昨天看王朔的随笔《写作与伪生活》，有两点很有感触。
他说，写了很多作品之后，很想找回最初写作时保有的那种单纯与感性，但是再也找不回来了，因为，知道了太多道理，感性已经没有生存空间了。
我想，这其实就是赤子之心。所谓赤子之心，我理解就是人最本真的一面，没有任何外在的功利、枷锁和束缚，看山就是山，看水就是水。
从出生之后，我们便在社会的大染缸里摸爬滚打，身体和血液里那些纯真的东西越来越少，到最后可能荡然无存。
人为什么要有赤子之心呢？
我觉得是摆脱烦恼的需要，是获得精神安宁的需要。伴随着成长，我们被附加了各种各样的身份、角色、义务、价值，等等，这些东西便是烦恼和痛苦的来源，唯有找回赤子之心，方能重获新生。
可是，如刚才所说，社会化的东西，经年累月，可能已经深入骨髓，重新找回谈何容易？但是，不能因为不容易，就不去追寻。
对于一切艺术而言，赤子之心尤为重要，伟大的作品是能经受时间考验，是能让无数人感动的，感动就是感性的一种表现，唯有以感性之作，才能感动受众。
我一直觉得——其实身边的人也这么觉得，我是偏于感性的人。多愁善感也许有些牵强，但是，我泪点是真的低，很容易就会触动泪腺。
以前，我总是为自己性格中的感性而感到自卑，随着看的书越来越多，阅历也越来越丰富，我才发现，感性是一种非常难能可贵的品质，从某种意义上来说，感性就是一种赤子之心。
感性就像湖水，倒映万物，不需要借助其他任何媒介。而被社会鞭策过的人，基于条件反射和趋利避害的本能，只会越来越世故（中性词）。世故当然无可厚非，因为我们要生存，要发展，要买车买房，娶妻生子，没有一定的世故，便很难获得这些。
我很庆幸，一路走来，我并没有经历想象中那么多的勾心斗角，蝇营狗苟。一个还算体面的职业，一群相交逾十年的朋友，公司人事也是极其简单，所以，一直以来，我都能坚守我心，而无需主动或被动地坠入社会的大漩涡之中。
如王朔所言，感性和单纯，对写作而言太重要了。从另一种角度，这也许就是术与道的区别，再多的写作技巧也不能成就一个伟大的作家，因为技巧终归只是技巧，那些直抵人心的东西是技巧所无法获取的。换句话说，技巧可以复制，感情永远无法复制。
记得有位作家说过，如果一首诗不是信手拈来，那就别写了。因为精雕细琢出来的诗，感情早飞走了，没有了感性，诗便不再是诗。我自己的感受也是，真正的诗是感情的自然流露，当情感涌动，文字便顺流而下，这样的作品是令自己感动的，而那些反复琢磨的，经常中途作罢，即便写成，也是异常空洞的。
这对我的启发就是，写作是将心中所思所想，倾盆而出，而无需过度加工。自然的才是最美的，所谓浑然天成是也！从这种意义上来说，艺术需要天赋。
王朔所提及的另一点是，坚持自我，不被外物左右。原话如下：
从那之后的很多年，我才发现我不能轻视自己。原来我一直轻视自己，认为自己的生活无聊、空洞、没意义，我认为应该过那种更有意义的生活，或者乃至在小说中描写更有意义的生活。我现在才觉得，我这个生活无比重要，不能轻视，就是我自己过的这个。我就把这个写出来就可以啦，我的生活才是我的根基，是我写作的原点，对我来说这么写就是表示我与伪生活的决裂，与那种按某种道理做人的生活的告别。
“我的生活才是我的根基，是我写作的原点”，类似的话，很多作家也说话。马未都在一期《圆桌派》里也提到王朔作品中的人物都有原型。据说，《人性的枷锁》其实是毛姆的自传。
这给我的启发就是，先从自己的生活写起，因为最熟悉。先把自己写尽，写透，写烂，再言其他。
写起来！
