还债时间。
上周,《杀破狼·贪狼》影评,有毒饭说想看Sir写古天乐。
一呼百应。
说到做到。
也是时候聊聊这个,杜琪峰口中的“香港最后一个明星”——
古天乐
谈起古天乐,媒体、粉丝、路人,无非三词:酷哥儿、烂片王、准影帝。
我们喜欢问为什么——为什么古天乐那么酷?为什么接那么多烂片?为什么就是拿不了影帝?
今天,Sir试着解答。
首先,酷。
这个酷来自他的角色,外型, 更重要指向的,是性格。
对媒体,古天乐出名难搞。
采访中,凡是感情问题,他永远不回应。
只谈作品,奈你如何旁敲侧击,也不给面子。
这跟他的经历有关。
与许多削尖脑袋挤进娱乐圈的小年轻不同,古天乐入行,是“被逼”的。
古天乐当过搬运工,做过服务员,成为演员前最后一份工作,是模特公司的经理(是的不是模特)。
外形俊朗的他不止一次被问到考不考虑进圈,古天乐的反应都是,手一挥,侧过头——别搞我。
后来是因为模特公司倒闭,古天乐才和TVB签约。
为什么不想出名,除了“个性”,也许古天乐还有一个原因,害怕。
巨大的名利通常伴随着同等声量的关注(争议),闪光灯下,你的优点被无限倍放大,同时,你的缺点也无所循形。
而,古天乐年少时曾因打劫被判入狱过22个月。
他曾在TVB节目承认过这段故事,他的说法是,被兄弟冤枉,他只是望风的。
真相不得而知,但有一点不可否认,这是他避讳的过去,而一旦进娱乐圈,这段过去将被反复提及。
命。
古天乐至今仍保留一个习惯——进到室内,首先会找最安全位置,一定不能背对门口。
熟悉港产片的人都知道,这是古惑仔纪律,要永远看见门口,才知道仇家什么时候冲进来。
古天乐很大可能被背叛过。
被背叛的人后遗症一般是,他们会看淡普通关系,又更看重信任关系。
TVB时期,上位后的利益争夺就曾让他厌倦。据说,他愿意留,一部分原因就是提携过他的“芭姐”在(前TVB艺员部经理)。芭姐前脚走,“讲义气”的他也后脚离开。
古天乐曾说,他“理想老婆”是吴君如。
这当然有玩笑成分,但至少说明吴君如和他亲。
吴君如眼里古天乐的酷,其实是慢热。
一旦热起来,你简直会被他的热情融化
Sir看过古天乐不少采访视频,他跟狄龙大哥学人生道理;他跟黄百鸣讨论表演技巧;他跟杜琪峰聊拍戏时内心的忐忑......
你看,在“自己人”面前,古天乐还是打开的。
酷,更像是他向这个复杂世界,“普通关系”高筑的城墙;酷,才有安全感。
但面对媒体,又不能不说。
所以,他只能说他最爱,最信任的工作。
第二个问题来了——既然爱工作,为什么还接这么多烂片?。
前不久,网易新闻出品,《我们分析了1.6万部电影,找出了华语电影烂片王》,该专题里,古天乐垫底男演员,荣获烂片影帝。
这是他的问题吗?
这是古天乐的,但更是华语片的——几乎可以想象,今天随便一个演员,像古天乐一样一年接五部,七部电影,那他作品平均分,不会比他高出多少。
古天乐的工作狂属性,圈内有口皆碑。
他曾自曝过,全年休息时间,可能只有一两天。
不提演戏,古天乐博客就是奇景。
古天乐有写博客习惯,他答应过粉丝,可通过博客了解他最新动态。
他天天写。
08年3月11日至今,连续九年,每天更新,雷打不动。
更新时间一般在深夜,内容五花八门,有活动宣传,有私人心情,有世事感悟,有时也会突然跳到别人频道,像父母朋友圈一样分享养生诀窍、护肤要诀......
内容水不水见仁见智。
最主要是,所有文字都自己来——因为答应过粉丝。
今天,一个一线明星,每天亲自写博客,在这件事,Sir看到的,除了对粉丝的爱,更是强大到恐怖的自制力。
在Sir看来,古天乐的勤奋背后,折射出来的,是香港与内地艺人的本质差异。
并无高低之分。
比起绝大多数科班出身的内地艺人,对作品(尤其电影),还是有多少视之艺术的敬畏之心。香港艺人对表演更甚于脚踏实地的热情。
他们会更多先视表演为一份工作。
我不喜欢这一行,也不喜欢传媒,可是,除了这一行,我又不知自己可以做什么?而且做下去,又好像干出点什么来,又维持到生活。
随便拉开一个走过香港黄金年代的当红明星片单,你会发现,一年五部,十部,比比皆是。
反观内地,Sir记得14年国庆档,黄渤三片同时上映,当时他接受采访的口头禅就是,要休息了,要充电。
此后果然,下一部作品是15年底的《寻龙诀》。
香港艺人几乎天生就是永动机。
古天乐既不挑片,也不挑人。
每一部,都下足苦力。
16年,主演5部;15年,7部;14年,6部。
爱情、喜剧、警匪、文艺,合作过的导演,既有“巨匠”杜琪峰、林岭东,“玩家”黄百鸣、陈木胜,同时还有彭浩翔、谷德昭、乃至关信辉这种资深影迷都不认识的新人。
注意一个细节,这十几部片导演,都是香港人。
这当然关乎机遇,但一定也有古天乐的主动选择。
古天乐曾说过:
现在香港影坛远未走出低谷,我现在还有戏拍,应该好自珍惜。况且,港片要走出低谷,产量是要上来的,我们中生代演员要是不拍,那就更惨了。
这句话的潜台词是,如果连港片都没有当红的港星主演,谈何复兴?
古天乐好友高圆圆,曾笑过古天乐频接烂片:“你是不是同时在拍8部片?”
但她现在不这么说了,因为“知道他投了很多钱给香港电影,幕后都有他的一份力”。
古天乐是真爱香港电影。
除了演员,他还开了一家“天下一电影制作有限公司”,投资,扶持过不少香港原创项目,比如《可爱的你》《寻秦记》《瞄星人》……
这也是杜琪峰把古天乐形容为“香港最后一个明星”的原因。
两个同样有文化责任感的电影人,彼此看对方,一定是身处困境的惺惺相惜——
说白了,不是古天乐接太多港片,而是香港的“古天乐”太少。
最后一个问题,为什么古天乐至今仍只是准影帝?
古天乐有演技么?
当然有。
古天乐的演技几乎可当作“长得这么帅还要演技干嘛的小鲜肉”的正面案例。
但再喜欢古天乐的影迷也得承认,他离顶级表演,就是有距离。
今天,谈古天乐演技,必谈杜琪峰,正是在后者的调教下,古天乐的演员形态,才慢慢像样。
古天乐最接近影帝一次,公认是《毒战》。
可惜,当年的对手是《寒战》梁家辉。
这当然有“运气”成分,但要靠运气才能拿的影帝,也多少证明,未够实力。
在Sir看来,李安有段评价演技的话,尤其适合古天乐。
当时,李安拍《理智与情感》,他是这么形容老练的艾玛·汤普森和青嫩的凯特·温丝莱特的不同——
“一个表情有四五层意义,一讲,她马上能演出来……好处是,复杂的、许多意涵在内里搅动的戏,她轻易就能掌握诠释,可是单纯的要让人动容的戏,就很困难”,这是艾玛·汤普森。
而凯特·温丝莱特虽然演了这层就忘了那层,但“本身就会散发一种努力的纯真”。
古天乐今天的表演技巧,绝对够成熟。
提一部很少人说的,郑保瑞,《意外》。
全程冷酷的古天乐,最后一个镜头,被任贤齐捅死时,情绪如水银泻地。
这段50秒不到的戏中,古天乐至少表达三种层次。
一直精准计算,制造意外杀人的他,生命竟然结束于一次粗暴得不能再粗暴的复仇。
第一刀,他难以置信。
第二刀,他又开始释然。
接着,他甚至有点得到解脱的喜悦——他过失杀人,心理一直满怀愧疚,而喜悦中,又带着生理不可避免的痛。
整个过程,零对白,零咆哮,平静之下,青筋暴起,嘴角震颤,肌肉微搐……
有多好?
一旁(凶手)任贤齐提供了完美衬托。
不怕不识戏,就怕戏比戏。
一旦换成古天乐与张家辉,又有了肉眼可见的差距。
《使徒行者》。
张家辉与古天乐饭桌叹息,张家辉突然表演一个剧本里没有的小魔术。
古天乐接住了,他没打断,饶有兴致地看。
看着看着,两人一起“真实”地笑了出来。
但仔细点,两人的笑,又有不同。
张家辉是歪嘴、眯眼,一边摇头,一边举起酒杯。
而古天乐,仰头、眯眼、哈哈大笑,(反应之后),偷偷看了张家辉一眼。
张家辉比古天乐,高就高在自然,松弛。
古天乐的动作,还是带着约定俗成的模式化。
这,或许就是李安说的,纯真。
当然,Sir一点不怀疑,古天乐终有一天,问鼎影帝——这不是实不实力的问题,是你在这一行久了,实力本来就是综合分,而非单选题。
今天,提起古天乐,很多人会对标刘德华。
一样是帅哥,一样走过演技被质疑的阶段,甚至,一样演过杨过,一样是杜琪峰“门徒”。
但Sir更多联想到,是另一个巨星。
一样草根出身,一样热爱奋斗,一样封闭内心,同时也在自己的世界,藏一块名为天真的自留地——只不过是一个是武侠,一个是科幻。
是的,你也许猜到了。
周星驰。
不是Sir是星迷才这么说,Sir再举两个例子,你们就明白。
2001年,周星驰曾做客北大演讲。
最后时刻,全场鼓动周星驰念那段被奉为“爱情圣经”的经典对白。
星爷犹豫再犹豫,终于答应,但当用粤语低声背诵第一段,“曾经有一段真挚的感情放在我面前”,就卡壳了,最后是全场一起大声唱完。
据同学记载,唱完后,星爷还开玩笑说,“哎呀,其实你们背得也不比我好嘛”
语气中可是有一种如释重负的感觉呢。
Sir觉得古天乐如果在现场,大致反应,也是这样。
第二个来自《喜剧之王》。
开篇。
尹天仇站在海边,面朝大海,高声宣示——努力,奋斗。
这一幕,几乎是今天所有香港艺人命运的注脚。
他们的成功,是非精英的励志叙事。
支撑他们成功的,是触摸不到安全感的焦灼。
这种“成功”再励志,于大海来说,也始终是一朵有去无回,可以随时吞没的浪花。
古天乐是最后一个。
而与古天乐们一起远走的,是整个香港娱乐年代。
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编辑助理:卡卡西式角色扮演