《我的姐姐》聚焦情与理的两难困境、个人价值和捆绑式家庭义务之间的含混地带，设定虽是极端个例、但又有着更为普遍的共情基础。

长在“中国式亲情”的泪点上，也打在“以爱之名捆绑”的痛点上。

影片中两代人，两组姐弟，在不一样的时代语境和成长背景中、一个主动一个被动都要面对“姐姐”式魔咒轮回。

张子枫饰演的姐姐安然，早年被辜负如今已离家，和弟弟“不熟”。

朱媛媛饰演的姑妈安蓉蓉，和已故的安然父亲，是一对很传统的姐弟，姐姐理所当然牺牲自己利益、让渡给弟弟。

姑妈这组姐弟，拆解不开奉献和牺牲、爱和不平这些含混概念里的具体关系；

安然这组姐弟，试图建构新型的有距离的独立关系，但遭遇了来自全世界的阻力。

值得注意的是，影片中安然的已故妈妈，和执迷打麻将的“混子”舅舅武东风，这组姐弟反而能让人猜想是否能活得更“两不相欠”。

一，主动或被动的亲情捆绑。

从某种程度上说，影片中姐姐要不要抚养弟弟这个问题，是前现代社会家族式伦理关系，和现代社会单原子体个人价值之间的终极矛盾。

部影片最大的现实向折射价值，或许就在于转型时期的含混状态。

倘若可以全然以独立割裂的姿态来看待每一个家庭成员，那么安然不抚养弟弟、就不会有任何舆论道德压力。

倘若依旧是大家族式的深度捆绑结构，那么安然也没有逃脱的空间和选择的余地。

恰恰因为两代人的观念变化很大，姐姐在“爱的枷锁和自觉的选择”之间才有可操作空间。

影片为安然安排了类似于被抛弃、被虐待的前尘往事，父母为了能生弟弟、让她装瘸；这导致她对弟弟的感觉是“我们不熟”，继而从这个角度抛出终极质问：怎么区分爱和吸血？

如果仅仅从结果来看，电影里讲述的是两代被牺牲的女儿；

上一代主动为爱放弃自己的前途，这一代因为不被爱而有试图和家庭割裂的一腔孤勇。

安然姑妈十八岁考上师大俄语系，安然父亲当年只考上了中专，最后却是姐姐给弟弟让路。

安然的高考志愿填了北京的医生，却被父母瞒着她改成川内的护士，因为他们觉得女孩子早点挣钱补贴家庭才是正道。

安然一度想远离这摊烂事、去北京追寻自己应该有的被篡改的人生，但影片中似乎又用所谓爱、将她捆绑回“被吸血”的宿命里。

（我更愿意将电影的最后段落理解为开放式结局，比如可以把安然去养父母那里接回弟弟、在街上踢球理解成梦或者是想象，毕竟画面真实度不高）

从姑妈到安然，从主动到被动，从觉得天经地义到反问凭什么为什么，“姐姐”有了清晰的自我价值追寻。

影片也由此切中群体性隐秘痛点：要求姐姐牺牲自己的人生，是因为爱？还是仅仅因为姐姐是“姐姐”？

倘若将设定换成哥哥和妹妹，这个故事就很难成立，几乎不太可能有一代一代哥哥为妹妹牺牲的故事。

这或许是群体性偏见，和个体情感体验的合谋。

起初安然不喜欢弟弟，对她来说这份强加的义务，就是道德绑架、是陈腐观念的强行束缚：仅仅因为她是姐姐，就要牺牲她的前途来供养弟弟。

从小到大，在弟弟尚未出生之前她就已经牺牲了很多。

然而影片中这个部分又慢慢从“因为是注定要奉献的姐姐”渐渐转向“因为割舍不掉的爱”。

电影用梦境让安然回忆自己的小时候，父母似乎是爱她的、又似乎想淹死她抛弃她。

安然通过和弟弟相处、同时也召唤回对父母的亲情记忆；明明有可怕的记忆、但母亲的爱又似乎是真的，父亲打几十个电话给她、她没接，表姐指责她“是被你气到心脏病发”。

凡此种种，家庭亲缘关系里的爱恨、亲疏纠葛，越缠越说不清。

二，自然落地的观感。

影片营造了自然、细腻、真实度很高的日常生活氛围。

张子枫的表现非常可圈可点，她让你全然相信她就是安然，没有表演的痕迹，代入感很强。

无论是朱媛媛饰演的姑妈，还是肖央饰演的舅舅，和子枫的角色安然之间，“一家人”的真实自然感也都特别强烈。

安然坚决表示没法带弟弟之后，姑妈将弟弟带回家，拿着席子上楼、铺床、哄小孩；此后镜头拍了一段她疲惫下楼之后瘫在椅子上的画面。

看似很平淡的一段内容，但很戳我。

普普通通的一段台阶，每一阶都好像有千斤重。

生活中所有看得见的看不见的难，都被具象化表达在这一段台阶上，她演出来的状态实在太真实。

姑妈和安然的几段对话，也都很有余味。

在姑父病床前，安然终于讲出这么多年都没说出口的幼年阴影：姑妈你是个好人、但好人也不一定能办好事。

崩溃的姑妈回身打病床上的糟老公，这一段实在让人印象深刻。

戏剧情绪上的收和放，轻和重，对比很微妙。

安然轻飘飘的，淡淡的，就和说中午西红柿炒鸡蛋盐放多了一样说出那样可怕的往事；这是孤独坚硬长大的孩子，一次次习惯伤害学会勇敢之后的个性。

姑妈是崩溃的、嚎啕大哭、举止失措的；她多年信奉的传统的家庭观，她或许自欺欺人相信的一家人的美好，都在那一刻被击碎。

此后，姑妈和安然在阳台上吃西瓜谈心，内容也很戳我。

姑妈给安然的那碗西瓜，是用勺子挖出来的比较甜的没有西瓜籽的部分，她自己吃的那碗显然是切剩下的。

亲情啊，有时候就在这一口西瓜的细节里。

姑妈借着没套子的俄罗斯套娃，讲完故事和她的态度之后，送走安然，注视着那一串套娃，用俄语郑重、缓慢、依次讲“你好”“谢谢”“再见”。

她这一生曾经有过的几次希望，都在这简简单单的几个单词里。

台词设计的双关性，同样很巧妙。

（没找到预告片里套娃的图）

说这么简单的单词，一是因为多年过去、纵使她当年学过俄语、也不会记得多少（没有语言环境）；

二是这恰好是对安然、对自己、对姐姐身份束缚的一语双关的心里话。

你好，被遗忘的十八岁女孩；

谢谢，可以有自己梦想、勇敢为自己活的姑娘。

再见，被成见束缚的姐姐们。

遗憾，爱，期待，伤感，种种细腻的情绪萦绕在短短的“你好，谢谢，再见”里，很动人。

影片中肖央饰演的舅舅也很有意思，明明是个值得被嫌弃的渣男，但直接观感却不太让人讨厌。

一路上他积极希望承担照顾安子恒的工作，很大程度上都是为了钱。

他怀疑车祸时对方司机酒驾，不去诉求公正反而敲诈对方两万块。

他信誓旦旦说要带孩子，没带多久、六岁的孩子耳朵后面夹着烟、满口打牌的黑话，差点气死姐姐。

影片对这个角色的呈现，一方面是行为上的渣、另一方面则是主观意愿上的悔过和温情。

夹杂着几分看似油腻实则可爱的喜感，一度让人觉得这组舅舅和外甥女的关系、是影片中亲情关系最“不差”的一组。

没有道德捆绑、是一家人但可以明算账；

没有隔夜仇，纵使发生过争执依旧可以讲最深最真实的感受。

最后说几点影片中叫人遗憾的部分。

故事里幼儿园丫丫爸爸的这个角色，车祸理由究竟是什么、他又扮演什么样的“赎罪”身份，太多功能集合在同一个角色身上、巧合感过重，某些设置让人觉得有点生硬。

一个明显的观感是影片从故事线叙述转向了情绪线渲染，前半段是正常的故事节奏，而越靠近结尾、情绪渲染越多、越让人觉得节奏失衡。

姑妈讲完套娃的故事、开放式结局其实可以就停在这里；后续诸多“拼命试图让人眼泪汪汪”的内容，看起来有些烦冗。

哪怕将姐姐“抢回”弟弟设置成彩蛋，或许都不会有如此重的“情绪操控意图”渗透。

舒心结语

影片中弟弟安子恒倔强表达“你喜欢我”。

用孩子之口，说出最简单但又最本真的内容。

小孩子说大人话，某些时候是不合时宜的反差萌可爱感、某些时候是以天真视角点破本心。

《我的姐姐》，不被爱的女孩、抗争强加于她的义务，感受到爱的女孩、无法割舍弟弟的亲情；在情和理的糊涂账里，影片选择以爱之名来化解僵局，这未必是终极的答案。

电影的意义不在于提供唯一正确的答案，而在于提出问题、让观众从问题中看见属于自己的诉求。

是因为“姐姐”还是因为“爱”，每个人都可以有自己的理解和选择；

而所有的呼吁、关注，都是为了让群体性的惯性偏见，不再裹挟自由选择。