关于人的审美感受，书中（P27）这样说道：“人的审美感受之所以不同于动物性的感官愉快，正在于其中包含有观念、想像的成分在内”……“美是“有意味的形式”” ……“美在形式而不即是形式，离开形式（自然形体）固然没有美，只有形式（自然形体）也不成其为美”
远古壁画、彩陶等出现的纯形式的几何线条，“实际上是从写实的形象演化而来，其（内容）已沉淀（溶化）在其中，于是，才不同于一般的形式、线条、而成为“有意味的形式”，才不同于一般的感情、感性、感受，成为特定的“审美情感””（P27-28）
“原始巫术礼仪中的社会情感是强烈炽热而含混多义的，它包含有大量的观念、想象、却又不是用理知、逻辑、概念所能诠释清楚，当它演化和积淀于感官感受中时，便自然变成了一种好像不可用概念言说和穷尽表达的深层情绪反应。”（P28）
这正好说明了，理性的表达根本不可能完全诠释感性世界的丰富。
一是，所谓的理性，包括人的主观能力，由先天因素、知识积累、能力锻炼等诸多因素组成，于是，人会无意识地运用这个能力总成，去试图解释某个当下的这个世界。而“解释”这个词语所表征的过程，实际上带有浓厚的“个体”特征，即这个人本身的特点。这就有点类似“双缝试验”的结果，粒子的动向由观察者决定，如果没有观察者介入，粒子的动向将会以一种根本无法准确预知即“或然率”的方式随机决定。于是，当人在试图按自己的能力总成解释当下这个瞬间的世界时，实际上是在用他的“我”在涂抹这个世界。或者说，第三方人士从他的解释中，看到的不是一个所谓的客观的世界，而是这个人的“我”。因此，也只有当人的个体能力总成达到某一个相对的高度，其解释世界的客观性才能可能得以保证，并且，这一点在当代科技高度发展的情况下，所谓的“科学”试验及试验的成果，可以明确地佐证这个人的解释，那么这个人才有可能被大家公认为可以有效解释世界的“家”。但是，具备这样条件的人也只是凤毛麟角，于是，才有了普罗大众在试图以“能够理性地解释世界”的自我包装中，产生了人世间的诸多喜怒哀乐。而这些个喜怒哀乐的存在状态，也正好说明了，所谓的理性，充其量可以说是人的能力倾向特点，但是否真正能够解释世界，并且获得相应准确的结果和大众的认同，那真的就只能是“如人饮水，冷暖自知”。这就说明了所谓的“理性解释世界”假如存在“解释成功”的这个结果，那么这个结果的出现也是具有极其大的或然率。
二是逻辑。逻辑，即思维的规律，其实就是“理性”的延伸出来的一部分，每个人都有自己的固有的思维逻辑，也就是“个人专属”的思维规律，即他的专属理性思考框架。每当需要解释世界时，人便会无意识地开始调用自己的这个专属思考框架。这一点，在日常生活当中，经常会出现，比如前车在绿灯亮起时并未开走，而是在划拉手机，那么前车司机的思维逻辑是：“一小会儿不动，没有问题”且“后车会理解我并接纳我”，那么此时，前一种思维动机便是在试图解释自己的这个世界，也就是他占用绿灯而动是正确的；第二种思维动机就是典型的巨婴思维逻辑，其潜意识里的思维逻辑里还保有一个完整的“婴儿”，（配上大于18岁的身躯，故而被称之为巨婴），那么婴儿的思维逻辑则是“我任何的要求都会得到来自周围的人（长辈）的接纳与认可甚至的忍让”，于是，在这两种思维逻辑的自我暗示下，前车司机才会做出“占用绿灯但不动”的行为。可是，他的这种解释世界的方式能行得通吗？答案是否定的，换来的可能是后车的闪灯、鸣笛，甚至路怒。因此，作为理性思维的延伸出来的部分，逻辑思维所能解释世界的准确性也是或然率的存在。
三是概念。概念，即精炼化的理性思维表达方式。最为经典的概念就是宏观物理学，能够解释宏观低速的世界现象，但一旦到量子领域，宏观物理学的概念便不能再进行解释，甚至到了微观高速，能够解释的也只有相对论。
因此，所谓的理性，只是人的个体专属思维模式，只能以一定的或然率来解释世界。
比如，请理性地阐释一下，“您觉得这个菜非常好吃，到底是一个什么的感觉？”
这就是引用文字当中的“沉淀在感官感受中的深层情绪反应”。
生活当中，经常出现的场景之一，甲很兴奋地对乙说：“我告诉你嘛，那家菜可好吃了”，试问谁能清晰、有条理、理性地表达出“可好吃了”究竟所谓为何？
因此，现代人才会祭出“理解万岁”的现代图腾柱。
这种行为便是在渴望，自己苍白的表达能力根本无法披上自己所标榜的“理性”的外衣，来试图向第三方人士展现自己试图解释的世界。而因此希望，第三方人士能够越过自己无法理性清晰解释世界的羸弱，能够站在自己的角度，来“感同身受”，以此来弥补自己无法理性清晰表达世界的破碎，来化解由此而生的尴尬。
这也正是，知音难觅。
因此，“艺术需要表达的，并不仅仅是物质的自然形态，而是人的内心世界，是艺术家的精神内涵”《在故宫寻找苏东坡》祝勇P114。
苏东坡认为“言有尽而意无穷”。这句话正好是将这种“无法通过表现艺术手段来理性清晰的解释世界”的尴尬，换成艺术创作的动机，“你说无法理性清晰地表现是吧？无论是文字还是绘画，那么好，我就以此缺憾，用我的文字（诗词为代表的中国传统文字表现手段），用我的文人画，并不需要拳拳到肉的表达，而是旨在为你传达出一个直指那广袤的内心世界的状态，这个内心世界，有我的，也有你的，如果你能够感受到美，那也就是你找到了自己，同时，也说明我和你，在你感受到美的当下，是相通的。”
这或许就应该是“写意”。
