戏剧能做什么?
在戏剧活动中,参与者通过戏剧的投射、身体的呈现、拟人化与扮演等获得个人成长,戏剧活动不但轻松、安全、好玩,还会探索参与者自己平时没有注意或没有觉察到的内在世界。在活动中,参与者可以在自我探索的过程中开拓潜能;探索自我、认识自我并超越自我;舒缓人际关系对压力、困扰及情绪;在戏剧活动的团体交流中发展人际关系,从而达到身心整合,产生生命的转化。具体说来:
戏剧可以为情绪表达提供出口
在戏剧的安全情境中,参与者可以表达自己的焦虑、恐惧、不安等平时不易表达的情绪,这些情绪的压抑不利于个人心理健康和人际关系建立;同时,因为戏剧可以为要表达的东西提供距离化的场景,即参与者在所饰演的“另一个角色”中表达,因此既可以表达情绪,又可以对所表达的提升掌控。
戏剧可以发展全局的视角
在社区戏剧的过程中,参与者不仅参与戏剧的表演,也参与戏剧的创作过程,除了自己的部分,也仿佛看着一张放大的地图,包括过去、现在和未来;与外界的关系;不同的现实选择。这种角度更容易看到希望和信念。
戏剧可以拓展身份和角色
在日常生活中,我们往往有固定的身份和角色,特别对于一些弱势群体,常常被困在自己的标签中,如“残障”“疾病”等,在戏剧中,参与者有机会去饰演不同的角色,探索自我更多的面向,尝试不同的行动模式,从而扩展和提升自我形象,更开放地面对生活和生命。
戏剧有助于发展社交能力
戏剧是一种集体合作的活动形式,在戏剧的团体活动中,参与者需要彼此互动,发展亲密而信任的关系,这可以帮助参与者中语言和非语言的层面提升与人交往的自信心与能力感。
本节资料整理自《戏剧治疗的过程、技巧与演出》(Renee Emunah)
手法 之 一人一故事剧场
关键词:聆听、社群联结、疗愈、支持
一人一故事剧场(Playback Theatre)于1975年由Jonathan Fox、Jo Salas等在创立,是一种即兴演出的剧场活动,通过来自现场观众口述的亲身经验,自发分享的心情和故事,在剧场领航员的引导下,演员用形体动作、音乐、独白对白等形式将观众分享的内容转化为现场演出的戏剧片段,并把演出送给分享者和现场观众。
在一场演出里,观众会欣赏到不同人士的故事被演绎,故事与故事之间存在着某种联系,让所有参与者体验真实生命经验交汇的感动,由此把人与人、人与社区紧密地联系在一起。一人一故事剧场因其疗愈性和社群互动性,已在全世界超过60个国家和地区,在不同的语言环境下,广泛用于社会服务、教育、社区文化发展等领域。
1995年,联合国第四次世界妇女大会上,来自八个国家的一人一故事剧场演员为参会者举办了中国首场一人一故事剧场演出。2005-2007年,一人一故事剧场作为一种应用戏剧的工作方法被引入国内公益界,经由培训产生了国内第一批一人一故事剧场团队。
在团体中开展一人一故事剧场活动可以发挥的作用包括:
~提升参与者的同理心、主动思考及聆听的能力
~建立人与人之间的联系,促进团体的归属感
~提供抒发个人感受和情绪的空间,在互相支持中疗愈,营造一个关爱的社群
本节资料整理自《即兴真实人生》《一剧场校园正能量计划项目资料(香港)》
手法 之 社区剧场
关键词:共同创作、社区议题、公共沟通
社区剧场令同一个社区(地理上)或同一个社群的参与者可以分享个人的故事,并在个人故事的基础上,用自己熟悉的语言创作剧场演出。社区剧场强调互动、对话、分享,目标是令参与者可以创作属于自己的戏剧片段,在戏剧中达到沟通和互相理解。社区剧场是一种认识自己、认识社会的方式,令参与者可以更积极地面对自我和社会的改变。
社区剧场一般有几个阶段:
~剧场游戏
通过调动能量的剧场游戏活动,令参与者建立身体、情感、关系上的联结,感到好玩、愿意投入、开始习惯身体的表达和呈现。
~个人故事分享
可以通过一人一故事剧场、物件故事、老照片故事、社区地图等各种方式,请参与者分享自己重要的生命故事,并在个人故事中发现具有团体共性的主题。
~社区戏剧排演和呈现
基于不同的个人故事,将团体共性的主题发展成一部剧,在创作的过程中继续探索不同角色的处境和选择。并将排演完成的戏剧呈现给更大范围的观众,如本社区居民,令更多个人参与到这一集体的对话中。
本节资料整理自《区区一出戏:社区剧场理念与实务手册》(赖淑雅)