一个历经三次高考的戏迷！戏痴！戏妖！
我是冲着黄渤去看《记忆大师》，段奕宏与黄渤饰演的小说作家江丰，有着很多的对手戏，两人之间亦敌亦友、亦警亦匪，阴差阳错下两个人交换了记忆，从而展开了一场善与恶的较量。本以为黄渤的演技一定会碾压剧中任何人，没想到，黄渤段奕宏针锋相对上演的脑内追凶，段奕宏的演技够燃，够爆，够劲，丝毫不输给黄渤。
可能很多人觉得段奕宏不是当红炸子鸡，没流量没热点没头条，在娱乐圈没激起多大的水花，但我觉他是“狠角色”，一提高考，我就做恶梦，更何况参加三次高考的他，因为一句话，他从高二开始，连续三年报考中央戏剧学院。第一次未过一试；第二次在二试时失败；第三次以中央戏剧学院西北片考生总分第一名的成绩进入中戏表演系学习。从这点来看，他就是个爱死磕到底的人，不成疯，则成魔。
演员分为偶像派和实力派，而他是一个三年可以接一部戏的人，相对于名利，他更在意的是作品和生活的质感。
《记忆大师》段奕宏饰演沈警官的杀人时的狠辣阴沉，令人不寒而栗，他溺死了自己的母亲为了让她幸福，成年后杀掉自己的保护人为了让她得到救赎，而当他破杀人案时，眼神犀利敏锐，又暗含一丝无辜。
黄渤说，这个人物只能是老段来演，只有他来，这个角色才能更加的丰满。
而导演陈正道说，他跟这部戏的类型是吻合的，你镜头对着他，你就会觉得这个电影有看点。而他往你眼前一站，就是有蹊跷。
段奕宏为了喝不喝一瓶水纠缠半天，连拍20多条后，陈正道感叹“再也不要跟段老师合作了，他对于角色的建立结构太复杂，对导演压力好大。”
但冷静过后，他忍不住想再给老段写个角色，“虽然现场一定又会很痛苦”。
这次演出，段奕宏来了一个大翻盘，完全颠覆了以前的形象，他说，面对没有经历过的事，没有经历过的感觉和感受，不要轻易的自以为是，做出结论和判断。
《士兵突击》中饰演袁朗不但有过硬的军事技能而且具有一套完备的思想体系，一个举枪便击毁了成才留在七连当狙击手的梦想，每一个动作都稳准狠，一枪做掉了成才，一脚踢飞了许三多。
《爱有来生》段奕宏在片中塑造了土匪以及僧人鬼魂两个形象，这个角色刻画地太过细腻，没有太多台词，没有太多肢体动作，也不存在表情的描写，完全就是考验演员那种是否能把角色融入骨子里的那份柔情，本以为他演硬汉会更加入木三分，然而我错了，事实证明他能恰到好处地拿捏这份感情。
编剧兰晓龙说，因为看了段奕宏出演的袁朗，他才放心地写了《我的团长我的团》里的龙文章，就像大海上的一块木板，让快要淹死的兵渣滓们重拾生存的希望。尽管他的亮相远不如虞啸卿那么光彩照人，他也没有壮怀激烈，但他说，“如果你全身上下只剩下一条裤衩，也要用这条裤衩来杀死小日本”。他的出演就像妖孽，妖是智，孽是逆流激进。
《白鹿原》里的叛逆不羁的黑娃，小人物渴望突破自己的阶层，少爷的白稼轩给黑娃一块糖，他发誓：等老子有钱了，买它一口袋；第二次，白稼轩又给黑娃水晶饼，这次黑娃愤愤扔在地上。显然，这时候的黑娃已经对自己所处境地有了一定认识，对欲望的拒绝在他心里已经滋生起报复心。于是，黑娃走上了一条自我革命的道路。
《烈日灼心》里的伊谷春，他为了这个角色去厦门派出所体验生活，20天，每天都跟去，什么扫黄啦，什么讨薪啦…都去了。当时春节，他在家喝醉了，他老婆问他新年愿望，他许下的是“祈福，国泰民安”。他清醒后连自己都不相信。可见伊谷春这个角色深深刻在了他身上了。伊谷春这个人物本来挺单一的，是为了衬托辛小丰，结果在电影里老段硬是演成了双男主，甚至很多人眼睛完全离不开他。
记得他凭借精湛的演技夺得上海国际电影节最佳男主金爵奖时，所发表的获奖感言：作为一个演员的我，愿意为戏为奴，我将沿着自己心中演员的道路走下去。
《非凡任务》中饰演出了这么一个变态、闷骚的毒枭老鹰，十年前在追逃过程中，汽车爆炸身陷火舌，侥幸逃命后一侧脸颊被严重烧伤，耳朵都变形了，段奕宏说，“要让伤疤长在角色的生命里”。为此他想到通过小道具、小动作来让伤疤不再孤立。老鹰长期活动在泰国，东南亚潮热，加上经历过一次火灾，他特别怕热。 他会拿一块打湿的手帕拽在手里，神经质地朝受伤的脸颊上扇风，当他要对卧底的黄轩说一些狠话时，小动作就会起到平缓澎湃内心的作用——老鹰背负着一个日夜咬噬自己长达十年的复仇计划，随时都可能崩溃。选最轻薄、灰色有暗花的手帕，就天天带着它，为角色准备，吃饭带着，跑步健身也带着，在正式开机前一周，他晒成了典型的东南亚肤色，与这块闷骚的手帕混搭出东南亚华裔富商的气质：“ 我就希望它是长在我身上的。 ”
他演戏是细节控，感染力极强，情感深入。作为体验派演员，他是个细节狂，剧本上写满对角色的理解思考，表演时细节丰满细腻且富予新意。他曾说"就怕想不到"。
他演戏张力十足，层次感强，他的一颦一笑一举一动里就是一部作品。看他演戏的时候真的觉得表演是一门精致的技艺，而他是一个老把式，熟练而不油滑，井井有条把那么多、那么复杂混沌且微妙的信息都一层一层地传递出来，这次饰演的伊谷春，沉稳又自然，隐忍的时候依然有紧张的爆发力，爆发的时候则明显有冷静的控制。能把一个本来是配角的、相对简单的人物理解到这么细致，同时又将自己的理解一层一层、有条不紊却又源源不断地如浪潮般递给观众。
细看段奕宏的作品单，很难找到同类型的角色。无论角色，还是表达方式，不墨守成规都是他对自己的要求。每张脸上都是戏，每个眼神都有故事。观众惊异于他一人千面的演技：下一部片子和上一部片子里完全是两个人，甚至面相都不同。段奕宏精湛、细腻的演技经常得到圈内人士、观众的赞赏，但他从未骄纵过。段奕宏给人的感觉是淡定、宠辱不惊。
在同一个角色里，有不同的维度和跨度，不同的记忆，跟随着性格也会发生改变，你想改变，你一定不能得益于之前的被观众认可的观众形象，人往往不能面对的是自己。
坚持自己的角色，段奕宏说过：“演员不需要去讨好观众，相反，应该让观众接受挑战 。
主动改变，挑战未知，不畏过去，不念将来。
他的表演都是真实的，没有用抠图，没有用替身，没有用假招式。武戏也好，文戏也罢，都亲自上阵，并主动赋予角色更强的生命力。
在急功近利，浮躁的娱乐圈，他是一朵奇葩，我坚信，他的戏路越来越宽，终究会成为一代人的电影符号。
