睛落在墙角的一张草席上，他走过去，看到了一个肢体残缺、让人不敢正眼看的可怕的东西，那是思特里克兰德。他已经死了。库特拉斯医生运用了极大的意志力，附身看了看这具可怕的尸骸。他突然吓得跳起来，一颗心差点儿跳到嗓子眼儿上。因为他感到身后边有什么东西。回头一看，原来是爱塔。不知道什么时候，爱塔已经站起来，走到他胳臂肘旁边，同他一起俯视着地上的死人。

“老天爷，我的神经一定出了毛病了，”他说，“你可把我吓坏了。”

这个一度曾是活生生的人，现在已经气息全无了。库特拉斯又看了看，便心情沉郁地掉头走开。

“他的眼睛已经瞎了啊。”

“是的。他已经瞎了快一年了。”

我竟浑身颤抖，哭得不能自已！！

主人公那摆脱了世俗与物欲的灵魂，历经艰险磨难，不顾恶疾摧残，最终达到了自己苦苦追寻的目标，把心中所领会了的美创造了出来。这是多么伟大而灿烂！我感受到了人类追寻美与理想的崇高与庄严，感受到了在与平庸的斗争中饱受煎熬的灵魂的痛苦，以及它最终突破束缚、迸发出全部创造力的无比璀璨的光芒！真是虽死犹荣、死而无憾！

那一刻，我感到自己的心与他相通。

本书的主人公思特里克兰德曾做着一份证券经济人的白领工作，有着喜爱文艺、贤淑的太太，有着两个在私立学校读书的儿女——可谓现世安稳，岁月静好。

然而，他却在40岁的时候绝然与过去的生活决裂，抛下工作和家庭，跑到巴黎的贫民区，去追寻绘画的艺术。从此下半生辗转漂泊，最终落脚在太平洋上远离文明的塔希提岛，却又染上麻风恶疾，在那儿与世隔绝地死去。

“真是一个悲催的疯子！”人们会这样说。

作者毛姆通过这本小说解剖了这个“疯子”的灵魂，把他“这个人”活生生地再现在读者面前。我们发现，在他疯狂有时甚至是邪恶的行为背后，却是一场与庸常猥琐的人生的悲壮搏斗，是一段追寻超越生命有限性的永恒之美的卓绝旅程，闪耀着人性的光辉。

毛姆在这部作品中，不仅是一个讲故事的小说家，更像一个人性分析师。他夹叙夹议，妙语警句层出不穷，在不动声色间暴露出中产阶级、上流社会之风雅高贵背后的浅薄、庸俗、势利、空虚，让读者体会到这种庸常生活对生命力和创造力的桎梏。阅读中常常令我感叹，世上尽有此等智慧而刻薄之人，戳穿各色体面人物的伪装，揭示出种种赤裸裸的人性真相。

故事所发生的年代也颇值得玩味。那是一战前欧洲的黄金时代，中产阶级及上流社会充分享受了时代红利，日子过得实在是舒适、安逸，一切都完美极了。然而在辉煌与完美背后，却隐藏着黑暗与毁灭，心灵敏感的人已经感受到了深重的压抑，感受到了走近的危机。这之后，便是让欧洲一代青年死在战场上的世界大战，便是20世纪战争、危机与革命的风暴。主人公思特里克兰德难道不是一个从精神上感受到了欧洲的危机，并用他自己独特的艺术的方式进行了叛逆和颠覆的先锋吗？而在21世纪的今天，在世界的又一个“黄金时代”越来越明显地走向终结的时候，若是有着一颗敏感的心灵，我们难道不会与思特里克兰德心有戚戚焉吗？

这实在是一本危险的书，因为它引诱着人们的灵魂。那些不得不把自己的梦想禁锢在内心深处、被困在这蝇营狗苟的俗世中的灵魂们，读了这本书，难道不会蠢蠢欲动吗？难道不会想要像思特里克兰德一样抛弃这现实中肮脏、卑下的“六便士”，去追寻夜空中皎洁光明的月亮吗？

是的，在追寻月亮的过程中，很可能会像思特里克兰德一样颠沛流离、半世蹉跎，最后还不一定能有他那样的身后美名。然而，只要你看穿庸俗生活背后桎梏与虚无的本质，觉悟到：人生的价值不能用世俗的成功来衡量，而在于追寻梦想的过程。那么你就不会后悔，因为你解放了自己的灵魂，成为了追梦的英雄！