看多了旎丽重彩的风光大片；看惯了死板僵硬的人物特写；看够了艳丽夺目的花海重叠……厌倦了那些囿于模仿作秀毫无突破创新可言的所谓摄影作品。
由于摄影工具的普及全民摄影在祖国大地红旗漫卷，人嗨浪翻，让更多的平民满足了自诩艺术大师的冠冕。摄影这门以前百姓遥不可及的高尚艺术仿若当年的台球、交谊舞、保龄球运动一样，在中国大地成为进入门槛最低的高雅活动，从此走下神坛。人人有机会成为摄影师成了不装的现实，但现实是很多人前赴后继在“装”之不归路上走火入魔，误入歧途也是不争的现实状况。
是日，一场摄影公开课上80后摄影师“忍冬”使我体验了让摄影回归照相本质的意义与认知。
原以为“忍冬”也逃不出装“仙”的范畴，又是一门下凡的“大神”。但领略了他对摄影的理解，欣赏了他所拍摄的照片原来他是个朴素的自然主义者。没有千里迢迢，赴汤蹈火，地老天荒的大景追踪，他纪录的都是身边一草一木，一颦一笑，这不禁让我耳目一新，气定神闲。
他的两组拍自己女儿的家庭作品犹有代表性，朴实无华家的氛围，天真无邪童年的孩子，没有任何矫揉造作的语言动作。孩子那俏皮可爱的神情，那生活定格的瞬间，那非摄影的艺术凝炼，每一个曝光都透着他对生活影像还原之朴实思路的理解。
其中一张片子叙述了他们一家在农村老家麦田里老少收工归家的场景。夕阳尽染，原野广袤无垠，老人和孩子一字远去的背影，大地收获季节的衬托，充分体现了人与自然天人合一和谐关系的思想理念与表现手法。
喜欢他片子没有那些所谓的“大片”的矫揉造作；没有那些脱离人间烟火的渲染；没有那些抽到（抽象、抽风）发癫至不可救药的玄虚。忠实艺术的纪录着那人间行云流水般逝去的时光岁月……
“忍冬”把摄影回归至了照相本质的功能，条理还原着日子里的人间烟火。艺术源于生活高于生活，摄影不是不可以提升至一定的高度，但不是一蹴而就。很多人真把照相当摄影了，一味盲目模仿造诣深厚积累大师的艺术创作，囫囵吞咽别人嚼过的馍馍，严重偏离了自身的审美情趣，毫无个人立场观点可言。偶尔有张片模仿的像的也讲不个出子丑寅卯，偏离于与现实生活脱节以至把审美定性为高、大、上才是好照片的倾向，好高骛远，捡芝麻丢西瓜。放眼望去满屏铺天盖地自以为是的所谓“作品”，其实是“辣鸡”产品生产线。不得不说是摄影艺术倒了八辈子血霉，被糟践的遍体鳞伤体无完肤的充分体现。
冬练三九，夏练三伏，踏实朴素是目前社会难能可贵的风格。他说几年前一个老师的忠告让他坚持每年拍近七～八万张照片，他若羲之学字般别无杂念，春夏秋冬伏身刻苦。同样的题材他追踪着天长日短，风霜雨雪，冬去春来。就因为这种执着、务实、求真的态度才有了他今天从量到质的蜕变，使他从“三脚猫”到“神龙掌”再到“九归一”。
追寻他凝固的张张提炼你才能真正寻觅到那多少年失去了的照相、照片的味道，于当下浮躁虚伪缺乏创新的全民摄影似一涓清新自然的溪流潺潺流淌着……
