今年三月，我突然得到了一个机会，市文化馆开展非遗体验活动，广州箫笛制作技艺代表性传承人，一直致力于萧笛的推广和传播的南箫王郭老师亲自指导开班，旨在让一众丝音爱好者了解广州箫笛文化，学习吹奏技巧。
因已学箫几年，拿起一支笛子，自然而然地我就非常熟练，把孔位，吹奏的气流高低缓急对于我来说，都不再困难，箫笛不分家，指的是指法和吹奏气息的控制是很雷同的。但不同乐器都是有自己不同的技巧和特点的，能吹和会吹是差之毫厘，相隔千里呢。
有了音准、指法的基础，学习一种新的乐器本来就打了好基础，当其他同学苦恼不堪地寻求学习途径，我在分享时逐渐也积累自己的学习经验，每次分享后，感觉又多了一分熟知，对笛子又多了一分喜悦感。
大家经常在学习中非常困惑，不知道从哪里开始学习，又如何继续，我在这十六个课时八节课的基础学习中，总结归纳出如下几点，做个分享吧。
首先，吹奏气流的高低缓急，对于初学者是必须要亲自体会的，如何安抚自己，在气急败坏下也能寻找发音点非常重要，那就是如何把笛子吹响，以及发出正确的筒音。
第二，能吹出声音了，又如何让音色饱满呢？这对于形成口风的嘴边肌肉控制能力要求比较高了，但其实一句话能归纳，“多委屈也不要忘记微笑”，让人如沫春风的不是大笑，不是狂笑，是淡定从容的一个微笑。微笑的时候嘴肌是轻微用力的，并且口风最小，如此吹出来的气流相对集中，音色便容易饱满。所以练习时可以对着镜子给自己一个微笑，从微笑开始，由微笑结束。
第三，音色饱满了，就开始熟练指法，先练习中音部分，因为气流变化相对不是很大，比较容易形成嘴肌和手指记忆，每天闲时，五分钟，十分钟也不要紧，但是必须每天都练习，特别是成人，要形成肢体记忆，不练习的话，指法会永远牵绊你的学习进度。
第四，高音超吹练习，因为高音部分，吹奏气流变化会变得比较急，疾，促和省气，这是要在熟练中音的情况才会感觉特别明显。如果太紧张、太激动，或者出气用力过猛，这个高音是始终无法飙出来的。这个时候，就只能说，中音部分还hold不住，回头老实练习吧。
第五，指法，音色，高低音掌控得差不多了，想得浑身痒痒想要吹曲子对吧？还不行，这个时候要练习单音的吹奏长短时值了。比如说，从二拍到四拍，再到六拍，八拍，这个过程其实爬升的会比较慢，不懂乐器的同学可以下载节拍器和调音软件，用不同的速度来锻炼长音，用调音软件来熟悉音准。
一些简单的练习曲也是可以尝试的，最好选一些音阶练习，速度和节奏都可以自己调整，但曲子就不行了，因为曲子的速度和节奏都是固定的，把握不好，吹出来的就是四不像，勉强冲着曲子学习，最后，也还是要回头解决上面提到的几点问题，音色，音准，指法，节奏，节拍，都是构成曲子的灵魂呢。
以上是我的个人心得，除了学习吹奏，这次的课程，还有一个意外惊喜，那就是学习制作笛子，我也终于弄明白了，一根竹子是怎么变成一只笛子的。
课上，郭大强老师跟我们分享了许多经验，原来制作不同调号的箫笛，数据都有明显区别的，原来不是所有砍下来或者闲置的竹管都可以成为箫或笛子，万事俱备只欠东风的情况也是经常的事，先学会吹，有了辨别音准的能力，才有可能做出一只音色优秀的笛（箫）呢。
不同尺寸的材料可以根据数据快速决定制作调号的方向，比如一支内直径14至15豪米的竹子就可以做f调的笛子，长度在40至50都可以的。
定位是打孔的基础，要非常仔细地画位置哦，但打孔还是会有一些位置的偏差，这会影响音准和音色，这时候需要一张砂纸，准备打磨砂纸180号的一张，好好磨磨。
慢工出细活，我在家里磨呀磨ପ( ˘ᵕ˘ ) ੭。
笛子课程结束了，我也亲手磨出来了一只笛子，通过定位，打磨，校对音准等等功课，在老师的帮助下，每个用心的学员都得到了满心欢喜的回报。
课程结束的只是课时，从此去哪儿都不忘带上我的箫笛，因为我体会到了，横吹笛子竖吹箫的乐趣。
箫，作为一种古老的吹奏乐器，音色圆润幽静，与古琴唱和相为知交，视为绝配。笛子，涤涤然，音激而高，适合在山野之间，乘风而啸。这两种乐器也代表了两种不同的心境，箫表达思想，笛表现思想，让人生五味杂陈，让生活更值得回味。
但愿丝竹和，众里唱新声。遥闻善音者，足矣慰平生。
今年，广州的一系列非遗活动里将迎来箫笛世界，大家多留意关注具体时间，不妨相约前来感受一下奇妙的丝竹之音，或者不经意间，就能让内心的种子发芽，收获美好。
