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第一个十年

一、新诗的诞生———“五四”新诗运动 

１．“诗界革命”的演变 

梁启超　从“新意境”、“新语句”、“古风格”的构想到“以旧风格含新意境”的让步。 

黄遵宪　局限在传统诗歌范围内，其调整与改良止步于对宋诗派的摹仿。 

２．胡适对新诗的理论倡导 

１）“作诗如作文”

语言形式与思维方式“散文化”：打破诗的格律，以白话写诗。对传统有组织的反叛。 

２）“诗的经验主义”

“有我”与“有人”的“言之有物”。

强调主体的性情与见解，与平民的沟通交流。“平民化”启蒙主义在诗歌观念上的反映。 

３．“《学衡》派”：反对诗体的解放

“新材料与旧格律”结合的理想。对“诗界革命”的呼应。

二、“尝试”中的新诗———早期白话诗 

１．新诗阵营的发展 

①阵地：《新青年》《新潮》《少年中国》《星期评论》《学灯》《觉悟》 

②作者：胡适、刘半农、周作人、沈尹默、俞平伯、康白情 

③刊物：《诗》月刊　第一个新诗刊物， 1922“中国新诗社”，叶绍钧、刘延陵、朱自清。 

２．胡适《尝试集》

《尝试集》在新诗史上的地位、意义：《尝试集》是新诗史上第一部诗集，它标示一个新的诗歌时代的到来。其在内容上反映了新的时代主题，形式上有自由诗体，但许多作品未脱尽旧诗痕迹，所以它是一部过渡性作品，承上启下。

《一颗星儿》《“威权”》《一颗遭劫的星》具备现汉抒情诗形式法则的雏形。 

３．早期白话诗特征 

１）作品 

沈尹默　《三弦》《月夜》 

俞平伯　《冬夜》旧文学的意象和新思潮的哲理，旧格律的影响与欧化的文法。 

周作人　《小河》打破旧镣铐的“欧化”诗风。

朱自清　《毁灭》追求“平常”的倾向。 

２）特征

两类形态：白描手法如客观写实摹写生活场景和自然景物托物寄兴，表现诗人对社会人生的感悟和思索形式上，散文化的倾向，平实风格。歌谣化努力。1920　北京大学歌谣研究会。周作人、刘半农、沈尹默。

三、“开一代诗风”的新诗创作

新诗内部的结构性调整。 

１．创造社诗人的理论和创作 

１）成仿吾　《诗的防御战》抨击早期白话诗的理性色彩，强调诗的抒情本质。 

２）郭沫若　《论诗三札》诗的本质专在抒情，诗＝（直觉＋情调＋想象）＋（适当的文字） 

３）《女神》对新诗发展的贡献　“诗体解放”的极致，“五四”精神的充分体现；诗的抒情本质和个性化的发挥，奇特大胆的想象，重视诗歌本身的艺术规律。 

２．湖畔诗人：历史青春期的特色 

湖畔诗人：指汪静之、冯雪峰、潘漠华和应修人，他们因１９２２年出版《湖畔》合集而得名，同年汪静

之出版了《蕙的风》，之后他们又出版了合集《春的歌集》。他们写作湖畔诗时正是“五四”的高潮时期，他们是“五四”的产儿，他们的作品主要是写爱情诗和自然景物诗，如应修人的《妹妹你是水》、汪静之的《蕙的风》。

1922 汪静之、冯雪峰、潘漠华、应修人　《湖畔》 

1922 汪静之　 《蕙的风》 

1923 汪静之、冯雪峰、潘漠华、应修人　《春的歌集》

        应修人《妹妹你是水》、汪静之《伊底眼》

３．小诗体

小诗体：是指二十世纪二十年代冰心、宗白华、徐玉诺、何植三等人的短诗。它是受日本短歌、俳句和泰戈尔《飞鸟集》的影响而发展起来的。一般三五行为一首，为即兴诗，表现了诗人刹那间的情思，也寄寓着某种人生的哲理。它一方面是诗人对诗歌形式的探索，另一方面也是诗人对自己内心感 受的捕捉。

 冰心 《繁星》《春水》　　

宗白华　《流云小诗》 

４．冯至《昨日之歌》 

鲁迅说冯至是“中国最为杰出的抒情诗人”。

１）艺术的节制

明净的形象。激情外化为客观物象或蕴涵于简单叙述。《蛇》　

半格律体。整饬、有节度的美 

２）哲理化诗情　沉思的调子，幽婉的风格。 

３）叙事诗　《帏幔》《蚕马》《吹箫人的故事》

四、新诗的“规范化”———前期新月派 

１．前期新月派：

刊物阵地

主要诗人

《晨报副刊》“诗镌”闻一多、徐志摩、朱湘、饶孟侃、杨世恩、孙大雨、刘梦苇 

２．前期新月派的理论主张

１）新诗的自觉

“在新诗与旧诗之间建立一架不可少的桥梁”，提出要写“中国的新诗”；

把创作的重心从“非诗化”转向“诗”自身，“使新诗成为诗”。 

２）“理智节制情感”

“非个人化”倾向。针对早期新诗中滥用的直抒胸臆、极端感伤主义。受唯美主义主义影响，也与传统抒情模式暗合。

这一时期新诗的探索主要包括两个方面：一是主观情感客观对象化，二是在诗歌中引入叙事成分。这两种探索是对诗歌情感自然流露的抒情方式的一种反拨。 

３）新诗格律化

提出和谐、均齐的审美特征。

新月派的“新诗格律化”的基本要求是三美”，即音乐美、绘画美和建筑美。这种诗歌要求对诗歌过于散漫的局面进行了有效的限制。

三美：闻一多“新诗格律化”的主张，鼓吹诗的“三美”，即音乐美、建筑美、绘画美。音乐美指诗句音节和韵脚的和谐，强调有音尺，有平仄，有韵脚；建筑美指诗的整体外形上应具有整齐规范之美，强调有节的匀称， 有句的均齐；绘画美强调指诗的词藻要力求美丽、 富有色彩， 讲究诗的视觉形象和直观性。

闻一多 

（１）思想内涵

一方面，闻一多的诗歌内容有的歌颂自然美景，有的赞美爱情，有的表达思乡念国之情，后者最有影响和最具特色的作品。

另一方面，是新月派内在矛盾的集中体现，尖锐的东西方文化冲突。《红烛》《死水》中西文化冲突引起的内心矛盾与痛苦。东方主义文化观和受西方文化影响的现代感受复杂地交织。 

（２）个性风格

矛盾的张力：自然的和谐与社会的不和谐，生活的宁静于思想、心灵的不宁静，言辞的洒脱与情感的偏执等等。　　

《春光》自然的和谐与社会的不和谐。《心跳》生活的宁静与心灵的不平静。《你莫怨我》言辞的洒脱与情感的偏执。 

（３）沉郁的风格。《发现》郁结已久的火山爆发式的灼人的美。同时繁丽的比喻、奇特的想象、唯美的倾向、刀斧之痕迹是其诗歌特点。

总体看，闻一多的诗作不多，在强调其作品抒发的爱国主义感情具有积极向上力量的同时，人们更看重诗人在艺术形式上创造、实践和探索，从诗歌史的角度评价他对新诗发展所做的贡献。

《忆菊》、《死水》、《发现》 

徐志摩

《志摩的诗》———《翡冷翠的一夜》———《猛虎集》———《云游》

风格：徐志摩热烈的追求“爱”、“自由”与“美”，追求“人”与“自然”的“和谐”，与他那活泼好动、潇洒空灵的个性及不受羁绊的才华和谐地统一，形成了徐志摩诗特有的飞动飘逸的风格。因此有人说他的人与诗都是“古典理想的现代重构”。

特点： 

１）徐志摩式意象。他执著的追寻“从性灵深处来的诗句”。在诗里真诚的表现内心深处真实的情感与独特的个性，并外射于物象，追求主、客体内在神韵及外在形态之间的契合。《雪花的快乐》

《黄鹂》《为要寻找一个明星》《落叶小唱》 

２）内容美与形式美的统一。

《雪花的快乐》以雪花为意象，“我”和“雪花”融而为

一，直接歌唱我的心愿。

徐志摩在新诗史上的独特贡献：徐志摩总在不拘一格的不断试验与创造中追求美的内容与美的形式的统一，以其美的艺术珍品提高着读者的审美力。

《雪花的快乐》、《再别康桥》、《萨扬娜拉》 

朱湘

《夏天》《草莽集》《石门集》

具有“东方的静的美丽”的形象，“古典的与奢华的”美的风格。

《采莲曲》《催妆曲》《摇篮歌》对形式美的探索，讲究形式的完整与“文学的典则”。叙事诗创作。

《王娇》《猫诰》。

五、“纯诗”与早期象征派诗歌 

１．“纯诗”：诗歌观念的变化

“纯诗”：即纯粹的诗歌，由穆木天的《谭诗—寄沫若的一封信》提出。穆木于认为，诗人要有诗人的思维术，诗歌要有诗歌的逻辑学，与散文有纯粹的分界线。

穆木天的“纯诗”的概念包含两个方面的内容：

一是要表现人的内心世界；

二是要有暗示性和朦胧性（陌生化）。穆木天的“纯诗”概念的提出， 意味着诗歌观点在更深层次上发生了变化。

早期象征派

将“诗的贵族化”发展到极端。东西方诗歌“沟通”理想。其诗歌观念和表现的“内转”是受西方象征派诗人的影响，也是向传统诗词的靠拢。 

２．李金发 

《微雨》《为幸福而歌》《食客与凶年》

李金发的诗歌特点：

内容上：

多是伤春悲秋，哀风叹雨，充满消极厌世，抑郁凄凉的愁苦情绪和颓废色彩。

表现手法上：

（１）大量运用象征、暗示、通感、隐喻、联想等手法，表现人的内心感觉，重视读者在欣赏过程中的能动作用。营造出具有朦胧和神秘色彩的氛围和情境。 

（２）“远取譬”与“省略法”的思维、构思和表现手法。 

（３）善于“发现事物之间的新关系”，感官呈像常用省略法。自觉的运用文言词语。

《弃妇》