首先观察兰花花瓣，有大小，宽窄，曲直和朝向的不同。
花开有先后，下边的花先开，上边的花后开，下方花朵之间的距离也会较大，而上方也会挨的更紧密
墨分五色
一、墨分五色概念浅析
墨分五色”是作为一种国画创作技法,是通过水来调解墨色的浓浅干湿,进而呈现出多样色彩。一般认为,青、赤、黄、白、黑五色,合称五正色,简称五色[1]。
在书法艺术创作过程中,如何提升作品的丰富性和层次性,甚至提升书法作品的色彩感,是书法艺术创作与研究的重点。探讨“墨分五色”在书法艺术的应用功能路径,对于推动书法艺术创作发展,具有至关重要的意义。
“墨分五色”的理论起源“五色”作为对颜色的统称,最早出自《老子》。在中国的美术辞典中,对于“墨分五色”有着明确的定义,即通过水量来调解墨色,进而呈现出不同的色彩效果。中国国画素有“丹青”之称,就是“墨分五色”在绘画艺术中的直接体现。通过不同浓度墨色的运用,呈现出不同的艺术层次和效果,是中国画的一大特色,也是中国绘画艺术创作的代表性特点,通过不同浓度的墨色,可以有效展现明暗、色彩等绘画要素,实现绘画场场景与绘画元素的有效表达。
墨分五色概念的提出唐代张彦远在《历代名画记》中首次正式提出了墨分五色的观点,他说:“夫阴阳陶蒸,万象错布,玄化无言,神工独运。
草木敷荣,不待丹碌之采;云雪飘飏,不待铅粉而白。山不等空青而翠,凤不待五色而綷。是故运墨而五色具,谓之得意。
意在五色,则物象乖矣。”根据张彦远的说法,“玄”是能生五色的颜色,是五色得以成立的颜色。墨是黑色,是最接近“玄”色的颜色,而且加不同量的水作画,可以生成干、湿、浓、淡的墨色。
大家可以自己取墨在纸上试一试。
先去不加水的墨画一笔，然后再用笔尖再笔洗蜻蜓点水点一点水再试一笔，重复画一笔点一点水，再画一笔，这样就能看出墨色层次的变化。
双勾兰花的画法
写意兰花的画法
用笔方法:中锋用笔，笔尖入纸，在花瓣三分之一处按笔，然后轻轻抬笔。整体运笔轨迹属于提按提的行笔过程。
画出来的花瓣形状是两头尖三分之一处圆润一些。花瓣整体形态偏修长一些，切记不要画太过于臃肿。
造型:盛开兰花五个花瓣，且有正反偃仰之分。注意花瓣与花瓣之间的空间安排，空间要有聚有散，不可一致。 注意花瓣的花瓣末梢至花心处的粗细长短变化。 注意花瓣与花瓣之间方向变化和姿态。
3.墨色变化:画兰花墨色要淡，加水调成淡墨，笔尖稍微蘸点中等墨色，然后把笔尖稍微在盘子里调一下，让墨色更加自然一些。
4.点心法:山字点心法（三字点心法）和四字变格法，（注意点出颗粒感用笔不要太过轻飘或者厚重）根据兰花的正反偃仰变化灵活应用。
构图:左侧构图，构图不可太满，要注意留出空间。
下图例绘画：先用墨色画出兰叶部分，注意叶子之间的穿插。然后加入兰花，画兰花时先调出淡墨的颜色(也可以用花青色)，笔尖再蘸取中等6色，一定要注意单个兰花之间的空间排比，以及整株蕙兰之间的疏密变化。最后加上花盆与底座，注意墨色变化，花盆选用重墨，底座可用焦墨。
7.①上节课兰叶口诀:一笔长，两笔短，三笔破凤眼，四笔交鱼头，五笔六笔攒根走。 ②撇叶易错点：ａ.发叶方向相似导致的平行； ｂ.注意攒根
可根据上面的注意事项画一副兰花作品。
