这篇文章是写给奋斗在艺考一线的艺考生们的，狸友们可看可不看。
美术生如何在艺考培训中，持续的保持进步？
我曾经研究过众多答案，结合我自身的艺考经验，向你分享最靠谱，也是最走心的一个
“ 记笔记 ”
这里我没有任何开玩笑的意思，认认真真的记笔记，踏踏实实的做好每一幅画的总结，并加入自己的感悟，在你艺考的路上绝对会真真切切的帮到你。
艺考对任何人来说都是一个体力透支的考验，包括你的授课老师们，当他们每天都要面对乌央乌央的学生，重复提醒他们犯了一次又一次的错误的时候，老师们心里是绝望和崩溃的。这其中不断重复自己错误的人，有一个就是现在的你。
“黑白灰层次拉大不够啊，空间感不强烈”
“颜色有点生硬，而且衬布的画法我昨天不是示范过了吗，还有这个苹果的投影.....”
“头手脚是速写得分的关键，你看看你这人体的结构比例还是有问题啊”
当我在这里以这种形式复述老师们之前说的话的时候，你有没有觉得很熟悉，可是却一次一次的重复自己所犯过的错。
现在我们反过来考虑这个问题，如果你能每天解决一个细微的小问题，而且保证，尽量保证不再重复的犯错的时候，你可知道当艺考培训结束，要准备好校考的时候，你的心里会多么的有底气？
而且你有没有发现，在画室里基本上没有人做笔记，没有人做总结。这也是他们不断重复犯错的很主要的原因。
Q :作为美术生，如何才能做出真正有用的笔记？
A :思考和坚持。
一： 关于思考
每当一副画面完成的时候，你要参考老师的点评去总结。去分析出现这个问题真正的背后原因是什么，这个时候需要你吹毛求疵，仅仅一两句话去搪塞自己是不甚聪明的做法。发现背后最根本的问题之后，接下来就是针对性的训练了，并在练习临摹的过程中，带着思考去练习。
举例 ：
老师：”今天的这幅画总体来说还是很不错的，空间感还可以再强化一下“
你：”老师，怎样才能强化空间感啊“
老师：” 比如说你后面的东西画的太跳了，抢了前面的主体“
笔记上你的思考加总结如下：
1 后面的物体要虚化到远方 、 2 前面的物体要精准刻画、 3后面的物体可以灰一些，前面的黑白灰对比一定要强烈，等等
然后去找这几个点刻画的很好的范本去临摹练习，并思考他们是怎么表现的，我能不能用到自己的画面中去。
第二天的训练，带着昨天的思考去画新的画，并把昨天所学的知识给用进去。
不知道多少人是每天在画室浑浑噩噩混日子，这样下来，你第二天的训练一定是有目的的，一定是有进步的。
二： 坚持。
这一点听起来像是老生常谈。
我们美术生自由散漫惯了，不适应这种枯燥、死板的总结方式。没错，我也是艺术生，但是我们现在不是在搞创作，而是在应试。
你是在和几十万的人去竞争三大美院的区区几百个名额。
所以，你必须为自己负责起来，重视起来。
而且我零基础考上美院的时候，就是很大程度上依赖的这个。
如果你不能正确对待这个事情，不能认真的去坚持，不认真的思考，除去运气和天分，
那，考上美院的凭什么是你？
而且我很大程度上相信很多人看完了这篇文章，受到了启发，买了笔记本，记了三四天的笔记，又回到了自己之前的状态。
的确，成功的路很辛苦，并不适合所有的人。
祝好。
