我想说出来，我感动在哪里
这部电影好到所有的地方都可以细细诉说，画面、配乐、台词、剧情以及那些数不清却令人感动的小细节。早早的坐到自己的位置抱着期待等着画面，结束的时候怀着不想离去还想一直沉浸在电影的渴望呆呆的坐着，真的是，十分感动啊。
彗星从天空中落下，泷和三叶分别从自己的房间里走出来，交错的电车，画面切换，三叶奇怪的表现可爱又让人好奇，比现实世界还让人觉得美丽的小镇，四叶叫姐姐吃饭，甚至是女主踏在榻榻米上的脚步声，瞬间把人带到那个美好阳光照射下的糸守镇。吃完饭就要赶去学校上课，就是每个人小时候在家里都要发生的场景。不自觉的就会心一笑，真是怀念啊，如果能回到那个时候的念头一下子就出现在脑海。
音乐响起前的一瞬间，是泷在放着旧自行车的天台抬头看彗星的画面。男声响起的时候像是被一种温暖的力量穿过。这个时候开始就放松的靠在椅子上，有种“啊，终于可以好好的看一部好电影”的感觉。特别安心。
三叶和四叶一起上学，走在镇子的阶梯上。小提琴和吉他的声音突然出现，配着满是绿色和古色古香的建筑的背景，一下子就让人感到了小镇上山林间满满的生命力，小镇最好的闲适又欢快被三叶和四叶一步步踏在阶梯上。心情忽然变的好的不得了。
转到东京，勾肩搭背的哥们，用司和真太的便当做出来的三明治，几个哥们坐在球场边吃饭聊天放肆大笑，又是再常见不过的高中时的场景。
电影里对这些场景的刻画都十分真实但又不同于真实，使用了非常鲜丽的色彩和强烈的光影对比，简单看来像是加了一层柔光滤镜，看起来比现实要美丽柔和的多。所以好像这些场景虽然特别唯美，但都没有半点特别，只是十分温暖。
看很多电影的时候，我们根本不会记得配乐。不是说太专注剧情，只是单纯的没有印象。但有一些电影，声音一响起就能唤起我们对当时电影场景的想象，甚至不自觉的想起当时自己的情绪然后沉浸进去。在这里，配乐的作用发挥的淋漓精致。
三叶四叶上学时的小欢快，耳边响起三叶抱怨小镇的声音，简直是幸福的烦恼。在学校树下聊天的三个人，节奏稍慢带点调皮的感觉，好像对突如其来的变化有点小期待。打开房门第一次看见东京的喜悦震撼和大都市一点快节奏。像是经常在咖啡厅听到的蓝调，悠闲又随着猫狗晃动，和大口大口吃甜食的爽快感。这些音乐给我们十分强的代入感，都让人仿佛置身画中就坐在主角旁边，默默的笑着看着他们但就是不能说话而已。
但之后，和奥寺前辈约会的时候。配乐会让人情不自禁的想起前辈寂寞的跟在泷的后面的身影、手指间夹细长的香烟、和透过烟雾那双迷蒙的眼睛。宫水一家走往御神体的路上，音乐让人仿佛感觉到这里的一切，树、水、神体经历了千年时光般的沧桑。泷在喝下口嚼酒时穿越的时光，结绳、脐带、新生命、时光的连接。三叶去东京找泷的忐忑、期待、少女怀春的美好感觉。无处不有的配乐体现的情感，像是洪水一般地冲击着我们。情到深处让人灵魂颤栗。
那根发带，中间的是黄色，黄色两边是蓝色，蓝色外面是橙色，最靠外面的是橙色。也就是说这条发带是彗星在黄昏时落入湖中的样子。最后司和奥寺前辈手上的戒指、三叶的5s和泷手中三年后才有的6s、能看出泷附身时不对劲的奶奶和父亲、在教室抬头看天的四叶、写在手上的喜欢你、一切之后才发现完美和合理的小细节，让人惊叹。
新海诚曾说过：我一直希望那些说“不看动画”的朋友能怀着共鸣来看我的作品。我也是一直都是怀着传传达给更多人的想法去制作的。我想这就是我看着这些画面有这么多共鸣的原因，也是在看的时候泪流到眼角，却温暖的突然觉得自己不孤单的原因。这时我才想通，以前我特别喜欢把自己喜欢的歌告诉别人，去那吃到了好吃的也要推荐给别人，用了特别好用的东西也要告诉别人，原来都是为了让自己不孤单。
所以看完电影除了感动以外，好像也多了一点对抗世界的力量，也多了一点对未来的期待。
