一
诗歌诗歌，诗是用来歌的，诗言志，歌咏声，音乐与诗歌相生相依，我国的诗歌总集《诗经》，其实是一部古代音乐的汇集，里面出现了很多鼓、瑟、琴、笙等乐器，在那么遥远的年代，我们的祖先就诗意的栖居了，其中的《风》就是各国的民歌。
春风是春天的先行者，春风乍起，吹皱一池春水，才有水光潋滟晴方好的波光闪闪，才有万条垂下绿丝绦的细叶裁出；此刻，最爱湖东行不足，虽没有万紫千红白白红红相间开，但游人闲客依然三三五五踏青来。迎风浅笑，风雅吟诗，脑海中所有能记住的好诗好词脱口而出，那叫一个酣畅淋漓。
真想，乘船游湖上，二月湖水清，家家春鸟鸣，春水碧于天，画船听雨眠，湖光接山色，流连复往返。
幽香的诗句飘散在三月的春风中。
二
古代人们并没有把诗歌与音乐分的那么清晰严明，把日常的劳动、离别、嫁女等场景写下来，在田园地头、柳树下、婚礼上就且歌且舞起来，把诗当歌来唱来吟诵。
像是诗仙李白“举杯邀明月，对影成三人”，恐怕就是边饮酒边吟唱了。唐诗最具有音乐美，读起来朗朗上口，当时文人骚客的诗词佳句传唱为歌曲不但是司空见惯还是引以为荣的，像是王维的“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新，劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”谱成《渭城曲》或《阳关去》后，流传甚广，盛极一时，成为当时风头正劲的流行歌曲。
那个执手相看泪眼的柳永，仕途不顺，转而混迹于烟花青楼，为歌妓写了大量诗词，成就了著名的歌柳词。他去世时，还是重情重义的歌妓们为他安葬送葬的。那个时候的诗歌很多是借歌妓的传唱而扬名的，据说柳永的词也一度达到洛阳纸贵的地步。
自古才子多风流，不管是“曾经沧海难为水”的元稹，还是“同是天涯沦落人”的白居易，以及“赢得青楼薄幸名”的杜牧都为歌妓填过词，由她们传唱，那是真正的诗与歌的年代，诗中有乐，乐中有诗。
即便在当代，诗歌与音乐也从没有分离过，去年诺贝尔文学奖的获得者是美国歌手鲍勃.迪伦，他还是诗人、艺术家和作家，他在歌曲中创造了新的诗歌表达，是一种触及灵魂的洗礼。就像他那首《答案在风中飘荡》所表达的，有思考的人生，会悲悯生命，善待生命，才会有更广阔的生命。
三
在春天诗意的下午，省会大剧院接连举行了《致敬爱情—歌德爱情诗歌.艺术歌曲音乐会》和“木凝婉诗，心享鱼乐”木心诗歌分享会，音乐与诗联袂而来，带来了浩荡的美的巨浪，让我们享受其中也浸润其中。
诗歌与音乐不期而遇，不管是致敬爱情，还是致敬春光致敬二月，反正是美好遇见美好。歌德就是一个浪漫的诗人，写了很多唯美的爱情诗歌，像是《五月之歌》《野蔷薇》《湖上》《对月》《迷娘曲》等等，都是由伟大的作曲家谱的曲，像是贝多芬、舒伯特、门德尔松、舒曼、柴可夫斯基等鼎鼎大名的人物。
我们或许听不懂歌词，但我们能感受到乐感的优美轻柔，乐曲的悦耳上口，尤其是最后一曲贝多芬的《月光》奏鸣曲，真的感觉是在星夜的天空下，水泄一般的月光照在月落乌啼霜满天的客船上，照在烟笼寒水月笼沙的秦淮河畔，照在举头望明月的思乡游子心中，那种暖暖的柔情和淡淡的忧伤，是无言独上西楼遥看月如钩的既暖又疼。
舒缓从容的乐曲之后是快板的激烈和热情，像是呼作白玉盘的月亮从海上从林中从我们的心中隆隆升起，是海上生明月天涯共此时的隆重，是野旷天低树江清月近人的豪迈，是我歌月徘徊我舞影零乱的狂欢，是但愿人长久千里共婵娟的呼唤。
乐曲中的诗意柔情，有着震撼的美的力量，正值今天是农历的“雨水”，这份美就如润物细无声的夜雨，滋润着人们对美的向往和期盼。
四
朗读木心的诗，需要一种心境和沉淀，我在朗诵木心的《论命运》时，我会想到乌镇木心冷清的故居和那个象征他命运“风啊，水啊，一顶桥”的美术馆，想到故居里照片上的木心，温润儒雅穿着讲究，一副老派绅士的睿智风度。
他相信命运，却不被命运掌控，更不会被命运打到，经历那么多雨雪风霜，经过了那么多坎坷路桥，尝遍了世间的冷暖炎凉，即便身陷囹圄，坐牢十多年，也不改对文学艺术的痴迷，保持内心的纯粹和骨子里的傲慢，但他不会和命运硬碰硬的对抗，在生活上是妥协的，心平气和的和世俗握手言和；但在艺术上绝不迁就，坚持艺术上的纯粹、独立和高贵，所以他能在快乐里写悲凉，在悲凉里写快乐，即便身在无底深渊，心也可鹏程万里。
木心在薄情的世界里，深情的活着，所以孤独的木心会感叹“人生啊，真不如一句陶渊明”。一声叹息的后面含着多少的无奈、伤感和向往。
所以他才会写出这首《论命运》
神，人
皆受命运支配，
古希腊知之
予亦知之
半个世纪以来，
我急，命运不急
这是命运的脾气
而今，眼看命运急了
我，不急
这是我的脾气
诗言志也言情，在春天里读诗是很美的享受，寡淡的生活需要一种优雅美好的仪式，来感受音乐诗歌带给我们的华美清飏。
