家具，作为组成起居生活环境最重要的一类用品，跟人类有着最紧密的联系。家具拥有双重属性，它组成了私人生活空间，有私密性，同时也组成交友会客的公共空间，又有一定的开放性。所以，人们对家具也有多重要求，不仅要舒适、温馨、实用，也要讲究美观、大方、有格调，既是实用品又是艺术品。
如同《DK世界家具大百科》所展现的那样，从古至今，家具的变迁，始终紧跟着时代潮流，忠实体现着人类对美、对生活品味的追求。
3500幅彩图、56万字，从细节看家具设计的风格变迁
《DK世界家具大百科》是DK与英国知名家具、古董收藏鉴赏专家朱迪思·米勒出品的一本家具类百科全书。全书共收录3500幅彩图，用56万字的篇幅，以时间段和艺术风格为脉络，讲述从古埃及、古希腊和古罗马家具，到后现代风格家具的演化过程，时间跨越3000年，为读者呈上一场家具的视觉盛宴。并且，《DK世界家具大百科》对于家具的讲解，全都落实在细节上。
首先，这本书对家具的艺术风格划分很详细。
家具的设计风格，必然离不开所处时代的艺术风格的影响。对艺术史有一定了解的人来说，文艺复兴、巴洛克、洛可可、新古典主义等风格，都不陌生。这些风格在家居设计上也都风行一时。
但是，《DK世界家具大百科》对风格的划分更为详细，不仅包括文艺复兴、巴洛克、洛可可、新古典主义、帝国、工艺美术、新艺术、装饰艺术、现代主义、后现代主义等大的、常见的风格分类，还介绍了哥特、中国风、路易十五、安妮女王、古斯塔夫、联邦、比德·迈、摄政、北美乡土风等小的、独特的分类，分类非常细致。
同时，对属于同类风格的家具，针对不同国家所形成的设计特点在细节上的差异，也都有针对性的解析。比如，同样是19世纪早期的帝国风格家具，在法兰西督政府时期、英国摄政时期以及德国、美国联邦等不同国家，又各自发展出细节上不同的、属于本国的风格特点。
其次，这本书对家具的每种艺术风格要素讲解得也很详细。
全书按照时间段和艺术风格划分，共计12个章节。每一章都专门总结了该时段家具的风格要素，并且用图文结合的方式，把风格要素的细节梳理得清清楚楚，易于掌握和辨认。
比如，洛可可家具的风格要素，包括压花皮革、球爪形脚、花卉细工镶嵌、椅背靠板、中国风、三角桌基座、贝壳母题、镀金饰件、神话人物、刺绣、木雕、锁眼盖等。书中对每一个具体风格要素都做了简短说明，并配以典型图例，让读者能够直观认识对应风格要素。
另外，针对不同时代家具制作所采用的独特工艺，书中也做了专题介绍，比如硬石镶嵌与仿云石、布尔镶嵌法、图形裁剪、镀金皮革技术、微型马赛克等。
最后，选取椅子、桌子、柜子这些常规类别家具，对比讲解不同风格的细节。
椅子、桌子、柜子，是家具中最常用的基础款，也是各个时代风格中最常见的家具。《DK世界家具大百科》几乎在每一章中，都专门以这几种基础款家具为例，罗列该时代风格的多个设计成品。用基础款实物图例进行讲解，具有普遍性和代表性，不仅能够让读者对相应时代的设计风格产生直观认识，更能够通过不同时代实物的对比，熟悉不同风格作品的差别。
比如，一把巴洛克时代的扶手椅，可能会有华丽的雕刻、精细的镶嵌，看起来就富丽堂皇。
一把新古典主义的扶手椅，造型就变得简洁许多，可能会配有椭圆形的椅背、外形方正，设计上拥有对称美。
而一把后现代主义的椅子，可能显示出超现实的、流线型的、轻巧的奇特造型，很有设计感。
前后对比，就会发现，不同时代风格的椅子，在造型上就发生了如此大的改变。家居设计风格的变迁，可见一斑。
家具设计审美的不断进化，展现出人们对生活品味的不懈追求
每个人都会努力为自己打造舒适的生活空间。那么，家具的选择和布局，自然带上了强烈的个人色彩。作为组成生活空间的主要物品，家具最能体现人们的生活品味。或华丽、或清新、或温暖、或简洁……风格千变万化，每一种都可以看出主人的精心设计和个人偏好。
从古典到现代，家具经历了几千年的演变，家具设计审美也在不断进化，从主流风格变化中，可以看到人们对生活品味的不懈追求。
从华丽、舒适、实用到新颖创意、简洁、现代感，家具设计审美的不断进化
回溯到历史时代，精美的家具往往是专供富商、贵族使用的奢侈品，尤其要符合主人家的财富、权势和地位。所以，在保证舒适、实用的基础上，富贵华丽的风格自然大受青睐。
极具雕塑性和戏剧性的巴洛克风格，一看就异常富贵庄重，常常饰以华丽的雕刻、精美的镶嵌细工、涂漆工艺，以及路易十四徽章、镀金铜底，甚至有银质家具。比较而言，其后的洛可可风格更显得轻盈和女性化，压花皮革、贝壳母题、神话人物、镀金饰件等元素，多姿多彩。从洛可可风格脱胎而出的安妮女王风格，就变得更加内敛，并且注重整体的优雅品味。
源自法国拿破仑时期的帝国风格，物如其名，喜欢用垂花饰、桂冠、奖章、狮身人面等元素，来彰显雄厚实力和帝国气势。同时期流行的比德迈风格，则更像是帝国风格的简约版，简单、经典、舒适、实用的特点，符合中产阶级的审美需求。
诞生于一战后的现代主义风格，力图杜绝所有历史风格的影响，大胆采用鲜明的几何状外形，摈弃不实用的装饰，为家具设计带来新风向。其后，就出现了许多实用、简洁、富于创意性和现代感的造型设计。
而后现代主义又拒绝了现代主义的设计理念，不但不把所有历史风格拒之门外，还有意吸收、融合不同时代的图案，简洁、舒适、优雅、实用，且造型多变，追求创意，设计出不拘一格的家具。
什么样的家具是美的？每个时代都有自己的欣赏标准，没有统一答案。从古时候奢华庄重的贵族风格，到今天富有设计感的现代风格，人类对家具设计的审美始终在不断地进化。
手工艺产品和机械制造产品，不同设计理念的竞争与合作
提起手工艺产品，我们会想到精心打造、匠心独运、品质保证、作品稀有，而提起机械制造产品，我们的第一印象可能是批量制造、统一标准、生产高效、容易获得。手工艺产品依赖于积累的历史经验，机械制造产品离不开高科技的机械生产方式。比较而言，手工艺产品和机械制造产品，各有优缺点，也拥有各自的支持者。
在20世纪七八十年代，家具设计界同时出现了高科技派和手工艺复兴两种截然不同的设计理念。支持高科技派的设计师们，追求现代主义功能化、机械化的设计，设计出简洁、理性、富有结构工程风格的产品，另一派则提倡手工设计的运用，制造精致奢华的手工艺产品。两派各自坚持自己的理念，分庭抗礼，也都创造出了各自风格的成功作品。
到了20世纪九十年代，计算机相关技术获得飞跃发展，为设计师们提供了更广阔的创作平台，同时也给原本互相竞争的高科技派和手工艺复兴派提供了新的合作契机。于是，双方“化敌为友”，握手合作，创造出了融合二者优势的、有创意、符合当代潮流的作品，形成了新的趋势。
这也正说明，艺术设计有无限的可能。随着文化的不断发展，设计理念永远有着更多的发挥空间，人类对艺术美的追求也永不止步。
成功的家具商，往往独出心裁
每个时代都有流行的家具艺术风格，同样，每个时代的家具行业也都会涌现出成就突出的佼佼者。在同样的行业背景下，历史上那些成功的家具商，往往凭借独出心裁的设计脱颖而出。
大卫·伦琴是18世纪后半叶著名的制柜商，他因设计制作写字桌而闻名。要制作一张写字桌并不难，大卫·伦琴能够以此成名就在于，他设计出来的写字桌拥有独特的机械构造，不但能够拆成标准零件灵活拼装，使用时还可以根据需要灵活变形。伦琴式家具还装饰一些精致的图绘式细工镶嵌，镶嵌图案包括树枝、乐器、建筑物场景等复杂图形。
大卫·伦琴曾给普鲁士腓特烈大帝、玛丽·安托瓦内特王后、凯瑟琳大帝等人制作过桌子，并成为玛丽王后以及路易十六和王后的家具商，可以说是盛名一时。
贝尔特是美国洛可可复兴的代表人物。他设计了突破性的薄板层叠工艺。通过这道工艺，能够将难以加工的层压板，用细木条黏结起来，每层的纹理都和底层垂直，这种方式增强了木材的自然强度。用这样的层压板材料制作出的家具，不易开裂，经久耐用。贝尔特还为他发明的家具制作工具、层压和切削工艺、中控锁设备等申请了专利。
标志性的贝尔特家具常采用八层的层压板做材料，有时候甚至会用十六层的复合板。他还运用蒸汽的冲压，让面板变弯，形成优美的弧形，再搭配紧致的“C”形和“S”涡卷形装饰。这些都成为贝尔特作品的独特标志。
索耐特的曲木椅在19世纪空前成功，对家居设计的发展也产生了深远影响。索奈特擅于运用蒸汽弯曲工艺。这种工艺可以把经过浸泡或软化的木料，加压制成任意形状。所以，索奈特制造的曲木椅，各部分构件都被设计成简约、优美的曲线形状，简洁大方，富于美感。
19世纪50年代末，索奈特为维也纳的道姆咖啡厅设计了世界闻名的“14号椅”，到19世纪末，这把椅子已经在全欧洲卖出了1500万把，成为大众喜爱的实用家具。直到今天，在餐厅、会议室等场合，还能经常见到跟14号椅造型相近的椅子。
这些成功的家具商有个共同特点，他们往往能运用或发明新的制作工艺，并依靠这些新工艺设计出独树一帜的作品。他们的设计理念富于创意并且极具个人特色，让人眼前一亮，并且能够给行业带来重大影响，甚至引领新的潮流。这是所有设计者的共同追求，也是人类的审美不断发展进步的动力。
历史上的家具有多美？这本《DK世界家具大百科》用精美的图画和详细的解说来回答。这本大开本、厚重的家具百科书，就像一个小型的“家具历史博物馆”，徜徉其中，既享受了一场视觉盛宴，又补充了丰富的家具设计知识。想要了解家具史，这是一本值得推荐的好书。
2020.05.24雾凇
