一颗爱的种子发芽，需要什么条件？
空气，回忆，接触，默契……
对，默契，默契很重要，配合度高到可以立即上演戏码的那种。
你不说，我也懂的美好，会将阳光自动变成聚光灯，让两人的说话像演着戏剧，走路像有摄像机在跟拍，牵牵手走在街上就如旅游，举手投足之间透露着下一个片段的故事信息。只要，旁人不感觉得别扭恶心的话。
那男女之间的矛盾，是什么时候开始的呢？或许是最亲密的时候，当再也没有新的东西发现，注意力就落在了两者的区别之上，把心血全部倾注在对方的时候已经过去。两人的生活重点又回到了自我身上，自己的追求、个性、价值观又成为关系的变化指示。
男人和女人的原始不同又回来了，买衣服开始有价格、风格、多少、质量上的大量争议，出门开始有守时、想不想去之类的因素影响。终于忍不住，开始在网上扒拉“男人/女人心里到底在想什么”的帖子，看百科，这样的追逐使得无数男女之间的情感文章火了。
日复一日的追溯结果，无非就是得出“男女之间的确有别”这样实在的废话结论。
就像成人每天在研究教育孩子的方法一样，从来没有回到孩子的角度，怎么会有相同？即使想回，也回不去了，成人的想法太成熟，太多规范的角度。难怪男女之事、育儿经是自媒体谈得最多的内容。我想上帝有日报，肯定也常在看着“魔鬼到底是怎么想的”这类话题。
永远的不能相互理解，建立了永远的矛盾，制造了永远的话题。要不然“说不定我一生涓滴意念，侥幸汇成河”这样对人生流逝概括的话，能引起所有人有共鸣，因为那是第三方的客观发现，大家都能体会。
如果男女长时间相处得很好，要么互相包容的心实在很宽，要么他们的身体里，都住了一个异性。所以联想到，同性恋之间一定有很多妙不可言的同步，尽管他们也吵架，但是心灵的相同程度会不会更高一些。
男女的永恒矛盾，这大概就是这首歌的本真面目。原本以为的默契，殊不知有着本质的区别看法。
这首歌的原本创作故事面貌：
一个船员，常年在外。他又要出发，妻子问：能带一双鞋回来给我吗？一年后男人靠岸，想起没有带礼物，于是下船后抓了一把沙，放进口袋，带给女人：“这是我的命，我把它带回来给你了”。
于是，女人手中捧着沙子，不断地丛指缝中流逝，女人伤心地对男人说:"我知道你的心,可是沙子却一直从指缝间泻落,就像你的人一样,你半年一年回来一次,我不知道什麼时候会失去你……你带回你认为重要的东西,这项东西却在我手上渐渐消失,你在告诉我,我是握不住你的,我五指一松动,我拿到的是空的"（据作词者：林秋离视频资料整理）
男人务实，女人重感觉。这种说法欠妥，其实女人也是挺务实的。她需要的是实在的东西，实在的爱。能看得到，能触摸得到，这会让她更加安心。
男人的心在海上，广阔而又漂泊，女人在家，相当于在陆地上，是一个“另类的自由囚犯”，手中、心里始终牵挂着外出的他。“深怕午夜的电话铃声，深怕手中拥有的一朝破灭。”
爱的真命题，就是矛盾，男人和女人的矛盾，男人和女人永恒的矛盾。
黄莺莺原唱，张惠妹、林志炫、高胜美、叶倩文唱过，刘明湘也唱过（她的嗓子确实很动听，和之前唱的《漂洋过海来看你》有的一拼）。敝人最喜欢的还是张惠妹的版本，她嗓子里带有的颗粒感，放佛就是为此歌而生，还有就是在过渡时的吟唱，使得歌曲更加婉转萦绕。
你是我最苦涩的等待 / 让我欢喜又害怕未来
你最爱说你是一颗尘埃 / 偶而会恶作剧地飘进我眼里
宁愿我哭泣不让我爱你 / 你就真的像尘埃消失在风里
男人在女人眼中总是淘气的，女人待在闺中，手中牵挂的线不能拉得太紧，于是越放越长，也就越是担心。男人成了她最苦涩的等待，欢喜又害怕的未来。
你最爱轻言你是颗不重要的尘埃，偶尔惹我生气，让我担心流泪。宁愿让我哭泣，也不让我全身心地爱你，你是怕担负责任还是怕不能保证对我很好？于是，你真的就这样一声不响，像尘埃一样消失在风里。
· 有时候男人的行为，说不准是淘气，还是是不负责任，他们的心头所想，总会被人生那些博大的虚化远景所吸引，吸引，导致他们对眼前的爱情，眼前的义务，会有一定程度的疏忽。对，只能怪他们。
你是我最痛苦的抉择 / 为何你从不放弃漂泊
海对你是那么难分难舍 / 你总是带回满口袋的砂给我
难得来看我却又离开我 / 让那手中泻落的砂像泪水流
你曾经是我最爱的选择，如今却成了最痛苦的抉择。为何你从不放弃漂泊，你向往着海我不能怪你，但是，你为何总是带着满口袋的砂给我？那是握不住，把不住的东西，你可知道我的心是多么不安。
难得回来看我，却又要离开我，这不正像你带给我的砂？一旦开始握住，就开始不停流失，我的泪再也忍不住，像手中的砂一般直流。
风吹来的砂落在悲伤的眼里 / 谁都看出我在等你
风吹来的砂堆积在心里 / 是谁也擦不去的痕迹
你不来，我等到的只有风。远方风吹来的砂，落在我充满悲伤的眼里，那是我对你的思念啊，谁都看得出我在等你，这样的苦涩，不是一般的清贫或者孤独能比。
风吹来的砂，带来愁思，一直堆积在心里，日积夜累，积成多少种想念的痕迹？那痕谁也擦不去。
· 砂催哭泪，泪流似砂，一开始还能分得清这两者，后来越积越多，就说不清谁是谁了。只因为两者太相似，两者太纠缠。高潮部分轻轻唱起，风和砂的味道，烫热了积攒已久的思念，一下子眼中忍不住，引落人泪。
风吹来的砂穿过所有的记忆 / 谁都知道我在想你
风吹来的砂冥冥在哭泣 / 难道早就预言了分离
风吹来了砂，我等你已很久，久到足够风砂穿透所有的记忆，那样的久久期待，念念不完，谁都能看出我在想你。
风继续吹，那远处而来的砂冥冥中注定要哭泣，难道它早就预言了我们的终将分离？
· 最后的哭砂，已经不再是相似沉重的泪一样简单，已经由“你带回来”，变成“注定要来”。
这一首歌的韵味，让人联想到《漂洋过海来看你》，都传达了相思和距离的苦涩，后者更多的是久久相思得以相见的感动，而本歌曲更多的是两人的矛盾难以消除，女人更多地承担了爱情的煎熬。
歌中唱到：“所有的人都知道我在想你”，而你不知。这样的悲情是会传世的。
就像如今的社交，周围朋友通过私下联系都知道了我喜欢你，而你不知。在你面前还要假装从陌生到熟悉，尽管没有哭砂一样的等待之苦，更多的是咫尺思念之苦。怪这个世界吗？人们拥有了更多的表达工具和手段，却依然承受着情感不能相通的痛苦，从车马纸信，到社交WiFi，跨越了世纪，跨越了科技，跨越不了那堵心墙。
是人性使然。人性的矫情，人性的自我作践，使得情感无法通过科技和胆量逾越界限。人们的更大胆，更直接，只不过是表现在了低俗的情欲当中，与真爱无关。心动的真爱，依然有着原始的羞涩和紧张。
由于真挚和礼仪（或者说面子），让人永久地屈服在爱情之下。必须要通过一系列的对视、碰撞、磨合才能触到真爱。
哭砂，作为林秋离代表作之一，有多重的内容供人们可以理解吧。它像中度的，又香醇之极的酒，乍喝不醉，多喝香醇，那灼烧之感时时存在。
