世上不缺少美，但却缺少发现美的眼睛。
从小我对绘画就比较感兴趣，可是没有认真系统的学习过。高中虽然有短暂的学习，但却把绘画当作升学的捷径，最终也只是无疾而终了。可是现在我依然喜欢画画，喜欢那种能把喜欢的、脑海中的东西呈现出来的过程和感觉，画画是最简单和直接的方式。
然而理想很美好，实现起来却不易。比如我想画下宸宸的一些状态，光有心不够，还需要有绘画的技巧：造形的能力，这点我目前非常欠缺，如何将物体如实的呈现出来，这就非常考验人的观察能力。这是造型能力的基础，我亦非常欠缺。
回想高中学画时期，画的素描老师总说形不对，可是我自己总发现不了，老师也没说明，现在想来其实就是没有对所画物体进行整体和局部的观察。整体观察：需要看整个物体在画面中的部位，是在画面居中的地方？还是向左或向右偏？偏了多少？物品的明暗关系是怎样的？哪些地方是高光？哪里是明暗交界线？我之前画画总是对某一个部位进行刻画，比如画人像时，着重画了眼睛，刻画眼睛的细节，可是结合画面整体来看眼睛的位子不正确时，那么之前细节的刻画都是无用功了。
今天在看《如何观察如何画：打开写实绘画之门的钥匙》这本书，感觉收获颇丰。画画其实远没有想象的那么难，难的是打破固有的思维局限。我画画看到什么就画什么，不去思考画面的布局和人物的骨架，而书中将马匹和人物按照骨架拆分，画出来的形态就真实的多。我的目前还停留在画皮的阶段，需要继续向画骨的阶段迈进。透过现象看本质，也许这就是在画画中领悟的道理吧。
