贰瓶勉，是一位风格独具特色的SF漫画家。
贰瓶勉在1971年出生于日本福岛县的郡山市，他曾在美国生活多年并且在美国纽约获得建筑学学位，在此期间，他出版了《Wolverine-snikt》，这是一部以美国著名漫画《X-man》中的金刚狼作为主要人物来画的同人作品。这段在美国纽约的经历我觉得对于贰瓶勉个人独特风格的形成有着不可分割的关系。贰瓶勉回国后，作为漫画家高桥努的助手开始了他自己的漫画事业。说到这里就也提一下漫画家高桥努，高桥努的画风也是一种另类的风格，整体感觉都比较沉闷，给人一种压迫感，对读者的冲击性也挺大，这跟贰瓶勉的《Blame！》给我的感觉其实有一点像。
从1997年起，贰瓶勉开始在讲谈社《月刊afternoon》上连载漫画《Blame！》，这部漫画的发表使得贰瓶勉迅速声名大噪。虽然贰瓶勉后面的漫画比如《希德尼娅的骑士》比《Blame！》要火、要成功，但是不管别人是怎么认为的，在我的心目中，《Blame！》是他当之无愧的代表作。《Blame！》这部漫画以其独特的风格和世界观受到了许多读者的喜爱，并且推出了许多不同的文字版本，深深地吸引住了一部分极其喜爱赛博朋克的年轻人并且在后来出了《Blame！》的剧场版。
我一直都觉得《Blame！》的风格很独特，它糅合了日式风格和美式风格，感觉大部分是美式的，但也有一部分是日式的。还有就是漫画中的建筑，真的是非常出彩，空间架构做的超级棒，当然这肯定与贰瓶勉本身的建筑系出身分不开。
贰瓶勉的风格我觉得分为两个时期，分界线就是《希德尼娅的骑士》。在《希骑》以前，以《Blame！》为主是一个风格；在《希骑》以后，以《希骑》为主，又是一种风格。感觉在这期间，是贰瓶勉在自我表达与商业化之间的一个权衡。
首先，我们来讨论一下以《Blame！》为主的风格，主要是讨论《Blame！》。我感觉在这一阶段，主要是贰瓶勉个人的自我表达。
《Blame！》的画功是没的说的，无论是人物还是场景。
一、人物
人物的话，贰瓶勉画的人物都很有他自己的风格，既有日式的感觉，又有美式的感觉。我感觉就是表达上偏美式，人设上偏日式，都是日式那种很修长的身材，但是又掺杂了一点美式夸张的感觉。还有就是贰瓶勉画的漫画人物的脸，感觉非常简单，但是我也觉得很好看，透着一股独属于贰瓶勉的风格，让人一看就是他画的。
二、场景
然后就是《Blame！》中的场景，也就是建筑。贰瓶勉画的场景也自然是不用说，他本人就是建筑学出身的，他画的建筑比他画的人物风格要强一百倍，真的是太有风格了，空间架构和透视什么的都超级棒，而这种感觉在《Blame！》中表现得更加淋漓尽致。《Blame！》本身的故事背景就是在一栋巨大的建筑物里，并且还是科幻风格，最主要的主角就只有雾亥一个人，我感觉全本漫画有很大一部分都在画建筑，这就更加体现出了贰瓶勉画建筑的高超，甚至给了我一种错觉，漫画的主角不是雾亥，而是建筑。贰瓶勉的场景建筑还给人一种很强的压迫感和气势感，线条很凌乱但是透视什么的又很准确，感觉很成功的表达出了《Blame！》中那种很压抑很沉闷的感觉，我看漫画的时候还在想他到底是怎么画的，是不是因为他画的比较黑的缘故，这个问题在后面得到了答案，贰瓶勉本人在讲坛社的访谈中提到了他的绘画步骤，我觉得他的绘画步骤肯定也是形成他独特风格的一个重要因素。并且贰瓶勉还有一个习惯：他的漫画单行本后面一定会加一个独立的短篇故事。
我感觉贰瓶勉画建筑是真的很厉害，他那种画建筑的风格是任何人都学不来的，甚至临摹我都觉得很难。同时，我觉得他这种过于强烈的个人风格表达也注定了《Blame！》不会成为那种被大众所接受的主流商业漫画，它的受众只会是喜欢并且能接受这种风格的小部分读者。
关于贰瓶勉在《Blame！》的建筑风格，我感觉他也有一些参考和借鉴。
比如下图的九龙城寨，感觉跟《Blame！》里有些场景的感觉挺像的。
还有就是瑞士的超现实主义艺术家Hans Rudolf Giger和波兰的超现实主义大师Zdzislaw Beksinski。
三、故事
贰瓶勉的故事在《Blame！》中给我的感觉就是挺难看懂的，因为这个漫画它不会一上来就告诉你那种特别完整的世界观，而是一开始让你看的一头雾水，然后再慢慢的让你在看的过程中来完善世界观，我个人还是挺喜欢这种感觉的，给我一种我在和作者一起创造这个漫画的感觉。不过像《Blame！》这种漫画对那种刚刚开始接触这种类型漫画的读者挺不友好的，容易劝退，但是我觉得只要你能坚持把前面看完，后面看起来就像日式rpg打怪一样爽，不过我当时把《Blame！》看了三遍，还是有一些地方没懂，最后我还上网看了一些别人的分析理解，感觉每一个人的理解都不太一样，但也不能说谁对谁错。我觉得这是贰瓶勉的《Blame！》所独有的感觉，也算是贰瓶勉个人的一种风格，只是每个人的喜好不同罢了。
总而言之，我觉得贰瓶勉的故事还是很棒的，起码我自己很喜欢。他的漫画虽然没有直接告诉读者世界观，但是整本漫画逻辑顺序我觉得没有任何问题，我看过网上很多种分析解释，但无论是哪一种它的逻辑都是完全说的通的。就算是撇开这些，单看《Blame！》这本漫画，我觉得也没有任何剧情上的逻辑问题。
贰瓶勉的故事还有一个特点就是世界观都设定的很宏大，比如贯穿了贰瓶勉好几部漫画的神秘组织东亚重工，我对这个组织的印象只有神秘而且有点惨，并且贰瓶勉本人好像格外偏爱科幻、赛博朋克这种比较小众的类型，当然，这种类型只会吸引一小部分喜爱这种题材的读者，不喜欢这种类型的不会去看，甚至估计会觉得不好，也就是说，它只会是那种小众漫画。
四、分镜
我觉得贰瓶勉的《Blame！》分镜也很有特色。有些人觉得《Blame！》难懂是因为贰瓶勉的分镜不够好，角色之间的语言对话太少，我觉得有一部分是的但又不完全是的。首先我觉得分镜的作用就是向读者传达漫画里的信息，要能连接起漫画的起承转合，传达信息我觉得《Blame！》做到了，但是连接起漫画的起承转合这点我觉得还不够。贰瓶勉的分镜我觉得很简洁，这挺好的，该交代的信息也都交代了，我觉得让读者有点难看懂的原因可能是《Blame！》的分镜流畅度还不够，再加上贰瓶勉凌乱的线条，看起来有种做看图版阅读理解的感觉，感觉需要读者有一定的想象力。
但我并不觉得这就说明贰瓶勉的分镜差，我觉得这反而形成了他独特风格的一部分。
贰瓶勉在连载完《Blame！》后，又相继连载了《Biomega》和《Abara》，在此期间，他也从讲谈社跳槽去了集英社。
以上所探讨的这一阶段我觉得是贰瓶勉的个人自我表达，感觉是完全在画他自己想画的，所以都是一些很小众的漫画，受众都只集中在一小部分。
接下来讨论一下贰瓶勉的另一个阶段，也就是包括《希骑》在内的以后的漫画，我觉得这一段时间是贰瓶勉在自我表达和商业价值之间做出的一个调整，整体的风格都在原有的基础上偏的比较商业化了。
首先要说的就是《希德尼娅的骑士》，这部漫画是获得了讲谈社的漫画奖的，我觉得这已经可以足够证明《希骑》的商业价值比《Blame！》要高。从人物来看，《希骑》明显要更加符合大众审美，人物要更加美型一些；从故事来看，里面加入了一些《Blame！》里绝对不会出现的幽默搞笑桥段。
我觉得这部漫画是贰瓶勉在权衡自我表达和商业价值之后找到的一个很成功的中间点。《希骑》的风格还是贰瓶勉所独有的那种科幻风格，世界观也还是很宏大，但是没有《Blame！》里那种那么强的赛博朋克感。
总而言之，《希骑》还是一个很好的作品的，无论是在商业上还是在贰瓶勉的自我表达上，感觉更偏商业一点，但是我觉得从贰瓶勉个人的角度来说，它找到了一个完美的平衡点，毕竟贰瓶勉也是要吃饭的，这毕竟是他的职业。
还有一个不得不说的就是贰瓶勉正在连载的漫画《人形之国》。这部漫画开始连载的时候把我吓了一大跳，我简直不敢相信这是贰瓶勉的作品。
《人形之国》和贰瓶勉之前画的漫画画风差距有点大，我并没有觉得他画的不好，只是这个风格转变让我觉得有点难以接受，完全没有了之前《Blame！》里的那种压迫感。故事的话我感觉《人形之国》过于商业化了，反而没有了原来的那种味道，虽然《希骑》给我的感觉也挺商业化，但是我觉得《希骑》比《人形之国》好看。《人形之国》现在给我的感觉挺尴尬的，因为大多数喜欢贰瓶勉的都是喜欢原来《Blame！》里的那种科幻感，但是我在《人形之国》里已经没有这种感觉了，感觉《人形之国》过于商业化了。
总结一下，我感觉这一阶段是贰瓶勉在寻找自我表达和商业价值上的平衡点，我觉得最成功的平衡点就是《希德尼娅的骑士》，是一部很成功的作品。
总而言之，贰瓶勉的风格还是非常具有特色的，虽然后期有向商业妥协，但是我觉得他依然还是一个极具特色、个人风格十分强烈的优秀SF漫画家。
