老子《道德经》有言：“善行无辙迹，善言无瑕谪，善数不用筹策，善闭无关楗而不可开，善结无绳约而不可解”。当华夏古代文明被现代人重新解读继承的时候，必然会赋予她现代人的思想、理解、形状和方式，这种继承或者发扬，是对古典的一种翻译。参观一场展览、看一本书，或欣赏一幅书法作品，抑或与某位艺术家畅谈，心中便有波澜。第一次读到孙斐先生的书法，我就注目愣了很久，他的书法有生命、有呼吸、有心跳，原本是他的精神，仿佛这一刻是我的... ...
孙斐先生自幼得乃翁教诲，七岁习书，筑基国学，涵养诗文，遍临名迹，精研古法，一直走在以正统为主的书学道路。其书风纯正的囊括了二王一脉的手札墨痕及阁贴的范本形迹，观其作品，恰似炎炎夏日啜饮一杯清茶的感觉。 子曰：“质胜文则野，文胜质则史，文质彬彬，而后君子”。
我与孙斐先生于两年前相识，他曾说：“我虽然只是一个书匠，但是我愿意用心去感受每一笔，书法艺术无止无境，喜欢它就要尊重它，就要好好对待每一个字，汉字都是有感情的，看你怎样去领悟和表现；书法的精湛之处，从古至今都是因为人在用汉字抒发自己的感情而使其美轮美奂；一切万物皆为心生，作为一个书匠需心净、心静、心境还有心悟，方可写出好作品。”孙斐先生专攻书法，深谙“绘事后素”的道理，其书法“外文内质”，表里相辅，的确颇具君子之风。
由于长期浸润传统文化，使得他对书法艺术形式保持着一种职业性的敏感。看他的书法，确能发现他对艺术形式的经营痕迹：线条的锤炼、用墨的斟酌、纸张的选择、空间的设置、落款的讲究等等，无一不显示其匠心独运。
古代书家曾有云：“字如算子，非草书也”。就是说在书法的结字（结体）方面，书法家要避免书写时的“字字大小一致，行行整齐划一”，如果这样，就毫无艺术性可言了。孙斐先生的行书，准确地说就是他的行草。他在创作中，便首先整体把握了字形的大小与长短，使其组合更加合理。无论是结体还是用笔都展示出了扎实的基本功和那种信手拈来的书写感。正是由于他熟练地掌握好了这一规律，故能使其在书法的临摹、创作时，对于每一个单字的字形，都有着整体的把握和布局，十分巧妙地避免了“字字雷同、一模一样”的现象；可谓“字字异形，行行殊致”，且熟能生巧、若庖丁解牛，仰出潜收，笔至意达，空驰而下，墨至韵丰。
《庄子·达生》中说，梓庆削木作鐻之前，先要葆身养气，静心斋戒，等心里排除了庆赏爵禄、非誉巧拙等杂念，甚至遗忘了自己的肉身，一心专精于技而不被外物所打扰。方才进入山林审察木材。他以自己的天性去冥合自然天理，早已“胸有成鐻”、如在目前，所以下手便是鬼斧神工。
孙斐先生对时下流行的“尚式”书法有着审慎的思考，他在半年前的个展前期闭关三个月，在其大规模的个展中看不到一件拼贴作品，所用的纸张也多是常见的，他善于发现不同纸张与笔墨摩擦所产生的特殊效果，并依照纸张本身的性质来设计作品。他创作书法，心思全部集中于制作本身，他所关注的是水墨纸张的自然之理，而非并未汲汲于入展获奖、收名纳利，所以，他的作品，从来看不到类似于各种展赛那种“选美式”的炫目盛装，更没有那种呼天抢地的笔墨张扬。他的书法，体现的是一种可贵的宁静、肃穆、质朴、敦厚。颇合前贤“既应自然法则，又不过分强求”和“顿者，顿除妄念；悟者，悟无所得”之禅意。
笔端悠然天趣，风神八面照松。 探古安道寻意，不改璧山岚青。 综观孙斐先生书法，令人心神具畅，赞叹不已。可谓之“结体老道，各尽其势；承上启下，峻峭洒脱；随势生情，气韵连贯”，有着丰富的“生命动态”之感；也让我看到了一个具有磁石般的吸引力且见识广远、学博积厚的文化型书法家。
孙斐简介： 孙斐，号玉禅斋，无迹堂主人，上贤居士。1975年出生于山东省聊城市，职业书法家，现为中国书法家协会会员、中国书法家协会书法考级高级注册教师、中国慈善艺术家协会副主席、中国书画家协会理事、聊城市书法家协会理事。 2015年在无锡市成立“孙斐当代艺术馆”。 2016年在北京“798艺术区”—-桥空间举办个人书法艺术展。 2017年在无锡举办“一凡为书”个人书法展。 2017年在武汉举办“无相之相”个人书法展。
