周末自己在家重温了《芳华》，那个时代有着馊味儿的芳华，和我们的佛系青春真的不同。
电影在文工团展开，很长的镜头给了女演员曼妙的舞姿、青春的肉体。前面的电影部分也是在讲少年少女的情愫懵懂。但显然冯导并不会仅仅局限于拍一部青春剧，他还想拍出那个大时代。于是后面有了中越反击战、战后英雄的创伤、落魄。所以首先从一个大时代的角度来看这个电影，其实说了很多。男主刘峰（雷锋同音）是当时的活雷锋，说的就是当时的“向雷锋同志学习”、“奉献”的价值观，结果被当成好欺负的老好人，强行表白喜欢的人结果因为是“圣人”光环的破灭感到恶心，其实在电影里在林丁丁前面含羞的表现中，我更倾向与是女方为保全自己名声喜欢性的牺牲了“活雷锋”。在因此下放时，刘峰要扔掉所有的荣誉证书，其实也是一种心死吧，做好事上瘾的人需要的不是回报，更多的是尊重，当得到的反而是落井下石时，再洒脱也不会甘心。不过还好，是何小萍拿走了这些，因为她懂得并尊重他的善良和付出。但电影里的他太完美了，在战场上，玩命付出，不惜牺牲，甚至希望牺牲能让喜欢的人记得他。战后的他是落魄的，作为英雄，被自己保卫的人民、保卫的人民公仆讹诈，身体残疾被妻子遗弃。导演在他身上想说的太多了，又因角色的完美，赚了观众的眼泪，蒙了自己的初心。
何小萍的父亲是著名政治运动的牺牲品，这也是导演想说的一点吧，只是比较含蓄，作为了女主悲剧的来源，严重缺爱，在文工团受排挤，当活雷锋刘峰对她好的时候就有了这部电影流传很广的台词“一个始终不被人善待的人,最能识得善良,也最能珍视善良”。当她死心，沉默抵抗时被领导摆了一道，不显山不漏水的被下放，那一刻女主是微笑的，我却莫名心寒。在战争中的的何小萍是坚韧的善良的被需要的，在这里男女的感情线开始交集，同命运才会共怜惜。但是同样的问题，女主太完美了，圣人一般，其实在开始偷军装的时候是可以深入的，在受尽欺辱之后还是白莲花并不现实，导演最后还是洗白。
战后，男女主一个身体残疾、一个精神残疾，战争其实并没有完全的结束，在演出时，坐在精神病区域的何小萍眼神呆滞，但精神病人反而是最自由的，不会再自我束缚，所以我一度以为何小萍就要冲上台去跳了，结果并没有，一切都是和谐的，她只是在自己的世界里完成了演绎，跳的这么美，所以她疯了吗？并没有，她只是还没走出来，跟很多战后创伤者一样，心理上的伤口是好不了的。
刘峰被城管欺负，老战友也只是骂了一句，帮了一把后回归各自的生活，其他人都活的很好，但刘峰和何小萍不会，他们是真的经历过这个大时代的人，他们亲身经历过战场，受过重创，他们是出不来的，他们才是经历过的人，其他的人只能是时代的旁观者，所以可以很快的适应时代的变迁，很好的生活。但男女主不是，他们是时代的牺牲品。
所以，电影关于青春回忆、文工团的青春、少女的美丽，在我一个90后看来没有任何共鸣，文工团可能在冯导的固有印象里，所以并没有着力的刻画，只有形式上的单薄，以至于在经历过种种勾心斗角、人性的暴露之后，在文工团解散的晚宴上，我竟然蜜汁尴尬，一群利己主义者的自叹自怜，杨灿的渣男属性，“门当户对”悲哀都是我刷不起信仰的点。
结局是戳心的，整体的提升的电影的层次。总归是有写实的意味，有无奈、有理解、有欣慰。关于这部电影，各大媒体都在说善良、人性的弱点，其实在这部电影里我觉得写的是时代，每个时代都有每个时代的故事和局限。今天作为90后看上一代的芳华，那我们自己的芳华呢，身在其中，又有几人看的懂？
很显然，90后的我们不能完全懂得那个时代的青春。现在的我们，提前养老，佛系少年，20岁的年龄大嚷着老了老了（包括我也在内），青春的年华，只能这样无所事事，不敢追求自己喜欢的事，自己的目标迷茫，本是一个敢爱敢恨的年龄，却认为老子的无为是做事的根本。不免有些可笑。《前半生》里靳东有一句话：“一件事的最高境界就是，随他去。”我承认这样是一种超然，一种解放自己的良好状态，不过这个与佛系也不同，在我看来，佛系是一种对现实的逃避，佛系少年，还不如馊味儿芳华。
